Как научиться рисовать на: Как научиться рисовать? Поэтапный план

On 29.11.202025.07.2020

Содержание

Уроки рисования карандашом. С чего начать? ✏️

Приветствую всех на блоге «Научиться рисовать за 30 дней!».

Раз вы попали сюда, значит хотя бы немного верите, что сможете научиться рисовать. И это действительно так! Даже если вы рисовали совсем чуть-чуть, вообще не рисовали или сомневаетесь в своих способностях, найдите простой карандаш и 20 минут в день — и за месяц вы научитесь создавать поразительные изображения.

Вам понадобится 20 минут в день

Самое сложное — начать

Чтобы научиться рисовать, человеку сначала надо просто начать. Нужно подтолкнуть его к тому, чтобы он взял в руки карандаш и начал проводить линии на чистом листе бумаги. Многие считают, что чистый лист бумаги — это проблема, справиться с которой может только талантливый художник. На самом деле, освоив Девять фундаментальных законов рисования, вы обретете достаточную уверенность в себе, чтобы наслаждаться рисованием.

Пройдя этот курс, за тридцать дней вы добьетесь первых творческих успехов, получите стимул к постоянной практике, укрепите уверенность в себе и сохраните интерес к рисованию на всю жизнь.

Что вам потребуется для начала уроков рисования:

1. Альбом или блокнот для рисования (хотя бы 50 чистых листов).

2. Карандаш (пока вы можете взять любой карандаш, который лежит под рукой).

3. Ежедневник или календарь (пожалуй, самое главное из всего списка!). Вам необходимо будет систематически выделять 20 минут каждый день на уроки рисования. Поэтому нужно запланировать это и отслеживать.

Как научиться рисовать карандашом с нуля. С чего начать?

Итак, приступим!

Шаг первый — составляем расписание

Возьмите ваш ежедневник и карандаш – давайте составим расписание уроков рисования на первую неделю. Я знаю, ваши дни чрезвычайно загружены, поэтому вы можете разбить один двадцатиминутный урок на два десятиминутных.

Моя цель, чтобы вы дали обязательство рисовать каждый день всего неделю. Я знаю, что после семи уроков вы полюбите это. Немедленный успех – величайший мотиватор! Если вы сможете рисовать ежедневно в течение недели, вы успешно завершите ваше обучение через месяц.

Однако вполне приемлемо использовать более неторопливый подход и сосредоточиться на нескольких занятиях в неделю, тратя намного больше времени на уроки и дополнительные задания в конце каждого урока.

Главное не сдавайтесь!

Шаг второй — настраиваемся

Начните рисовать! Сядьте за стол, сделайте глубокий вдох, улыбнитесь (это действительно должно быть искренне!), положите перед собой лист бумаги и начинайте.

Шаг третий — определяем уровень

Итак, давайте прикоснемся карандашом к бумаге и начнем рисовать.

Начнем с маленькой вступительной проверки, которая будет для вас точкой отсчета в дальнейшем.

Я хочу, чтобы вы нарисовали несколько объектов. Расслабьтесь! Вы единственный человек, который увидит это. Я хочу, чтобы вы нарисовали изображения, которые будут служить отправной точкой, с помощью которых вы сможете в дальнейшем отслеживать улучшение своих навыков рисования. Даже если у вас есть соблазн пропустить эту часть, соберитесь и нарисуйте эти картинки! Через тридцать дней вы будете рады, что сделали это!

Откройте ваш блокнот. Наверху первой страницы напишите «День 1/30, Вступительная проверка», поставьте сегодняшнюю дату и время. (Повторяйте эту информацию каждый раз с соответствующим номером и заголовком урока).

Итак, потратьте пару минут и нарисуйте:

дом
самолет
бублик

Надеюсь вы не сильно устали? Вам понравилось? Я хочу, чтобы вы сохранили эти первые рисунки в вашем блокноте. Вы сможете сравнить их позже с рисунками в конце курса. Вы будете поражены феноменальным улучшением своих навыков!

Шаг четвертый — черпайте знания из разных источников

Не зацикливайтесь на одном единственном учебнике по рисованию, изучайте техники из разных источников, пробуйте новые стили и инструменты.

Например, в онлайн-школе рисования Вероники Калачевой есть бесплатные мастер-классы, которые становятся доступными сразу после регистрации. Также они часто проводят бесплатные вебинары.

Шаг пятый — начните сейчас!

Итак, давайте начнем наш первый урок — как рисовать 3D сферу.

Подписывайтесь в группу ВКонтакте и Инстаграм, чтобы не пропустить новые уроки, делиться своими работами и получать хорошие советы.

Были использованы материалы книги Mark Kistler «You can draw in 30 days».

Книга на русском языке Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней».

