Маникюр френч 2020: фото модных тенденций
Легенда гласит, что Клеопатра использовала красный лак для ногтей. Цвет может сказать так много. Красные губы говорят «смелость», черное платье «вечность», белый сарафан «свежесть». Неон говорит: «Хочу обратно в 80-е». А французский маникюр? Нейтральный, сдержанный, и подходит всем. Интересно посмотреть модные тенденции френч маникюра 2020 и фото красивых идей френча на ногтях?
Френч вернулся в моду в 2020?
Сегодня он так же популярен, как и в 30-х. Вопрос о том, действительно ли он «французский». Одни говорят, что стильные парижане были первыми, кто делал белые кончики; другие говорят, что его изобрел Max Factor, а лейбл «французский» — это для эффекта. Стилисты любят Париж.
Откуда бы он ни взялся, французский маникюр обладает удивительным постоянством. Некоторые эксперты в области моды говорят, что он вот-вот отойдет в прошлое, но женщины во всем мире все еще ходят в салоны и просят сделать им френч.
Французский маникюр требует уверенной руки и настоящей точности, иначе он не будет хорошо выглядеть. Французский маникюр должен быть идеальным, чтобы выглядеть правильно – никаких неровностей или волнистых линий. Некоторые стилисты утверждают, что это элегантно, другие говорят, что это устарело. Однако все соглашаются, что когда его неаккуратно выполняют, это как-то грустно. Французский маникюр попадает в категорию «если ты не собираешься делать его правильно, не делай его вообще». Толстые, бледные кончики с грязными краями не являются элегантным маникюром.
То, что было популярно в один период времени, неизбежно будет популярно вновь в не столь отдаленном будущем. Вопреки распространенному мнению, дизайнеры не определяют, что является популярным.
Различные тренды вводятся заново, в определенные моменты истории, и время точно соответствует жесткому циклу модных трендов. Широкая общественность или клиенты определяют темп моды.
Те, кому удалось переориентировать ландшафт моды, считаются революционерами моды, или иконами. Революционеры моды навсегда вписаны в страницы истории моды. Есть четыре конкретных человека, и их единственные в своем роде модные образы, которые были революционными с точки зрения моды: Мария Антуанетта, Поль Пуаре, Коко Шанель и Кристиан Диор. Они бы определенно оценили фото популярного сейчас френча.
Френч маникюр 2020: модные тенденции, фото
В 2020 году модные тенденции трудно понять. Достаточно посмотреть на фото — маникюр одновременно должен быть и классическим и ярким. Но тем не менее, эти фото не могут не вызвать желание немедленно бежать в ближайший салон.
Стразы и французский маникюр
В 2020 году в моду вернулись стразы. Да, ногти можно украшать не только лаком, в маникюре используются такие необычные вещи, по сравнению с которыми маленькие цветные стеклышки являются самыми безобидными и обыденными.
Радужный френч в 2020
Для любителей всего яркого тоже кое-что есть. Разноцветные ногти всегда привлекали внимание. Радужной маникюр является идеальным вариантом для тех, кто хочет выделиться чем-то необычным. Да, это слишком смело для работы, зато отлично подходит для вечеринки и ночного клуба. И при этом не нужно никаких особых усилий. Сложные рисунки кажутся красивыми только вблизи, а радуга отлично привлекает внимание, нужно всего лишь покрасить каждый ноготь в другой цвет, да поярче. Радужной френч является компромиссом между элегантностью и этажностью — он очень эффектный, но при этом все еще говорит «я люблю простоту».
Французский маникюр на работе и дома
Если фото модного в 2020 году френча все еще не вдохновили на запись в салон, стоит прислушаться к советам опытных мастеров маникюра. Маникюр — один из лучших способов сохранить ногти здоровыми и красивыми. Этот помощник в развитии ногтей. Так как люди используют руки в течение всего дня во время работы в офисе или дома, важно заботиться о них должным образом.
Дома, готовя еду или имея дело с детьми, нужно держать ногти в чистоте и без пыли. Для тех, кто работает в офисе, еще важнее поддерживать гигиену, сохраняя ногти чистыми и свежими. Первые впечатления длятся долго, так чтолучше сделать хотя бы обычный френч, чем оставить руки без внимания.
Для тех, кто считает, что маникюр предназначен только для особых случаев, или он является просто способом побаловать себя, может показаться интересным, что маникюр имеет ряд других преимуществ, а не просто делает ногти красивыми и чистыми. Регулярное посещение салона обеспечит общее здоровье и хорошее самочувствие, особенно зимой, когда кожа сухая и нуждается в дополнительном баловстве и питании.
Естественно, в 2020 году модные тенденции включает в себя классическую форму френча — «миндаль». » Миндаль» всегда считался стильным и даже роскошным. Округлость и плавность линий является особенностью ногтей в форме миндаля. К тому же такой маникюр не только выглядит красиво, но и к тому же визуально делает ногти тоньше, что полезно, если их натуральная форма далека от идеальной.
красивый маникюр френч и ногти с животным принтом фото (фото)
В 2020 году в маникюре, как и в других аспектах женского образа, в моде будут легкость, естественность и минимализм. Перегружать ноготки камнями стилисты не советуют. Лучше обратить внимание на яркость, которая достигается необычным принтом. Например, животным.
Маникюр считается важным элементам совершенного образа женщины. Именно поэтому и в данной сфере стоит следить за новинками и трендами, чтобы в итоге не отстать от веяний современности. Дизайн ногтей в 2020 многим покажется причудливым, но к креативности и оригинальности стремиться стоит во всем, даже в мелких деталях.
Надолго укоренятся в модных тенденциях матовые ноготки — именно они вошли в моду в середине 2019 и не желают покидать Олимп. При этом стремление к яркости заставляет разбавлять матовость акцентирующими внимание деталями. Например, новинкой 2020 года станут металлические блестки — их добавляют в качестве мелких деталей или основного оформления маникюра.
Френч также остается в моде, но и его украшают металлом как дополнительным декором. Выглядит такой маникюр оригинально и ненавязчиво, а потому позволяет создавать элегантные деловые образы, сочетая их грамотно с торжественными и дерзкими.
Новинкой французского маникюра стали двойные полосы — одна обрамляет ноготь с верхнего края, другая с нижнего. Также в моде минимальное оформление, а потому полоски делаются максимально тонкими и изящными.
Животный принт в моде в 2020 году
Яркий маникюр с животным принтом — еще один тренд 2020 года. В моде такой маникюр, по прогнозам стилистов, будет на протяжении всех сезонов.
Меняться будет только оформление и форма.
Животный принт вошел в моду в одежде и в аксессуарах в 2019 году, и в 2020 вплотную подобрался к маникюру. Главное требование — футуризм. То есть, выполнять принт стоит необычными цветами и сочетанием не сочетаемого.
Самые популярные — леопардовый, зебровый, тигровый и змеиный принты. А вот варьировать с цветом можно как угодно.
Маникюр 2020 — нюд и минимализм будут идеальным универсальным вариантом
Бесцветный маникюр, не привлекающий к себе внимания, выглядит не менее оригинально, чем животные принты. Руки нюдовым маникюром выглядят ухоженно и утонченно, что особенно важно для девушек, предпочитающих деловой строгий стиль или романтичные образы.
Читайте также: Модный маникюр зима 2020 — лучшие тренды и рисунки зимнего маникюра
Дизайн нюдовых ногтей должен отличаться лаконичностью — достаточно сделать акцент на одном или двух ногтях, чтобы немного украсить руки чем-то необычным.
Минимализм в 2020 году вошел в моду во всех сферах создания модного образа, а потому и ногти не стоит перегружать лишними деталями. Акцент делается на красоте и естественности женских рук, которую крупные детали не способны подчеркнуть.
Строгий маникюр без особых акцентов способен подчеркнуть изящество и тонкий вкус дамы, независимо от образа, который она выбрала здесь и сейчас. Такой маникюр подойдет к девушкам, которые не слишком любят перемены — он идеально подойдет под любой стиль одежды, а потому считается универсальным и, соответственно, востребованным современными представительницами прекрасного пола.