Предыдущий урок Следующий урок

Как научиться рисовать и с чего начать (6 базовых практик и приемов)

В основе ремесла хорошего рисовальщика 2 базовые вещи: умение контролировать свою руку и правильное видение. Если хотите создавать красивые иллюстрации или дизайны сайтов, то без специальной подготовки тут не обойтись.

Следующие 6 разделов статьи, по сути, являются первым шагом в данном направлении — вы узнаете как научиться рисовать и с чего начать. Сразу после этого приступайте ко второй части темы и пройдите еще 5 упражнений для рисования карандашом.

Это перевод заметки с Medium от Ralph Ammer (вся графика его же).

Совет. Для следующих 6 задач используйте один вид ручки и один тип бумаги (например, А5).

Ловкость рук – два тренинга

Первые два приема касаются контроля вашей руки. Следует набить руку, а также научиться координировать зоркость глаза и движение кисти. Механические практики отлично подходят новичкам. Позже вы сможете использовать их для пробы новых инструментов. Они также позволяют расслабиться и отдохнуть от умственной или физической работы. Итак, как правильно начать рисовать.

1. Много-много кругов

Заполните лист бумаги кругами разного размера. Старайтесь, чтобы круги не пересекались.

Научиться рисовать круги – это не так просто, как вы могли подумать. Заметьте, чем больше кругов на бумаге, тем сложнее добавить следующий. Нарисуйте их в двух направлениях и как можно больше.

Совет. Потрясите кистью руки, когда ее начнет сводить судорога, делайте так после каждого подхода.

2. Штриховка – создаем структуру

Заполните лист бумаги параллельными линиями.

Диагональные линии для нас самые простые, так как они соответствуют движению нашего запястья. Заметьте, что левша предпочитает противоположное направление штрихов, нежели правша. Взгляните на рисунки вашего любимого художника (в моем случае — это Леонардо да Винчи) и попробуйте угадать, какой рукой он писал?

Попробуйте другие направления штрихов. Получайте удовольствие от процесса штрихования. Объедините разные штрихи и наслаждайтесь тем, как бумага покрывается различными теневыми пятнами.

Совет. Не поворачивайте бумагу. Очень важно натренировать руку в разных направлениях.

Итак, после того как мы потренировали руку, нужно сделать упражнения на глаза!

Восприятие – научиться видеть

Рисование в первую очередь связано со зрением и с пониманием того, что ты видишь. Люди часто предполагают, что все видят одно и тоже, но на самом деле это не так. Вы всегда сможете улучшить и наработать качество зрения. Чем больше рисуете, тем больше видите. Следующие четыре приема заставят расширить ваш взгляд на привычные предметы. Это именно то, с чего начинают учиться рисовать на разных курсах.

3. Контур – покажи мне свои руки!

Вы видите эти разные увлекательные контуры вашей руки? Нарисуйте их на листе бумаги. Не пытайтесь воссоздать все, выберите лишь несколько самых интересных.

Неважно рисуете ли человека, растение или ваше любимое животное – вы создаете контур того, что видите. Контуры определяют тело или объект и дают возможность распознать рисунок. Задача состоит не в том, чтобы сразу отобразить все существующие отличительные черты, а чтобы научиться их видеть!

Даже если вы знаете форму объекта, все равно стоит присмотреться и изучить его заново.

4. Кьяроскуро — накладываем свет и тень

Нарисуйте кусочек ткани. Начните с контуров, а затем используйте навыки штрихования – найдите переходы светотени.

Это упражнение поможет вам научиться передавать свет и тень на бумаге. Я должен признать, что это не самый простой способ для начинающих. Имейте в виду, что необязательно делать идеальные переходы светотени. Ткань представляет собой игровое поле, чтобы попрактиковать навыки, полученные в предыдущих уроках. Плюс вы также поймете, как научиться рисовать светотень, используя только свою кисть руки.

Совет. Можете делать изогнутую штриховку для создания формы и перекрестную для достижения более глубоких теней, которые напоминают структуру ткани.

Совет. Прикройте глаза ненамного, когда смотрите на ткань. Вы увидите размытое изображение ткани и усиленный контраст между светотенью.

5. Перспектива — кубы в трехмерном пространстве

Давайте нарисуем кубики! Следуйте простым действиям.

Рисунок в перспективе – это проекция 3D объекта в 2D пространство (ваш лист бумаги).

Построение перспективы – это отдельная наука, которую нереально полностью рассмотреть в рамках одной статьи. Однако мы можем немного позабавиться в пределах простой техники, которая дает нам интуитивное чувство магии создания рисунка в перспективе.

Шаг 1. Нарисуйте горизонтальную линию. Это будет горизонт.

Шаг 2. Поставьте две точки по краям линии — две невидимые точки схода.

Шаг 3. Нарисуйте вертикальную линию в любом месте.

Шаг 4. Соедините концы вертикальной линии с точками схода.