Хотите читать больше интересных и познавательных статей для женщин? Подписывайтесь в наши группы!
Facebook → Красотка в 30, 40, 50 и старше
Одноклассники → Красотка в 30, 40, 50 и старше
Маникюр френч 2017 модные тенденции фото
Любой образ не будет завершенным без ухоженных рук и красивого маникюра, поэтому не стоит забывать о маникюре, и откладывать важную составляющую внешнего вида на потом. Тем более что в 2017 году предложено многообразие вариантов нейл-арта, а в особенности разновидностей французского маникюра. Достаточно посмотреть на фото, чтобы подобрать для себя особенный дизайн, который будет смотреться выигрышно в любой ситуации.
Френч или как его традиционно называют — «французский маникюр», одна из разновидностей нейл-арта, которая отличается от других видов светло-бежевым основанием и покрытием кончика ногтя розовым, белым или любым другим цветом.
В 2017 году французский маникюр — это не только неизменная классика, но и разнообразные новинки, такие как: шеврон, миллениум, фан, аквариумный дизайн кончика ногтя, игра с цветом, ручная роспись и любимый многими — лунный нейл-арт.
Свежие статьи о моде и стиле
Модные тенденции френча 2017 фото
В красивый маникюр френч 2017 влюбились все женщины, предпочитающие женственный стиль, нежный, в то же время изысканный и строгий. Главным качеством френча является универсальность, его можно делать как для торжества, так для создания собственного стиля каждый день.
Модницы, которые любят классику, выбирают френч в розовых и белых тонах, а те, кто не боятся экспериментировать с собственным образом, ищут чего то нового, предпочитают яркий маникюр френч, красивые ногти френч с рисунком любых оттенков, используя всю палитру красок.
- На сегодняшний день уже существует огромное множество модного маникюра, который сделает вас неповторимой. На вершину популярности снова вернулся дизайн ногтей френч в 2017 году. Чтобы разбавить привычные краски, белый лак можно заменить на черный или красный, что смотрится очень эффектно. Чтобы вы могли лучше разобраться в этом не простом вопросе, в данной статье мы расскажем о ногтевых тенденций на 2017 год.
- Сегодня френч видоизменился и давно уже прошли те времена, когда он выполнялся исключительно с белым цветом. Но именно этот рисунок является самым популярным уже многие годы. С этим фактом очень сложно поспорить. В повседневных образах девушки все больше предпочитают использовать черный, красный и многие другие разноцветные варианты.
- К выбору оттенка лака для нейл-арта необходимо подходить ответственно, он должен гармонировать со всем образом в целом (одеждой, обувью, аксессуарами). Правильно подобранный тон станет завершающим штрихом образа современной женщины.
- Естественность и натуральность правят современной модой, по этому все девушки с острыми и квадратными ноготками, берите пилочки в руки и закругляйте углы. В тренде полукруглая, овальная и миндалевидная формы, которые сделают ваши ручки более женственными и нежными. Также не стоит выбирать слишком большую длину: 2-3 миллиметра будет вполне достаточно.
Классический френч 2017 фото
Сегодня французский маникюр 2017 впечатляет многообразием исполнением, однако в основе каждой техники остается все тот же прием: естественный цвет ногтевой пластины и эффектная кромка по краю. Важное преимущество французского маникюра в том, что он может быть нанесен на ногти любой формы и длины, профессионально скрывая недостатки рук и подчеркивая их достоинства.
Правильно сделанный френч может стать главным акцентом в любом образе, привлекая внимание стильным, модным, актуальным исполнением. Френч можно выполнять как на натуральных ногтях, так и нарощенных, также делать французский маникюр гель-лаком.
Этот вариант считается самым сдержанным и скромным, однако это не мешает ему оставаться наиболее популярным среди многих представительниц прекрасного пола. При создании классического френча ногти покрываются бесцветным лаком, или лаком бледно-розового либо телесного оттенка, а кромка оформляется простым белым цветом. Такое исполнение эффектно смотрится, как в сочетании с повседневными нарядами, так и подходит для торжественного выхода в свет.
Цветной френч 2017 фото
Французский маникюр смело можно назвать эталоном женственности и элегантности. Традиционный френч – ногтевая пластина нейтрального цвета (бежевая или нежно-розовая) и белый край, обычно называемый улыбкой. Однако мода изменчива, она постоянно готовит для нас все новые и новые сюрпризы, поэтому даже французский маникюр видоизменяется, радуя своих почитательниц свежими идеями. Одна из таких идей – цветной френч 2017, который смотрится не менее изысканно, чем его классическая разновидность, но при этом он предоставляет больший простор для самых смелых экспериментов с цветовой палитрой.
Модные тренды 2017
Шарф снуд фото как носить В чем отмечать новый 2017 год цвет наряда Какие шапки носят с шубой фото Как носить пуховик с капюшономСуществует несколько разновидностей цветного френча 2017. Во-первых, можно покрыть ногтевую пластину лаком нейтрального оттенка, как для классического варианта, а улыбку сделать цветной. Есть и другой вариант – цветной ноготь с белой улыбкой.
Еще смелее и интереснее выглядит сочетание цветного ногтя с цветной улыбкой, такое сочетание может быть довольно агрессивным, базирующимся на контрастах, например, алого с черным, а может быть мягким, пастельных оттенков.
Френч с рисунком 2017 фото
Флористика на французских ногтях 2017 — это по-прежнему трендовое направление в нейл-арте. Цветы на ногтях нарисовать не так сложно, как кажется.
Из инструментов вам понадобятся тонкая и толстая кисточки, дотс или простая шариковая ручка, гелевые или акриловые краски.
Готовимся к свадьбе в 2017
Cвадебные прически на средние волосы 2017 Cвадебные прически на длинные волосы 2017 Свадебный макияж 2017 фото Свадебные платья 2017 модные тенденцииНачинать стоит с простых цветов, смотреться они будут нежно и мило, нарисовать такие цветы можно затратив минимум сил и времени. После нанесения базы с помощью дотса или обычной шариковой ручки выводятся лепестки в виде кружочков и сердцевина. Когда рисунок подсохнет можно наносить топовое покрытие.
После освоения техники работы с акриловыми красками, можно формировать более сложные цветы на ногтях. У мастеров нейл-арта пользуются популярностью розы, цветки сакуры, красные маки.
Френч со стразами 2017 фото
Декоративные элементы на французских ноготках смотрятся просто восхитительно, главное, не переусердствовать, украшая ими маникюр. Многие модницы с большим удовольствием украшают стразами и блесточками белый ободок.
Тонкая рубежная линия, расположенная между основной частью ногтя и выступающим белым краем тоже смотрится необычно и привлекает внимание.
Стразами можно украшать все ногти либо несколько. Украшая декоративными элементами каждую пластину ногтя, стоит учесть, что в этом случае, лучше использовать миниатюрные украшения. На отдельных ноготках стразы смотрятся любой формы и размера.
Модные тренды 2017
Дизайн гель лаком на коротких ногтях 2017 Модные шарфы осень зима 2016 2017 Модные сумки осень зима 2016 2017 женские фото Модные стрижки 2017 на короткие волосы фото для женщин за 30Стразы в виде украшений – отличный вариант для смелых и решительных девушек. Испортить ими маникюр практически невозможно, хотя чувство меры в этом вопросе совсем не повредит. Некоторые обладательницы коротких ногтей уверенны, что французский маникюр им не подойдет, это ошибочное мнение. Френч можно создавать на ногтях любой длины, единственным условием является правильно нарисованная линия улыбки. На коротких ноготках она должна быть очень узкой.
Французский маникюр самый универсальный маникюр, он подойдет для рабочей атмосферы, свидания, да и просто для ежедневного ношения. Мы ознакомили вас с модными тенденциями френча и рассказали о модных дизайнах. Скорее выбирайте свой дизайн по вкусу и бегите в салон!