Шаг 5. Добавьте еще две вертикальные линии, как указано ниже.

Шаг 6. Соедините их с точками схода.

Шаг 7. Теперь используйте черный карандаш или ручку, чтобы обвести кубик.

Повторите шаги с 3 по 7 столько, сколько пожелаете. Насладитесь построением! Получайте удовольствие от рисования, тогда у вас все получится. Можете заштриховать стороны куба.

Совет. Когда вы рисуете перекрестные линии, лучше слегка наложить одну линию на другую, так лучше видна форма.

Освоение перспективных чертежей поможет вам создавать иллюзию глубины. А самое главное, вы научите свой мозг видеть и распознавать трехмерное пространство. Это отличная практика как начать рисовать с нуля без каких-либо навыков.

Даже если решите пренебречь правилами перспективы и сделать «плоские рисунки», эти знания никогда не будут лишним, а наоборот поспособствует расширению вашего кругозора и обострению зрительного рецептора.

6. Построение композиции — почему именно здесь?

Сделайте 5 разных рисунков одного объекта. Располагайте предмет по-разному каждый раз.

Композиция – отличный инструмент для того, чтобы выразить «послание», которое хотите передать в вашей работе.

Чтобы понять, с чего начать учиться рисовать композицию, мы должны иметь в виду, что наше восприятие формируется ежедневными переживаниями и эмоциями. Например, горизонтальные линии и вертикальные линии кажутся нам более «стабильными», чем диагональные, которые могут «упасть» в любую секунду. И когда мы видим большую темную форму на дне предмета, мы предполагаем, что он тяжелый (как и Bold шрифты смотрятся массивнее).

По мере того, как будете создавать различные варианты расположения своего предмета на бумаге, старайтесь проследить то, как это меняет его коннотацию – значение.

У автора Ralph Ammer имеется еще несколько интересных статей, но именно эту нужно смотреть первой дабы понять с чего начать рисовать карандашом и не только. В комментариях хочется увидеть ваше мнение по поводу плюсов и минусов представленной методики. Какие упражнения действительно доставили вам удовольствие, какие нет? Что еще хотите знать по теме или, возможно, у вас есть свои наработки как научиться рисовать с нуля — пишите все это ниже.

P.S. Бесплатный и полный SEO анализ страницы сайта — sitechecker.pro. В раскрутке важны не только внешние факторы, но и сам веб-проект должен быть хорош.

Рисование. Как научиться рисовать: уроки для начинающих

Если вы давно мечтали самостоятельно научиться рисовать, но не решались, если считали это чем-то сложным, чем-то для особенно одаренных, мы верим, что наш курс поможет вам изменить это убеждение.

Карл Перселл (Carl Purcell, «Your Artist’s Brain») объясняя, что рисовать на самом деле не сложно, сравнивает этот процесс со сдачей теста, все ответы на который уже есть на доске, ведь предмет, который мы собираемся нарисовать, уже перед нами. Нам остается лишь срисовывать, то есть «списывать ответы с доски». В этом курсе мы будем учиться видеть и «списывать».

У нас вызывают восхищение работы признанных художников. Нам кажется, что они были наделены особым талантом, гениальностью. И действительно, есть немало гениев, обладающих блестящей зрительной памятью, которые могут точно нарисовать в деталях то, что видели лишь однажды. Есть и те, кто создает на холсте свою уникальную реальность по воображению.

Однако среди признанных художников есть и много тех, кто достигал великолепных результатов благодаря упорному труду, целеустремленности и настойчивости. И точно все из них когда были новичками, постигающими основы рисования с нуля. Так что можно сказать смело: при желании можно научиться чему угодно, нужно только захотеть. И если вы читаете эти строки, значит, желание учиться рисовать у вас уже есть. На этом полдела сделано, осталось освоить новый навык.

Содержание:

Что такое рисование?

Рисование — это дисциплина, благодаря которой я непрерывно открываю для себя мир заново. Я осознал, что того, чего я никогда не рисовал, я по-настоящему не видел. И что только когда начинаю рисовать обычную вещь, я понимаю, насколько она необычна – настоящее чудо (Фредерик Франк, «Дзен созерцания»).

Рисовать можно по-разному: реалистично, гиперреалистично, стилизованно, абстрактно. Есть много направлений. Все они интересны по-своему. Но в этом курсе для начинающих художников мы будем учиться основным приемам реалистичного рисунка. При должной практике и систематических занятиях вы научитесь рисовать абсолютно любые объекты.

Описание курса

Курс, который вам предстоит пройти, поможет вам поэтапно научиться рисовать карандашом практически с нуля. Естественно, его прохождение не гарантирует высокого мастерства и профессионализма, но все же вы сможете поднять свои навыки и умения на качественно новый уровень, особенно если вы новичок.

Для чего вообще нужно учиться рисовать? Ответить на этот вопрос можете только вы сами. Возможно, вы планируете пойти учиться на художника и сделать изобразительное искусство своей профессией и делом жизни. Быть может, навыка рисования требует ваша текущая занятость, и вам просто необходимо освоить его основы. Не исключено также, что с помощью рисования вы просто желаете самовыразиться – этого требует ваша душа, но никакие попытки к успеху не приводят.

Каким бы ни был ваш случай, наш курс по рисованию создан, чтобы помочь вам достичь своей цели – научиться красиво рисовать. Причем с помощью предложенных методов рисовать вы научитесь практически любые объекты — от более простых (книги, вазы, фрукты) до вполне сложных (таких как деревья, птицы, животные, сооружения).

Однако не стоит думать, что уже завтра вы станете новым Пикассо или да Винчи. Чтобы получить от курса пользу, вам потребуется заниматься каждый день. Конечно, совсем не обязательно сидеть за рисованием по полдня, но соблюдать определенную систему и регулярность от вас все же понадобится – заниматься нужно 4-5 дней в неделю минимум по часу (имейте в виду, что чем продолжительнее будут ваши занятия, тем быстрее придет результат и тем лучше он будет).

Курс по рисованию состоит из семи уроков, каждый из которых посвящен освоению определенной темы и навыка (подробнее об этом мы скажем чуть позже). Чтобы научиться рисовать быстрее, рекомендуем не только планомерно проходить все занятия, но и делать свою практику как можно разнообразнее.

Даже если в уроке речь идет, например, о том, как правильно нарисовать грушу или яйцо, вы не должны этим ограничиваться. Смело берите в работу другие подобные объекты и начинайте их рисовать. Делайте это по нескольку раз. Помните, что рисование – это яркий пример практики, в которой количество постепенно переходит в качество.

Соблюдая эти несложные рекомендации, уже через 2-3 недели вы научитесь неплохо изображать то, что видите перед собой, даже если начинаете изучать рисование совсем с нуля. Если же вы проявите напористость и будете заниматься дольше, ваше мастерство художника начнет приятно вас удивлять уже через несколько месяцев.

Как научиться рисовать?

Безусловно, каждый обладает своими способностями и талантами, особенностями и предрасположенностями. Кому-то искусство рисования будет даваться легко, а кому-то придется быть более усидчивым и усердным в своем самостоятельном обучении. Но, как бы то ни было, научиться красиво рисовать может каждый.

В каждом из уроков по рисованию вы найдете теорию с большим количеством иллюстраций, практические задания и упражнения. Как мы и сказали, курс состоит из семи уроков, и сделано это далеко не случайно – каждый урок можно назвать большим шагом на пути к овладению умением рисовать.

По мере прохождение уроков вы будете продвигаться от простого к сложному. В результате то, что еще вчера казалось вам трудным, уже сегодня начнет поддаваться, а завтра не будет вызывать никаких сложностей. Как и в случае с другими нашими обучающими программами, при создании данного курса мы старались преподнести материал максимально доходчиво, понятно и лаконично, что делает его еще более доступным для освоения.

Чтобы сразу взять высокий темп и начать учиться рисовать быстро, можете уже перед первым занятием посмотреть все уроки. Это позволит вам понять, с чем предстоит иметь дело, а также предупредит спешку и избавит от желания забегать вперед (не стоит переходить к последующему уроку, не пройдя предыдущий).

Плюс ко всему, старайтесь уделять больше внимания заданиям, вызывающим повышенный интерес или затруднения. Если что-то не получается с первого раза, пробуйте снова, чтобы полноценно уяснить основы и в достаточной степени освоить тот или иной навык.

7 уроков рисования

Предлагаем вам познакомиться с кратким содержанием семи уроков курса, чтобы иметь представление о том, чему вы сможете научиться.

Урок 1. Построение формы. Как нарисовать цветок

В первом уроке вы узнаете, что мешает в достижении сходства в процессе рисования. Вы будете учиться по-настоящему видеть форму, ее особенности, и переносить эти наблюдения на бумагу с большей точностью. Делать это вы будете методом визирования, который поможет изобразить любой объект.

В уроке дается подробное описание метода визирования простой и доступной альтернативы таким средствам достижения точности изображения как камера-обскура и камера-люцида, которыми пользовались художники прошлого. С помощью метода визирования вы научитесь измерять пропорции, наклоны важных линий, точнее находить, как взаимно расположены части изображаемой композиции

Познакомившись с важными правилами измерения, мы вместе нарисуем цветок. Это станет вашим первым практическим заданием в курсе по рисованию.

Урок 2. Линейная перспектива. Как нарисовать коробок и книгу

Второй урок углубит ваши познания в изображении предметов. В нем вам предстоит разобраться с линейной перспективой визуальным искажением предметов в пространстве, и принципами их изображения.