20+ идей, которые аккуратно подчеркнут ухоженные ногти любой длины
Классический французский маникюр, конечно, всегда будет в моде. Элегантный белый френч аккуратно подчеркивает ухоженные ногти любой длины. Этот дизайн считается самым востребованным у деловых женщин. А если выбрать немного не стандартный френч? В материале мы собрали очень интересные и по-настоящему оригинальные идеи френча сбоку, который все больше становится актуальным у женщин разного стиля жизни.
@vera_sohina@_alenkapopova_Френч сбоку предполагает, что привычная улыбка уходит на одну сторону. Можно сделать полный переход улыбки набок ногтя или сделать косой вид френча.
В маникюре разрешается использовать любую цветовую палитру, от стандартного белого цвета, до ярких и темных оттенков.
Френч сбоку можно украсить другими элементами нейл-арта. Очень симпатично смотрится черная улыбка с краю ногтя и нюдовое покрытие остальной части. А сверху можно украсить дизайн белым горошком. В итоге получается очень модный и гармоничный маникюр для изящных леди.
@levchenko.nailsМаникюр френч сбоку можно делать не только из разнообразных оттенков лака, но и также волшебно смотрится улыбка в блестящем оформлении. Чтобы трендовый дизайн смотрелся более выразительно, стоит выбрать черный основной тон. А для шикарного завершения покройте ногти матовым слоем.
Нежный маникюр получается при помощи стильного оформления ногтей в прозрачном виде. Улыбку сбоку рисуют блестящим глиттером, который будет выглядеть немного размыто. Именно такие нечеткие грани маникюра позволяют выполнить легкий и универсальный маникюр для любой формы ногтей и образа женщины.
Классика всегда будет в тренде. Но иногда можно выбирать классический маникюр в современном оформлении. Оригинальная идея френча сбоку позволяет женщинам украсить свои ногти и внести в свой образ немного интриги и невероятного шарма.
А какая идея френча сбоку Вам понравилась больше всего? Расскажите нам об этом в комментариях!
Если Вам понравилась статья, сохраните к себе и поделитесь с друзьями!
Присоединяйся к нам на наши каналы в Яндекс.Дзен: Красотка, Макияж и Тату, Идеи стильных людей, Маникюр★нейл-арт, Гении и аутсайдеры
Френч 2017 фото лучших новинок со всего мира
3.9 / 5 ( 69 голосов )
Многие согласятся с тем, что даже самые модные и стильные аксессуары, одежда, укладка и макияж не в силах придать женщине лоск, без свежего и аккуратно выполненного маникюра.
Вот почему так важно ухаживать за своими ноготками и не позволять им выглядеть неопрятно. Сегодня мы рассмотрим наиболее интересные тенденции в моде на всеми любимый, благодаря своей универсальности, френч 2017 года.
Каким будет самый модный френч 2017 фото которого уже сейчас публикуют эксперты ногтевого дизайна? Об этом вы узнаете из нашего фото отчета.
Классический французский маникюр
Традиционная классика, идеально подходит для рабочего дня, романтической встречи и поездки за город. Этот универсальный вариант позволяет выглядеть ухоженно и современно в любом возрасте и социальном статусе.
На фото примеры классического французского маникюра 2017 годаНеброский дизайн можно компенсировать изысканной формой ногтя. Например, сделать его овальной с обеих сторон, или заострить кончики.
Черный френч 2017
Для тех, кто привык ломать стереотипы, создан французский маникюр черного цвета. Для праздничных мероприятий можно разнообразить черный цвет золотистым шиммером, стразами и пайетками.
Красный френч 2017
Настоящий новогодний маникюр — красный френч по праву считается лидирующим вариантом который заказывают клиенты мастеров ногтевого дизайна, чаще всего в период праздников.
Варианты праздничного французского маникюра красного цветаСиний френч 2017
Еще один вариант для торжественных и неформальных мероприятий в вечернее время. Кроме того, синий френч отлично выглядит на загорелой коже, во время отдыха на морском побережье.
Фото вариаций французского маникюра в синей и голубой гаммеМолочный френч 2017
Многие предпочитают прозрачному покрытию ногтевой пластины матовый или полупрозрачный слой пастельного молочного оттенка. Такой френч выглядит заметнее и подчеркивает красоту ногтевых лунок.
Пример французского маникюра с непрозрачной основойФренч 2017 с белоснежной росписью
Традиционный образец белого френча 2017, который чаще всего приходит на смену праздничным вариациям.
Золотой френч 2017
Французский маникюр с окантовкой золотистого цвета позволяет создавать праздничное настроение в любой самый унылый день.
Отличная альтернатива классическому френчу — золотистый французский маникюрСеребристый френч 2017
Мода на холодные оттенки в последнем сезоне сделала серебристый френч 2017 года одним из наиболее популярных видов маникюра.
Серебрянный френч — отличное решение для новогодних праздниковФренч 2017 фото со стразами
Чем проще женщина, тем сложнее её маникюр, гласит народная мудрость. Однако, даже самым утонченным и многогранным натурам, порою, хочется увидеть на своих ногтях что-нибудь эдакое сверкающее и необузданное.
Незабываемый френч с декором в виде стразов и пайетокЖемчужный френч 2017
Новинка уходящего года — френч, декорированный жемчужными бусинами различных размеров. Достойная альтернатива стразам.
Подборка маникюра с жемчужными инкрустациямиЛунный френч 2017 года
Совместить два модных тренда можно, создав лунный маникюр с белоснежной окантовкой края ногтя.
Именно так будет выглядеть самый модный френч 2017 фото которого совсем скоро появится в модных журналах и блогах миллионов пользователей интернета со всего мира.
модные виды и дизайн (73 фото)
Повседневная рутина часто становится основным препятствием для стильного окрашивания ногтей, но френч обратный в корне изменил ситуацию. С появлением оригинального нейл-арта уставшие от постоянных поисков подходящего дизайна женщины выдохнули с облегчением. Теперь при помощи двух лаков легко создать красивый маникюр, подходящий под любой стиль одежды независимой бизнес-леди или простой студентки.
Что такое френч обратный
С появлением различных техник некоторые девушки стали путать французский маникюр с перевернутым френчем. Но если рассматривать дизайн с точки зрения родственной связи, то можно заявить, что френч наоборот – это зеркальное отражение французского нейл-арта. Внешний вид действительно напоминает классический вариант в перевернутом исполнении.
Существует дополнительная теника нанесения рисунка – не полосками, а двумя покрытиями. Это руффиан маникюр, вернее то его направление, которое повторяет улыбку наоборот. Есть у направления характерные особенности, во-первых, цветовое содержание, а во-вторых, арт был специально разработан для фэшн шоу брендом CND.
На сегодняшний день существует большое количество разных вариаций обратного дизайна, начиная с самых светлых цветов, заканчивая насыщенными тонами с плотной и хорошей пигментацией.
Самое главное в технике, это терпение, поскольку прорисовка верхнего элемента требует четкой линии, подобно тому, как идеальная улыбка во френче.
Лучшая длина и форма для френча
Бесспорно, обратный френч имеет преимущество перед остальным видом нейл-артов, и его сразу видно на фото. Независимо, какой длины ногти у девушки, обратный дизайн изумительно выглядит на короткой длине, а также на длинных формах.
Еще одним плюсом является то, что визуально пальчики вытягиваются за счет внутреннего контура, который делает пластину утонченной и грациозной. Не станем отрицать, очень стильно смотрится обратный вариант на квадратной форме. Срез свободного края должен быть ровным, а вот уголки моделируйте по собственному вкусу, с немного закругленными углами или максимально ровными полосками.
Трендовый дизайн
После появления на свет различного декоративного материала, в том числе фольги, обратный френч гель лаком стали выполнять при помощи зеркальных фрагментов в дизайне.
Лучше всего смотрятся цвета не родственных оттенков, а контрастные, противоположные друг другу.
Лунный Маникюр! Обратный Французский Маникюр! Дизайн Ногтей! Nail Art Designs
Watch this video on YouTube
При создании дизайна в светлой гамме линия улыбки должна быть темной. Данный алгоритм используется и в случае с насыщенным основным фоном. Контур вокруг выполняется исключительно светлым лаком, с плотной пигментацией.
Цветной френч
В летний период особенно актуален френч перевернутый в цветном исполнении.
Мастера нейл-арта обожают экспериментировать с колором, создавать неординарные сочетания для окрашивания ногтей.
Достаточно смело выглядит арт в виде арбуза, выполненный контрастным лаком, розовым или красным. Верхнюю линию моделируют двух цветов, белым и зеленым. Завершит оригинальное исполнение черная краска, вернее точки, расставленные вдоль бело-зеленой линии, имитируя срез арбуза.
Блестящий френч
Обратный маникюр пользуется популярностью длительное время, поэтому за этот период появилось немало привлекательных идей. Одной из них считается блестящее исполнение улыбки, или как в оригинальном варианте руффиана.
Производителем для ногтевого дизайна выпускается материал, в том числе специальные наклейки на пластину «золотой слиток». Переводные слайды помогают создать нереально крутой перевернутый нейл-арт, поверх которого специалист наносит лак.
Перевернутый вид классического френча можно выполнить при помощи глиттера с плотным пигментом. В данном направлении важную роль играет цветовое содержание: черное с серебром или красное с золотом.
В контрастном соединении дизайн выглядит празднично и броско.
Матовый френч
Маникюр французский появился после презентации каучукового топа. Покрыть матовым топом можно любой колор, независимо от насыщенности пигмента. Эффектно выглядит коричневое ногтевое ложе, в тандеме с прозрачной, как гипюр, улыбкой сверху. При помощи техники «вуаль» расписывается лунка, а рамочный контур делает перевернутый дизайн завершенным. Матовый топ в данном случае дарит нейл-арту шарм.
Стильно смотрится матовое покрытие темно-синего насыщенного цвета. В качестве декора идеальным вариантом станет золотистая фольга, аккуратно уложенная в прикорневой части. Самое главное, оставить блестящий декор непокрытым, чтоб на фоне матового топа он засиял еще ярче.
Со втиркой
Перламутровый пигмент нередко используется в маникюре в качестве акцента. Зная о том, что материал способен видоизменить лак полностью, нейл-мастера решили соединить обратный и французский маникюр, и сделать его еще более привлекательным.
Втирку можно использовать для насыщения лунки, то есть пигментом с хамелеоном или голографией заполнить только улыбку в прикорневой части ногтя. Вторым, тоже приемлемым вариантом является покрытие перламутровой пудрой пластины, всего ложа, не задевая улыбку.
Со стразами
Антифренч, как и традиционный формат нестареющей классики, идеально сочетается со стразами. У каждого специалиста есть несколько эксклюзивных вариантов оформления ногтей с применением кристаллов, выполненных по собственному эскизу, не копируя других.
Самым распространенным дизайном является боковое заполнение френча камнями. Выкладка начинается от середины перевернутой лунки и заканчивается сбоку, приблизительно у начало свободного края пластины.
Для девушек, решивших впервые попробовать перевернутую технику, совмещенную со стразами, специалисты рекомендуют светло-розовую палитру для основного фона и прозрачную или белую краску для улыбки. Камни на среднем пальце выкладываются в виде пирамидки, а на всех остальных по одному, в центре прикорневой части.
С цветами
По большому счету в технике перевернутый френч есть полноценное ногтевое ложе с цветом, на котором можно разместить что угодно. Модный маникюр создают с розами, разнообразными принтами и орнаментами, 100 шикарных идей представлены в нашей фотоподборке.
Дизайн с цветочками и бутонами сразу видоизменяется, становится нежным и романтичным. Особенно это касается лиловых ногтей, соединенных с ажурными рисунками.
Даже простые ромашки, нанесенные черным контуром на белом фоне, выглядят великолепно. Немного простоватый способ оформления растений придает нейл-арту изюминку.
Перечислять перевернутые вариации с цветами можно бесконечно. Даже смена колора и несколько страз в середине композиции кардинально меняют восприятия рисунка.
Жми «Нравится» и получай лучшие посты в Фейсбуке!
Поделиться на Facebook ВКонтакте Twitter Одноклассники
Гай Бурден | Галерея Луизы Александер / AFP
Ги Бурден (1928–1991) родился в Париже.
Галерея Луизы Александр является эксклюзивным представителем поместья Ги Бурдена.
Ги Бурден родился во Франции в 1928 году и наиболее известен своими экспериментальными фотографиями. Преимущественно работая в цвете, Бурден был ключевым автором французского Vogue с 1955 до конца 80-х, раздвигая границы модной фотографии, представляя смелые, часто провокационные изображения с уникальной современной эстетикой.Снятая во Франции в 1950-х годах ранняя экспериментальная работа Бурдена устраняет разрыв между сюрреализмом и субъективной фотографией, одновременно опираясь на прошлое и в то же время принимая современные тенденции. Прошлое в его случае — это влияние сюрреализма, которое можно увидеть в подходе Бурдена к натюрмортам и портретам. Это сюрреалистическое влияние на его работы часто связывают с его близкими отношениями с Ман Рэем, который в 1952 году написал каталог первой персональной выставки Бурдена.Карьера Гая Бурдена насчитывала более сорока лет, в течение которых он работал в ведущих мировых домах моды и журналах.
Гай Бурден глазами художника создавал изображения, содержащие увлекательные истории и композиции, как в черно-белом, так и в цветном исполнении. Он был одним из первых, кто создал изображения с повествованиями, рассказывающими истории и показывающими, что изображение важнее продукта, который отображается. Используя модную фотографию в качестве своего носителя, он отправил свое послание, которое было трудно расшифровать, исследуя сферы между абсурдом и возвышенным.Прославившийся своими многообещающими рассказами и сюрреалистической эстетикой, он радикально нарушил условности коммерческой фотографии, проявив безжалостный перфекционизм и острый юмор. Гай Бурден был имиджмейкером, перфекционистом. Он умел привлечь внимание зрителя и ничего не оставлял на волю случая. Он создавал безупречные декорации или когда не снимал в своей студии на улице Экуф в Марэ, в неприметных спальнях, на пляже, на природе или в городских пейзажах. Необычные драмы, которые разворачиваются в этих, казалось бы, повседневных сценах и обычных встречах, будоражат наше подсознание и пробуждают наше воображение.
Более того, он разработал технику с использованием гиперреальных цветов, тщательно продуманных композиций из обрезанных элементов, таких как низкое небо с возвышенностями и взаимодействие света и тени, а также уникального макияжа моделей.
Его работы выставлялись в самых престижных музеях, таких как Музей Виктории и Альберта, Тейт Модерн, The Jeu de Paume, Музей Гетти, Национальный художественный музей Китая, Токийский музей Метрополитен и Московский дом Фотография.Его произведения являются частью коллекции многих престижных учреждений, таких как MoMA в Нью-Йорке, Музей Гетти в Лос-Анджелесе, SFMOMA в Сан-Франциско, а также коллекция V&A и других.
Джон Френч, фотограф моды — Blue 17 Vintage Clothing
23 февраля 2020 г. Джон Френч был ведущим модным фотографом, работавшим в отделе моды Daily Express — тогда очень уважаемого авторитета в области моды — в 1950-х и 60-х годах.
Но газетная бумага не была лучшим средством для детализированных фотографий, поэтому Френч разработал стиль и технику, позволяющую четко отображать изображение. До этого в основном использовались иллюстрации. Если фотографии заказывались, то они были резкими и контрастными, с однотонными черно-белыми изображениями, которые имели тенденцию размазываться на отпечатке.
Френч использовал свет, отражающийся от отражающих пластин, что придавало снимкам мягкий эффект высокого ключа. Лицо было бы очень белым, а глаза и губы красиво выделялись бы.Позы были тщательно статичными, а одежда безукоризненно выглажена. Их часто еще больше зажимали зажимами для бульдогов. Эти снимки были воспроизведены очень хорошо и отлично показали одежду. Он также делал фотографии для Harper’s Bazaar, Vanity Fair и Tatler. Среди его моделей были все великие мастера — Барбара Гоален, Энн Ганнинг, Джин Шримптон и многие другие.
Фиона Кэмпбелл-Уолтер и Энн Ганнинг в 1953 году Джона Френча.