Пройдя этот урок, вы освоите некоторые из принципов создания иллюзии трехмерного пространства. Здесь вы познакомитесь с такими понятиями как линия горизонта и точки схода. Для закрепления пройденного материала нужно будет нарисовать коробок с одной и двумя точками схода, а в заключение вы нарисуете книгу по фотографии.

Урок 3. Окружность в перспективе. Как нарисовать кружку и вазу

В третьем уроке вы разберетесь, как изображать объекты, в основе которых лежат окружности: чайник, вазу, бокал, кувшин, колонну, маяк. Сложность их изображения в пространстве заключается в том, что принцип равноудаленности точек окружности от центра срабатывает, только когда вы смотрите на плоскость прямо, а в других случаях вы видите искажение формы окружности, ее превращение в овал (эллипс).

В уроке вы познакомитесь с принципами создания эллипсов и выполните несколько соответствующих заданий на отработку этого навыка. После рисования эллипсов задание усложнится – вам нужно будет изобразить кружку, а затем – вазу. Третий и предыдущие уроки являются базой для линейного изображения объемных форм.

Урок 4. Светотень. Как нарисовать дом

Если в прошлых уроках вы изображали форму линиями, то теперь перейдете к тональной проработке объема. Для начала вы подробно изучите понятие светотени и ее составляющие: свет, полутень, собственную тень, рефлекс и падающую тень. Потом узнаете о факторах, которые влияют на светотень (расположение и количество источников света).

Вторая часть урока состоит преимущественно из практики. Мы вместе будем осваивать штриховку, а затем нарисуем дом и куб. Таким образом, четвертый урок поможет научиться изображать светотень на предметах с выраженными гранями.

Урок 5. Светотень – продолжение. Как рисовать фрукты

В пятом уроке вы вновь поработаете со светотенью, но теперь для предметов округлой формы, подобных шару, конусу, цилиндру, а также для тех, которые сочетают в себе несколько таких форм.

Мы продолжим разбирать тему светотени с изображения тональной шкалы. Такая практика поможет лучше видеть и изображать тональные нюансы. Таким образом, передача светотени в рисунке будет более убедительной.

Следующий этап – немного теории и снова практика. Для начала мы расскажем об основах светотени на предметах округлой формы, а затем научим вас рисовать яйцо и грушу. В заключение занятия дадим несколько ценных подсказок для работы со светотенью.

Урок 6. Фактура. Как рисовать еду

В предыдущих уроках мы разбирали, как передавать объем штриховкой. Еще одной ее функцией является передача материала, фактуры предмета: гладкий он или шероховатый, пористый, с трещинами, с волокнистой структурой, покрытый листвой или шерстью. Чтобы передать все это разнообразие, не обойтись лишь классическим штрихом.

В шестом уроке речь пойдет о декоративной штриховке, помогающей раскрыть характер изображаемого объекта, например, передать ощущение ветра или фактуру травы, коры дерева, песка. Вы познакомитесь со средствами достижения разнообразных фактур и поупражняетесь в развитии нового навыка. В заключение урока вас ждет интересное задание на рисование еды.

Урок 7. Заключительный урок. Как нарисовать дерево

Мы сделаем пару интересных упражнений: необычное рисование от обратного (в котором будем осваивать важный принцип изображения предмета через окружающее его пространство), сделаем копии рисунков известных мастеров (лучше познакомимся с их техникой рисунка, почерком). А затем, пользуясь информацией и навыками, полученными ранее (метод визирования, знания о светотени и способах передачи фактуры), нарисуем дерево.

В конце урока представлены полезные советы, которые вы сможете использовать для продолжения своего творческого пути. Теперь вы знаете, чему будете учиться. Но не спешите приступать к первому уроку, ведь к обучению нужно хорошенько подготовиться.

Основные инструменты

1	Простой карандаш (например, Koh-i-noor). Для построения удобно пользоваться более твердыми карандашами (2Н, Н, НВ). Так проще получить более легкую и чистую основу для последующей работы более мягкими карандашами (2В, 4В, 6В). Однако по мере увеличения мягкости графита растет его тональный диапазон (шкала тонов от светлого к темному). Чем сильнее мы нажимаем на карандаш, тем темнее получаем тон, и наоборот. Поэтому при определенной практике всю работу можно выполнить и одним мягким карандашом, регулируя нажим. В процессе рисования вы подберете наиболее оптимальный для себя вариант карандаша или их комбинацию.
2	Плотная гладкая бумага (например, для черчения или ватман). На ней можно многократно исправлять, что очень важно в начале обучения.
3	Ластик (например, Koh-i-noor со слоном). Такие ластики в меру мягкие, чтобы аккуратно удалить графит, достаточно твердые и не крошатся, поэтому ими удобно рисовать поверх заштрихованного участка.
4	Точилка или канцелярский нож. Вторым можно добиться более вытянутого и острого открытого участка графита. Благодаря этому карандаш не придется подтачивать слишком часто.

Дополнительные инструменты

1	Клячка. Это и альтернатива ластику, и средство рисования. Она мнется как пластилин, ей можно придать необходимую форму (более округлую или с острым кончиком) и рисовать поверх заштрихованной области.
2	Кусочек мелкозернистой наждачки (ей очень удобно быстро заточить кончик карандаша).
3	Тонкий линер. Линер – вид капиллярной ручки с чернилами на водной основе. Линер для рисования дает тонкие, насыщенные линии.
4	Цветной карандаш.
5	Планшет для рисования.
6	Скотч для закрепления работы на планшете.
7	Калька или пергаментная бумага для выпечки (понадобится в последнем уроке).

На какой поверхности рисуем и как держим карандаш

Рисуем на столе или планшете. Второй можно опереть на спинку стула или край стола, если нет мольберта. Планшет особенно удобен для более крупных рисунков, у которых при горизонтальном расположении визуально немного искажается форма. Для небольших работ это не критично.

Если рисуете на наклонной поверхности, то хорошо держать карандаш следующим образом: зажать его между большим и указательным пальцем, остальными придерживать. Понадобится какое-то время, чтобы привыкнуть, но это стоит того. Рука будет двигаться свободнее, не от запястья, а от плеча. Таким образом удобно рисовать и мелкие детали, и проводить длинные плавные линии одним движением. Во время тональной проработки изображение не смазывается рукой – она находится на весу или опирается на выставленный мизинец.

На этом ознакомительно-подготовительный этап окончен, и сейчас уже ничто не мешает вам начать заниматься и учиться рисовать. Желаем успехов в прохождении курса и освоении навыков изобразительного искусства.

Книги и учебники

Кроме уроков в нашем курсе мы предлагаем познакомиться с некоторыми полезными книгами, учебникам и пособиями по рисованию и основам рисунка. В них, как нам представляется, есть самые важные составляющие для начинающих художников:

Полезные упражнения с нестандартными подходами, превращающими обучение рисованию отчасти в игру;
Интересная информация не только в форме текста, но в виде иллюстраций, примеров работ художников и т.п.
Ответы на важные вопросы: «где и как вдохновляться?», «быть или не быть художником?».

Итак, вот эти книги.

Статьи о рисовании, творчестве, художниках и их произведениях

А ещё вам могут пригодиться некоторые статьи, которые размещены у нас в блоге:

Цитаты известных людей

И перед началом нашего онлайн-курса приводим вам пару цитат от известных людей для вдохновения:

Живописец, бессмысленно срисовывающий, руководствуясь практикой и суждением глаза, подобен зеркалу, которое отражает все противопоставленные ему предметы, не обладая знанием их.

Леонардо да Винчи

Я рисовал крыс целых три года, а потом кто-то сказал мне: какая это талантливая анаграмма слова «искусство» (англ. rat и art). И мне пришлось притвориться, что я знал об этом всю жизнь.

Роберт Бэнкс (Бэнкси)

Рисовать же было приятно. Он нарисовал тещу, и она обиделась; нарисовал в профиль жену, и она сказала, что, если она такая, то нечего было на ней жениться.

Владимир Набоков

Привычка точно рисовать, что мы видим, дает соответствующую способность точно рисовать то, что мы задумываем…

Джошуа Рейнольдс

Если внутренний голос говорит вам, что вы не можете рисовать – рисуйте как можно больше, тогда этот голос затихнет.

Винсент Ван Гог

Неважно, насколько плохо вы рисуете, до тех пор, пока вы рисуете плохо не так, как другие.

Джордж Мур

Рисуют головою, а не руками.

Микеланджело Буонарроти

А теперь предлагаем вам перейти к первому уроку и начать учиться рисовать.

Желаем вам успешного обучения рисованию!

Юлия Отрубянникова

Как научиться рисовать: 10 советов по живописи для новичков

Юлия Скрипник

Многие хотят научиться рисовать, но боятся начать. Как подступиться к краскам? Какую кисть и бумагу выбрать? С чего начинать? В руководстве «Живопись с нуля» есть ответы на все эти вопросы. Приводим азы, с чего начинать занятия живописью. Следуйте этим советам, выполните упражнения и вы уже не будете бояться чистого листа. Вы получите необходимые знания и базовые навыки. Живопись станет ближе, понятнее и будет доставлять море удовольствия.

Часть 1. Подготовительная

1. Найдите вдохновляющий объект для рисования

Бывает так, что вы уже все приготовили, но не можете найти объект, который вдохновил бы вас. Об этом стоит позаботиться заранее. Что-нибудь интересное наверняка завалялось в шкафах и ящиках стола. Присматривайте объекты на распродажах, в комиссионных и продуктовых магазинах. Изучайте картины любимых художников.