Изображение через Pinterest.
Фото Джона Френча.Изображение через Pinterest.
Энн Ганнинг от Джона Френча. Изображение через Pinterest.
Фотография 60-х, сделанная Джоном Френчем. Изображение через Pinterest.
Джон Френч — Лондон родился художник
Джон Френч родился в Лондоне в 1907 году. В 1926 году он поступил в Художественную школу Хорнси, где научил его основам фотографии. Через год, в 1927 году, он прошел обучение в фирме по изготовлению блоков, а затем в коммерческой художественной студии, где он научился техническому воспроизведению в печати.
В 1930 году он уехал за границу, чтобы осуществить свою мечту стать художником. В крошечной рыбацкой деревушке Позитано, Италия, он учился живописи у бывшего ученика Жоржа Брака. Он жил там до 1936 года, зарабатывая на жизнь дизайном обложек книг для Джонатана Кейпа и других издательств.
В 1936 году он вернулся в Лондон и начал писать рисунки в Daily Express.
Он также присоединился к фотостудии Carlton Artists в качестве арт-директора, проектировал освещение и декорации, а вскоре и руководил фотографией.
Джон Френч пошел в армию и женился
В 1941-46 годах был призван в армию в гренадерскую гвардию. Он упоминался в депешах за его храбрость. Находясь в отпуске, он женился на модном журналисте Вере Деннинге.
Когда война закончилась, он вернулся в Carlton Artists. В 1948 году он создал свою собственную студию John French Limited на верхнем этаже здания Carlton Artists. Тогда он разработал свою технику мягкого освещения, но использование фотографий в газетах вызвало огромное сопротивление.Он попытался представить их, но получил отказ. Единственными клиентами, достаточно дальновидными, чтобы оценить их, были компания по производству вязаных моделей и компания по производству корсетов больших размеров. Эти кардиганы и корсеты, должно быть, выглядели очень гламурно!
Именно в 1950-е годы его репутация выросла.
Заместитель редактора Daily Express согласился дать ему одну пробную комиссию. Сделав все возможное, Френч наняла топ-модель дня, Барбару Гоален, чтобы она драпировалась на сиденьях лимузина, одетая в белые вечерние платья и роскошные бриллианты.Красивый мужчина-модель смотрит на нее с обожанием. Это выглядело ярко на странице, и после этого его газетные заказы росли как снежный ком.
Он начал регулярно работать в Daily Express, а также работал в Daily Mail, Daily Mirror и Sunday Times. Французский язык также пользовался спросом у рекламы, розничных торговцев и государственных органов, таких как Cotton Board. Его работы также часто появлялись в Harper’s Bazaar, Vanity Fair, Woman, Woman’s Own, Picture Post и Tatler.
Тихий и нежный, но с Steely Core
Джон Френч был известен как тихий и нежный человек, который никогда не командовал своими моделями и не использовал громкую поп-музыку на съемочной площадке, чтобы поднять настроение. Вместо этого он легонько коснулся плеча модели или сказал пару мягких лестных слов.
Однако ему не нравилось, когда арт-директор или редактор отдела моды пытались помешать его работе. Он также был перфекционистом и не терпел никакой небрежности.
За это его часто обвиняли в высокомерии.Однако в остальном он был скромным. Он не брал много за свою работу. Фактически, однажды к нему пришла группа фотографов и пожаловалась, что он их подрывает. «Как я могу заряжать больше, — спросил он, — когда я делаю это так быстро и легко?» Его также попросили спонсировать фильм определенной марки за большую сумму денег. Он отказался, потому что было бы ложью сказать, что он использовал только эту марку, хотя на самом деле он использовал множество разных, в зависимости от их пригодности.
Однако он не совсем придерживался «правды», фотографируя для рекламы.«Рекламным агентствам понравилась его способность сделать платье« три гинеи »похожим на миллион долларов», — вспоминала заместитель главного редактора Daily Mirror Фелисити Грин. Платья, которые он изображал на своих фотографиях в утренней газете, обычно раскупались к обеду, но покупатели были разочарованы тем, что в реальной жизни они выглядели не так великолепно, как на фотографии.
Расширяющийся бизнес
В 1956 году компания John French Limited расширилась. Они сохранили свою первую студию, а также выбрали другую студию на верхнем этаже со стеклянной крышей, специально предназначенной для дневной фотографии.С 1957 по 1959 год Джон Френч продюсировал новый захватывающий телесериал под названием «чутье». Восемнадцать пятнадцатиминутных программ о моде были сняты и транслировались за два года. В 1960 году он также снялся в короткометражном документальном фильме для сериала «Посмотрите на жизнь», сфотографировав Марлу Скарафию в эпизоде «Гламурные девушки».
Примерно с 1960 года Френч решил больше времени уделять своей первой любви — живописи. Он начал ездить в Италию и Грецию на шесть недель подряд два раза в год.В конце 1962 года он и его компания переехали в новое огромное помещение с тремя студиями, разделенными между четырьмя фотографами компании, и большими темными комнатами, гримерными, местом для хранения негативов, мастерской и студиями ретуши.
Здесь он проработал до тех пор, пока не стал болеть лимфомой.
Джон Френч умер от рака в 1966 году.
Его работы были отмечены на выставке в V&A в 1984 году. В них также хранятся обширные архивы из его жизни и коллекции, переданные им его женой Вер Френч.
СвязанныеИллюстрированная история французской моды
На фото: Меган Хесс из журнала Elegance: The Beauty of French Fashion, опубликованного Харди Грант, 2019.
Вы, наверное, видели и восхищались иллюстрациями Меган Хесс раньше, даже если не знали, что это ее. В 2008 году Хесс сделал обложку для романа Кэндис Бушнелл «Секс в большом городе »; За 12 лет, прошедших с тех пор, ее список клиентов расширился и теперь включает Tiffany & Co.
, Yves Saint Laurent, Vogue , Harper’s Bazaar , Ladurée, Michelle Obama, Cartier, Montblanc и Paris. Все это говорит о том, что Гесс серьезно относится к моде. В следующий раз они будут представлены в Elegance: The Beauty of Fashion , втором выпуске из ее серии книг «Мастера моды», после прошлогоднего Iconic: The Masters of Italian Fashion . На этот раз Хесс обращает свой взор (и свои ручки) на мировую столицу моды. Hess исследует историю и непреходящее влияние десяти старинных французских домов моды, сочетая историю, анекдоты и иллюстрации их коллекций.
Ниже приведены выдержки из книги « Elegance: The Beauty of Fashion » Харди Гранта, вышедшей 15 октября.
2017 Курорт
Фото: Меган Хесс из сериала «Элегантность: красота французской моды»; опубликовано Харди Грантом; 2019.
«[Коко] Шанель выдвинула прямые линии на передний план моды в то время, когда царили чрезмерно модные образы. Она превратила черный цвет — цвет, который обычно носят в период траура, — в желанный предмет гардероба, мгновенно придав ему шикарный вид ».
Осень 2005 г. Фото: Меган Хесс из сериала «Элегантность: красота французской моды»; опубликовано Харди Грантом; 2019.
«[Кристиан] Диор был пионером моды после Второй мировой войны, создав новый стиль роскошной и экстравагантной одежды .
.. Новый образ Dior определялся сшитыми на заказ платьями с завязанными линиями талии и широкими юбками — в некоторых использовались метры и метры объемного тюля. . »
Прет-а-порте осень 2016 Фото: Меган Хесс из сериала «Элегантность: красота французской моды»; опубликовано Харди Грантом; 2019.
«Фирменные образы [Ива] Сен-Лорана включают революционный костюм« Le Smoking »: один из первых смокингов, специально созданных для женщин».
Весна 2010 Прет-а-порте
Фото: Меган Хесс из сериала «Элегантность: красота французской моды»; опубликовано Харди Грантом; 2019.
«Под влиянием своих экзотических открытий, [Жанна] Ланвин стала экспериментировать со своими методами дизайна и инвестировала средства в собственную фабрику по производству красок, чтобы она могла производить ткани в цветах, эксклюзивных для ее собственного дома».