В подборку должны входить предметы, на которые приятно смотреть: это немаловажно для создания удачной работы.

Интерес к цвету и форме будет вас мотивировать в процессе работы над картиной. Существует связь между чувствами к объекту и возможностью раскрыть свои способности. Вы сможете больше, чем вам кажется.

Для первой картины сгодится простой одноцветный симметричный сосуд, например обычная кофейная чашка. Иллюстрация из книги

2. Познакомьтесь с кистями и красками

Возьмите в руки мягкую круглую и щетинную кисти и сравните их ворс. Выдавите на палитру немного акриловой краски из тюбика. Попробуйте нанести неразбавленную краску разными кистями на холст или акварельную бумагу. мазки должны получиться яркими и рельефными. Почувствуйте отличия в мазках разными кистями. Добавьте немного воды и нанесите мазки еще раз. Средняя консистенция краски имеет такую же интенсивность цвета, как и неразбавленная, но ее фактура при этом сглажена. И сделайте это упражнение еще раз со слабым раствором краски. Отметьте, как быстро высыхают краски в первый, второй и третий раз.

Иллюстрация из книги

Попробуйте наносить краску разными кистями — овальной мягкой, синтетической тонкой, щетинистой плоской. Пробуйте каждую кисть, пока не будете уверены в том, что знаете, какой кистью воспользоваться, чтобы реализовать задуманный рисунок.

Иллюстрация из книги

3. Полезные приемы работы с палитрой

Цвета на картинах, которые мы видим, как правило, получены с помощью смешивания: чистый цвет из тубы обычно слишком интенсивен. Эти приемы облегчат вам получение нужного цвета.

1Выдавливайте краску из тубы на край палитры, оставляя расстояние между цветами. Центр палитры используйте для смешивания. Замесы делайте подальше друг от друга, чтобы предотвратить нежелательное смешивание.
Чистый цвет на кисть набирайте с края палитры, а не сверху и не из середины выдавленной «колбаски».
Интенсивные темные цвета, такие как черный (хотя он и не считается цветом с научной точки зрения), добавляйте с осторожностью: даже небольшое его количество может значительно изменить смешиваемый цвет.
Перемешивать цвета между собой нужно до тех пор, пока замес не станет полностью однородным.
Не жалейте краску. Выдавливайте столько, сколько нужно, — обычно это круг размером с рублевую монету (для белил — с пятирублевую). Расход краски — неотъемлемая часть процесса живописи. Будете чрезмерно экономить — так и не научитесь пользоваться краской.

4. Научитесь получать нейтральные цвета

В любой картине присутствуют нейтральные цвета — «визуально серые». Из-за низкой интенсивности на первый взгляд они незаметны, но это самый полезный инструмент для создания гармоничной цветовой композиции. Давайте посмотрим, как этого добиться.

Смешайте синий и оранжевый в любой пропорции. Теперь давайте попробуем изменить цветовую температуру за счет пропорционального соотношения теплого и холодного цветов в смеси. Если результат скорее фиолетовый, попробуйте сделать ржавый цвет, добавив больше оранжевой краски, а затем белил для более светлого персикового цвета. Если на первом шаге образовался ржавый цвет, добавьте синего, чтобы вышел холодный цвет, близкий к фиолетовому, а затем белил, чтобы получился светлый фиолетово-серый.

Повторите предыдущие шаги для другой пары дополнительных цветов — желтого и фиолетового, красного и зеленого.

Короткими вертикальными штрихами соединены пары дополнительных цветов. Цвета каждой пары смешаны друг с другом для получения двух нейтральных цветов, в каждом из которых доминирующим был один из родительских цветов, — они расположены справа от соответствующего родителя. Иллюстрация из книги

5. Основные, вторичные и третичные цвета

Нарисуйте круг, затем разбейте его на три одинаковых сектора. Верхний сектор закрасьте кадмием желтым средним, правый нижний — синим ультрамарином, а затем смешайте основной красный из нафтола малинового и кадмия красного светлого и закрасьте им левый нижний сектор.

На цветовом круге из основных цветов нарисуйте полукруги с центрами в пересечении границ сектора с внешним контуром цветового круга. Закрасьте эти полукруги вторичными цветами, расположив над «родителями»: кадмий красный светлый над границей между красным и желтым, фиолетовый диоксазиновый над границей между красным и синим. Добавьте желтый в зеленую ФЦ и закрасьте зеленый полукруг над границей между желтым и синим.

Основной цвет при смешивании с лежащим рядом вторичным дает третичный. Добавьте по одному треугольнику с каждой стороны полукруга, всего их получится шесть. Закрасьте каждый треугольник, ориентируясь на подписи.