Весна 2018 от кутюр Фото: Меган Хесс из сериала «Элегантность: красота французской моды»; опубликовано Харди Грантом; 2019.
thecut.com/_components/clay-paragraph/instances/ck181fhjd009o3967fj6dm3lp@published» data-word-count=»47″> «[Юбер де] Живанши создавал коллекции, во главе которых стояла [Одри] Хепберн. Он создавал современную и шикарную одежду, которую любили носить такие женщины, как она, или женщины, которые стремились быть похожими на нее, включая все, от вечерних платьев до повседневных брюк капри и больших белых мужских рубашек ».Весна 2013 Прет-а-порте Фото: Меган Хесс из сериала «Элегантность: красота французской моды»; опубликовано Харди Грантом; 2019.
«[Габи] Агион отличилась своей беззаботной и сдержанной элегантностью и была пионером неформальной официальной одежды».
Прет-а-порте осень 2012 г. Фото: Меган Хесс из сериала «Элегантность: красота французской моды»; опубликовано Харди Грантом; 2019.
«[Оливье] Рустен закрепил за брендом сильный структурированный и приукрашенный декадентский облик. Он без труда объединяет противоборствующие силы с помощью сочетания резких, скроенных, почти жестких силуэтов в стиле милитари и тонких деталей, в том числе тонкой вышивки бисером и заклепок ».
Прет-а-порте осень 2012 г. Фото: Меган Хесс из сериала «Элегантность: красота французской моды»; опубликовано Харди Грантом; 2019.
«[Марк] Джейкобс привел бренд от культовых чемоданов к желанным предметам гардероба, черпая вдохновение из туристического наследия компании. Он разработал роскошные вещи, которые можно уложить в сумку Louis Vuitton и взять с собой в отпуск: образ получился забавным и стильным, причудливым и резким ».
Весна 2008 Прет-а-порте
Фото: Меган Хесс из сериала «Элегантность: красота французской моды»; опубликовано Харди Грантом; 2019.
«Стиль Hermès для меня воплощен в штанах для верховой езды и ботинках с индивидуально подобранными блейзерами, и, конечно же, в шелковых шарфах и одной из их культовых кожаных сумочек… Мне нравится, что дух конюшни все еще живет в Hermès сегодня, почти два столетия назад. происхождение дома «.
Прет-а-порте осень 2013 г. Фото: Меган Хесс из сериала «Элегантность: красота французской моды»; опубликовано Харди Грантом; 2019.
thecut.com/_components/clay-paragraph/instances/ck181m2ar00rc3967wvdi67wj@published» data-word-count=»49″> «[Селин] Випиана стремилась разрабатывать и курировать коллекции, отражающие современный минимализм. Она поддерживала идею о том, чтобы женщины вкладывали средства в качественные вещи, которые можно было бы носить сезон за сезоном, вместо того, чтобы гнаться за модой, основанной на моде, и уставать от нее, как только она появляется в гардеробе ».6 самых знаковых моментов французской моды в кино
См. Нижнюю часть статьи для изображения кредита Часто самые запоминающиеся модные моменты в истории происходят за пределами подиумов, на большом экране.Кино — это форма бегства от действительности, праздник максимализма, поэтому неудивительно, что, имея полную свободу воображения, дизайнеры могут придумывать самые возмутительные и вдохновляющие образы.
Вот лишь некоторые из тех незабываемых ансамблей от французских дизайнеров прошлого века.
Объявление
Фильм, который привел Брижит Бардо к славе, И Бог создал женщину рассказывает о скандалах гиперсексуальной молодой женщины, блуждающей по Французской Ривьере, оставляя за собой след сломленных мужчин.Дизайнер Пьер Бальмен одел Бардо для роли в серии костюмов, которые раздвинули границы приемлемой сексуальности в кино. В частности, эта юбка с разрезом, которую носили в танцевальной сцене, была настолько провокационной, что фильм был осужден Национальной лигой приличия.
2. Belle de Jour (1967)
com/p/B6i_Hy3lW_V/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»12″>Считается шедевром режиссера Луиса Бунюэля, Belle de Jour показывает Катрин Денев как парижанку из высшего сословия, которая подрабатывает проституткой.Денев была так влюблена в костюмы, разработанные для нее Ивом Сен-Лораном, что настояла на том, чтобы использовать его в своих фильмах в будущем. Наряды одновременно чувственные и правильные, они идеально скрывают двуличный характер Денев.
3. Завтрак у Тиффани (1961) Трудно представить себе такой культовый наряд в истории кино, как тот, который Юбер де Живанши создал для Одри Хепберн, чтобы носить ее, когда она с тоской смотрит в магазин Тиффани с круассаном в руке.Самое известное Маленькое Черное Платье всех времен, черное атласное платье-футляр в сочетании с экстравагантными украшениями и огромными солнцезащитными очками, этот наряд является произведением искусства и положил начало дружбе между Хепберн и Живанши.
В оригинальном триллере Альфреда Хичкока Грейс Келли играет оригинальную «блондинку Хичкока», богатую светскую львицу с холодным обаянием и грандиозным обаянием. Самый известный костюм Келли — показное платье New Look, созданное Кристианом Диором, с облегающим черным лифом и объемной белой юбкой, «прямо с самолета из Парижа», как сказала бы персонаж Келли Лиза Фремонт.Потому что что еще вы бы надели, чтобы перейти от гала-концерта к стоянке?
5. Пятый элемент (1997) В этом фантастическом фильме ветерана Голливуда и французского писателя Люка Бессона Брюс Уиллис и Милла Йовович сражаются со злом в космосе.
Но по-настоящему главный приз должен получить Жан Поль Готье, создавший возмутительные и незабываемые ансамбли в фильме. Его внимание к деталям изнурительно и много, даже массовки одеты в шик космической эры.Однако, возможно, лучший наряд в фильме — это белое боди, которое носит Лилу Йовович, напоминающее одни из лучших подиумных ансамблей Готье 90-х годов.
Игрока и владельца казино сводит с ума одна и та же женщина, Гильда Риты Хейворт, неуклюжий торговый центр казино с ревнивым чутьем. Стриптиз-сцена, в которой Хейворт поет «Возложи вину на маму», показывает ее в соблазнительном черном платье, созданном дизайнером костюмов Жаном Луи, создавшим в тот момент одну из самых сказочных роковых женщин 40-х годов.
Показанное изображение: Stock Photos от SariMe / Shutterstock
Парижский шикарный уличный стиль — одевайся как француженка 2021
Привет! Как насчет того, чтобы черпать вдохновение в шикарном парижском уличном стиле? В сегодняшнем посте я хочу поделиться с вами замечательными советами, как одеваться как француженка.
Как вы все знаете, Франция — страна любви, моды и элегантности, поэтому многие дизайнеры и бренды вдохновляются красотой этой страны.В любом случае, мы здесь, чтобы увидеть элегантные и изысканные сочетания одежды, которые обязательно сделают вас заметными на улицах. Если вы хотите себе такой потрясающий гардероб француженки, то вам лучше посмотреть эту подборку лучших предложений, чтобы начать свое модное путешествие. Вы увидите изображения выдающихся редакторов, блогеров, моделей и стилистов, которые появляются на улицах Парижа в совершенно великолепных комбинациях одежды. Первое правило образов во французском стиле — акцент на интересных формах и фактурах, но при этом оставайтесь простыми, без лишних украшений.
Купить аналогичный здесь
Это потрясающий образ: черный меховой берет и черно-белое клетчатое пальто.
Француженки действительно носят много черного и серого. Но все зависит от вас, ведь вы можете выбрать что-то более комфортное в ярких цветах и узорах, лучше придерживайтесь тех оттенков, которые заставляют вас выглядеть и чувствовать себя уверенно.
Оставьте сверкающую одежду дома и забудьте о блестящих платьях на высоком каблуке. Но не слишком увлекайтесь уличным и спортивным стилем, я имею в виду, вам лучше не носить спортивные костюмы и кеды.Почему? Что ж, спортивный костюм — для спортзала, а блестящее платье — на Новый год. Выбирайте приталенные брюки, удобные и функциональные вставки.
Темно-синий кружевной топ отлично смотрится с джинсами скинни и туфлями на низком каблуке из глянцевой черной кожи:
Купить аналогичный здесь
Сохраняйте яркость и прохладу с простым топом в полоску и красной юбкой трапеции:
Купить аналогичный здесь
Шелковый черный топ с V-образным вырезом великолепно смотрится с скинни цвета индиго и туфлями-лодочками с острым носком:
Купить аналогичный здесь
Джинсовый пиджак — must-have для ношения со светло-серой футболкой и белыми зауженными джинсами до щиколотки:
Купить аналогичный здесь
Светло-бежевое пальто — must-have стиля с полосатой футболкой и черными джинсами скинни с завышенной талией.
Не забудьте про черные кожаные туфли на плоской подошве:
Купить аналогичный здесь
Если вы хотите чего-то яркого, тогда выбирайте строгий белый жакет с узким поясом на талии и дополненный черной стеганой юбкой миди:
Купить аналогичный здесь
Простота — ключ к успеху! Белая повседневная футболка, классные скинни и черный пиджак:
.Купить аналогичный здесь
Как насчет обновления вашей сексуальности? Мы видим приталенный топ с низким вырезом и юбкой-карандаш в черно-белую клетку в микро-черную клетку:
Купить аналогичный здесь
Простое белое дневное платье выглядит просто, но стильно:
Купить аналогичный здесь
Не забывайте о шарфах с эффектным оформлением! Черная куртка будет отлично смотреться с уютным клетчатым шарфом, крутыми скинни и туфлями на высоком каблуке.Завершите образ, добавив Wayfarers:
.Купить аналогичный здесь
Другой эффектный шарф можно носить с черным пальто свободного кроя, черными скинни и пинетками подходящего цвета:
Купить аналогичный здесь
Классное пончо с узором «гусиные лапки» выглядит забавно и круто, надето поверх белого свитера, который заправлен в рваные парни с манжетами.
Любит черные лоферы:
Купить аналогичный здесь
Белый вязаный вязаный свитер потрясающе смотрится с черными леггинсами и прохладным черным Perfecto:
Купить аналогичный здесь
На этом изображении изображена шикарная парижская девушка.На ней крутой блейзер, простая футболка, заправленная в бежевый цвет, расклешенная мини-юбка:
Купить аналогичный здесь
Черное бархатное пальто эффектно смотрится поверх платья в морскую полоску:
Купить аналогичный здесь
Полосатый топ или свободное платье… гмм… хороший вопрос:
Купить аналогичный здесь
Когда чувствуешь себя балериной. Мы видим черный топ с длинным рукавом в паре с юбкой из тюля:
Купить аналогичный здесь
Как насчет этого летнего наряда? В мини-шортах мы видим футболку с глубоким V-образным вырезом, полузакрытую:
Купить аналогичный здесь
Волшебный мир.Мы видим солнцезащитные очки «кошачий глаз», белый пуловер с принтом глаз и мини-юбку:
Купить аналогичный здесь
Пуловер в морскую полоску и темно-синие брюки — вот что я называю парижским великолепием:
Купить аналогичный здесь
Сохраните расслабленность и сексуальность, надев белую рубашку с принтом:
Купить аналогичный здесь
Укороченный блейзер с запахом отлично смотрится в сочетании с летним платьем с высоким воротом:
Купить аналогичный здесь
Как насчет белого пальто с принтом фламинго? Оно действительно выглядит современно и в духе французского шика.
Кстати, если вам нравится современный парижский стиль, то вам обязательно стоит проверить пост, которым я с вами поделился. Вы будете поражены, увидев платье-пиджак и то, как оно выглядит в паре с меховыми боевыми ботинками, поэтому проверьте его и дайте мне знать свои мысли:
Купить аналогичный здесь
Все дело в полосах. Мы видим полосатый топ, заправленный в черную юбку с завышенной талией. Завершите образ, добавив солнцезащитные очки в закругленной белой оправе, клатч-конверт и классические сандалии:
Купить аналогичный здесь
Подходит и полностью черный цвет.Примерьте вязаный свитер в рубчик и наденьте эффектную юбку-миди:
Купить аналогичный здесь
Полосатый кроп-топ с длинными рукавами эффектно смотрится в сочетании с брюками до щиколотки с высокой посадкой:
Купить аналогичный здесь
Черный верх и синие узкие низы — идеальное сочетание:
Купить аналогичный здесь
Купить аналогичный здесь
Полосатый топ с длинными рукавами отлично смотрится в черных шортах и в сочетании с черными колготками:
Купить аналогичный здесь
Купить аналогичный здесь
Наряд бежевого цвета — must-have для тех дам, которые хотят чего-то неповторимого и индивидуального.
Выберите красивую шляпу-федору, вязаный свитер свободного кроя, свободную юбку и белые кроссовки:
Купить аналогичный здесь
Мне нравится этот винтажный наряд, который состоит из оливково-зеленого кардигана, белого летнего платья в горошек и светло-коричневой кожаной сумки через плечо:
Купить аналогичный здесь
Купить аналогичный здесь
Купить аналогичный здесь
Купить аналогичный здесь
Купить аналогичный здесь
Купить аналогичный здесь
Купить аналогичный здесь
Монохромный вид — это нечто шикарное и утонченное.Мне нравится белый верх и черные брюки с высокой талией на манжетах:
Купить аналогичный здесь
Купить аналогичный здесь
Абсолютно черный наряд дополнен эффектным ожерельем:
Купить аналогичный здесь
Купить аналогичный здесь
Трикотаж — незаменимая вещь в вашем гардеробе:
Купить аналогичный здесь
Купить аналогичный здесь
Обновите свой черный наряд этим пальто верблюжьего цвета:
Купить аналогичный здесь
Если на улице холодно, советую надеть уютную куртку.
Вы можете примерить тренч, джинсовую куртку, кожаный Perfecto или отличный дождевик для дождливого дня. Имейте в виду, что многослойность — ключ к парижанкам. Вы можете украсить свой наряд, обернув его вокруг шеи крутым шарфом. Держите его несложным и выбирайте легкую одежду и обувь. Если говорить об обуви, то рекомендую примерить классные балетки — отличный выбор для элегантной француженки. Иногда даже круто носить полуприкрытую одежду. Застегните несколько пуговиц или сложите ботинки и оставьте их немного расстегнутыми.Иногда красота скрывается в неотшлифованном стиле. Просмотрите эти потрясающие картинки, чтобы узнать секреты французского стиля.
Купить аналогичный здесь
Французский модельер Пьер Карден скончался в возрасте 98 лет | Новости | DW
Французский модельер Пьер Карден скончался во вторник в больнице в Нейи, к западу от Парижа, в возрасте 98 лет, сообщили агентству AFP его семья.
«Это день большой печали для всей нашей семьи. Пьера Кардена больше нет», — говорится в заявлении.
Академия изящных искусств Франции подтвердила смерть Кардена в твиттере, добавив, что члены академии «очень опечалены».
Кем был Пьер Карден?
Родился в бедности в 1922 году недалеко от Венеции на севере Италии. Его семья эмигрировала во Францию, когда он был еще ребенком.
Он вырос во французском промышленном городе Сент-Этьен. В 17 лет он стал учеником портного в Виши и уже специализировался на женских костюмах.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Пьер Карден
Успешный предприниматель
Пьер Карден родился в семье французских родителей 2 июля 1922 года в городке недалеко от Венеции. Пьер Карден был подростком, когда начал заниматься пошивом одежды и быстро принял идею «Белла Фигура.«В мужской моде, в частности, модели Кардена имеют силуэт, напоминающий скульптуру. Владелец 800 фабрик по всему миру, замка, музея и полдеревни, Карден был одним из самых богатых людей во Франции.
Авангард мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
Ретро-дизайн
В 1960-е годы Пьер Карден одевал свои модели в блестящую лакированную кожу, пластик и облегающие, мерцающие металлизированные боди — все они сейчас тоже в моде.
Кардин представил вышеуказанную коллекцию на Неделе моды в Барселоне в 2012 году. Мода Cardin доступна по всему миру в десятках франчайзинговых и частных розничных магазинов.Авангардная мода, футуристический дизайн: Пьер Карден
Футуристическое видение
Карден всегда тяготел к итальянскому футуризму. Художники и скульпторы, архитекторы и дизайнеры оказали значительное влияние на его абстрактные модели одежды. Идеи Кардена часто были захватывающими, но не совсем подходящими для повседневного использования.Немногие мужчины на самом деле пошли бы за покупками в наряде «Made by Cardin», подобном приведенному выше.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
От кутюр для мужчин
Карден произвел революцию в моде: каждая новая коллекция отличалась от других, была более инновационной. Его творческий потенциал оказался безграничным. Он был первым царем моды, который начал продавать доступную одежду от кутюр со стойки.
В знаменитом универмаге Galeries Lafayette были представлены его коллекции, в том числе указанная выше мужская одежда сезона осень / зима 1983/84.Авангардная мода, футуристический дизайн: Пьер Карден
Качество имеет значение
Пьер Карден, будучи привередливым, старался делать одежду из лучших материалов. Ткань была сделана по его спецификациям. Обычно он опережал свои ожидания в выборе цвета и текстуры. Карден установил новые тенденции в текстиле, и другие кутюрье часто следовали его примеру. Сверху дизайнер рассматривает изысканную твидовую шерстяную ткань.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
Глазурь на торте
Дизайнер уделяет внимание каждой мельчайшей детали, прежде чем модели выходят на подиум, чтобы представить свою последнюю моду.Вверху он подправил прическу здесь и шляпу там для показа авангардной моды в Риме в 1960 году.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Пьер Карден
Светский человек
Известные модельеры любят быть в окружении богатых, красивых женщин.
А еще лучше — знаменитостей, королев, кинозвезд и женщин-аристократов. Будучи бизнесменом, Пьер Карден прекрасно осознавал рекламный эффект, который имели такие звезды, как «Девушка Бонда» Урсула Андресс, когда носили его модели в блестящем мире Голливуда.Авангардная мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
Бренд Cardin
Дом моды, основанный Пьером Карденом в 1950 году, стал одновременно храмом высокой моды и огромной бизнес-империей. Кардин продал более 600 лицензий на производство одежды под своим брендом. Эта неброская кожаная нашивка украшает заднюю часть мужских джинсов Pierre Cardin по всему миру.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
Space Odyssey
Всегда готовый для ярких сюрпризов, Cardin позволил мужчинам и женщинам продемонстрировать свою весенне-летнюю коллекцию 2008 года, шагая по подиуму через пустынный пейзаж на северо-западе Китай.Год спустя он продал в Китай лицензии на продажу модной одежды и аксессуаров Cardin.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Pierre Cardin
Настоящая экстравагантность
В 2016 году был последний показ мод Cardin на сегодняшний день. Однако на этот раз он был представлен в классическом стиле на подиуме в Париже, столице моды и центре деловой империи Кардена с 1944 года. Как всегда, цвета и стили были современными и самобытными. Девяностолетний по-прежнему часами каждый день рисует эскизы эскизов.
Авангардная мода, футуристический дизайн: Пьер Карден
Хитрый гений
Его мода и империя Кардена сделали итальянского дизайнера не только богатым, но и легендой среди дизайнеров старой школы, таких как Кристиан Диор , Коко Шанель и Ив Сен-Лоран. Пьер Карден подходил им всем.
Автор: Хайке Мунд (db)
Кардин представил вышеуказанную коллекцию на Неделе моды в Барселоне в 2012 году. Мода Cardin доступна по всему миру в десятках франчайзинговых и частных розничных магазинов.
В знаменитом универмаге Galeries Lafayette были представлены его коллекции, в том числе указанная выше мужская одежда сезона осень / зима 1983/84.
А еще лучше — знаменитостей, королев, кинозвезд и женщин-аристократов. Будучи бизнесменом, Пьер Карден прекрасно осознавал рекламный эффект, который имели такие звезды, как «Девушка Бонда» Урсула Андресс, когда носили его модели в блестящем мире Голливуда.
Затем он переехал в Париж, где создал завораживающие декорации и костюмы для фильма «Красавица и чудовище» с поэтом, художником и режиссером Жаном Кокто в 1947 году.
После работы в Christian Dior Карден в 1950 году основал собственный дом моды.
В последующие десятилетия он создал глобальную бизнес-империю.
Футуристический образ Кардена
Наряду с Пако Рабаном и Андре Куррежем, Карден был признан за разработку футуристических стилей, вдохновленных космической эрой, которые определяли внешний вид 1960-х и 1970-х годов.
В 1954 году он представил легендарное платье-пузырь. Десять лет спустя он представил коллекцию 1964 года «Space Age», которая остается важной вехой в истории моды.
Его определяли платья с вырезом, трикотажные комбинезоны, узкие кожаные штаны, облегающие шлемы и джемперы типа «летучая мышь».
Ему также приписывают распространение стильной одежды в массы, популяризацию мужских свитеров с высоким воротником и боди для женщин.
Футуристический дизайн Кардена стал символом эпохи
И бизнесмен, и дизайнер
Кардин был первым дизайнером, который продавал коллекции одежды в универмагах в конце 1950-х годов, и первым, кто начал лицензировать парфюмерию, аксессуары и даже продукты питания.
— сейчас основной драйвер прибыли многих модных домов.
Его деловое чутье было противоречивым. Иногда он сталкивался с критикой, которую обвиняли в разрушении ценности своего бренда и представления о роскоши в целом. Но такие комментарии его, похоже, не особо тронули.
«В конце концов, я не мечтаю о деньгах, но пока я мечтаю, я зарабатываю деньги», — сказал он в интервью немецкой газете « Süddeutsche Zeitung » в 2007 году.
«Дело никогда не было в деньгах».
кмм, dj / rt (AFP, Reuters, dpa)
John French во многих отношениях были началом современной модной фотографии.
John French
во многих отношениях положил начало «современной» модной фотографии. Он родился в 1907 году, и хотя, когда речь идет о великих людях, таких как Аведон или Ирвинг Пенн, становится трудно определить, что было первым, курица или яйцо, но влияние освещения присутствует. Его часто упускают из виду в списках великих художников модной фотографии. Но его помощниками были Дэвид Бейли и Теренс Донован.
Френч увидел, что низкоконтрастные «высокоточные» отпечатки, где большая часть деталей находится в более светлых областях, лучше всего воспроизводятся на экранах с низкой линией, которые обычно используются днем.
Джон Френч — От вольфрама до дневного света
Для этого он отказался от популярного в то время прямого вольфрамового освещения для более мягкого дневного света, отражающего свет от отражающих пластин. Хотя большинство людей сегодня сказали бы: «Ну и что?», В то время этот метод освещения был довольно радикальным. Он применил эту технику в своей работе с модными изданиями, такими как Harper’s Bazaar, Vanity Fair и The Tatler, а также в газетах. (экраны с очень низкими линиями)
© Джон Френч Тем не менее, он действительно щелкал затвором на очень немногих изображениях! Он предпочитал работать в тесном контакте с моделями и ассистентами, чтобы делать настоящие экспозиции.Он работал большую часть 50-х и 60-х годов как один из ведущих фотографов того времени. Он также занимался фотографированием в 40-х годах, но Вторая мировая война и участие во вторжении союзников на Сицилию вынудили его на те годы отказаться от фотографии.
Первые модницы в моде?
Работает в основном с Rolleiflex TLR , а затем с новым Hasselblad 500 C . Он был одним из первых, кто адаптировал Хасси. Был ли он первым в модной фотографии? Я не знаю.Но он был в первых рядах. Джон Френч умер в 1966 году на пике своей карьеры, когда он начал создавать свои лучшие работы. Тем не менее, множество помощников стали звездами модной фотографии.
© Джон ФренчКнига от Amazon «Джон Френч: фотограф моды» представляет собой очень полный взгляд на фотографические техники и моду той эпохи середины века. Если вы можете позволить себе распечатку, перейдите по ссылке ниже.
Веб-сайт 