Основные, вторичные и третичные цвета. Иллюстрация из книги

Часть 2. Рисовательная

6. Начните с абстракций

Абстракция — интересный и простой способ подготовки к работе над реалистичным произведением. Важно выбирать 3-4 цвета, которые вам нравятся, чтобы чувствовать эмоциональную связь с картиной. Нарисуйте по всей поверхности листа простым карандашом непрерывную угловатую или округлую линию. Она может пересекаться несколько раз.

Закрасьте фигуры на рисунке теми цветами и оттенками, консистенцией краски и кистью, которые вам нравятся. Слушайте свой внутренний голос. Главная задача — сделать так, как вам нравится, забыв обо всем остальном.

Иллюстрация из книги

7. Схема мазков

Начинающие часто не уверены, как наносить мазки. На рисунке стрелочками показано направление, которое поможет добиться хорошей глубины изображаемого пространства на примере кружки.

Схема мазков и результат. Иллюстрация из книги

8. Как наносить тени

Ключевую роль в создании объемного изображения играют тени: их-то в первую очередь нужно научиться видеть и писать. Всего есть четыре типа теней:

Собственные тени, расположенные на объектах. Это области темного тона, контрастирующие с освещенными частями изображаемой формы. Обычно у них резкая граница на внешнем контуре и плавный переход на границе с областями светлого тона объекта. Им принадлежит главная роль в создании объема.
Области полутона — узкие, с мягким контуром, расположенные на границе между собственной тенью и освещенным участком объекта. Эти тени являются средним тоном между контрастными темными и светлыми тонами объекта.
Падающие тени — силуэты объекта, «упавшие» или отбрасываемые им на любую поверхность, кроме себя. Они создают впечатление, что объект находится на какой-либо поверхности.
Тени в точке соприкосновения — самая темная область падающей тени, лежащая рядом с объектом. Они отвечают за «устойчивость» и массу объекта. Эти тени также называются акцентом — самой темной областью среди темных тонов. Акцент — темный двойник блика, самой светлой области среди светлых тонов.

Чтобы нарисовать тень, положите черную краску или краску более темного цвета, чем основной цвет. А вторым этапом покройте этот затемненный участок основным цветом. Черный цвет в полутоне должен просвечивать под новым слоем краски, создавая цветную тень. Если хотите сделать тень темнее, нанесите еще черного от четкой границы тени и смешайте с цветом на полутоне.

Тень на примере цилиндра. Иллюстрация из книги

9. Как наносить блики

Чтобы создать реалистичный блик, обозначьте сухой кистью с белилами самый светлый участок на предмете столько раз, сколько нужно для достаточной яркости. В середине блика положите небольшой мазок густой краски для большей яркости.

Два примера наложения бликов. Иллюстрация из книги

10. Пишите картины в воображении

Занимаясь повседневными делами, пишите картины в воображении. Мысленно ищите соответствие между поверхностями и текстурами, которые видите вокруг себя, и способами работы с кистью и наложением краски.

По материалам книги «Живопись с нуля».

Как Научиться Рисовать с Нуля? 8 Популярных Техник Рисования + 10 Практических Советов Новичкам

Убеждение «Я никогда не смогу рисовать» — 100% ложное. Возможно, вы не сможете создавать шедевры как великие художники. Но освоить начальные основы профессии, рисовать картины для себя и друзей — реально. Общественные стереотипы, такие как наличие творческого таланта или профильного образования в вузе, не правдивы. Достаточно уметь держать кисть или карандаш. И конечно, приложить упорство к увлекательному делу.

В статье расскажем:

О способах учиться рисовать
Традиционные техники рисования
Нетрадиционные техники рисования
С чего начать учиться рисовать
На чем можно рисовать (планшет, телефон, холст и т.д.)
Чем лучше рисовать (красками, хной, пастелью и т.д.)

Чтобы научиться рисовать, нужно просто рисовать

Освоив технику рисования вы повысите самооценку, найдете метод самовыражения и получите колоссальное удовольствие от процесса. Как дополнительный бонус при отличных результатах — возможность продавать свои работы и зарабатывать.

Существует 3 способа научиться рисовать: пройти курсы от ведущих мастеров, обучиться самостоятельно или пойти в художественные школы.

Преподаватель наглядно покажет разные техники, подскажет что не так, исправит недочеты и похвалит вас за получившееся творение. С онлайн-курсами вы освоите рисование, не выходя из дома. А для индивидуального обучения выпускаются сотни книг-самоучителей.

Можно ли научиться рисовать с нуля? Стоит ли посещать курсы по рисованию взрослому и платить за них деньги? Нам рассказала Ирина Шуваева, управляющая компании «Шоколадная мечта», для которой курсы по рисованию стали базой для будущей компании.

Техники рисования для новичка

Изобразительное искусство содержит как традиционные методы рисования, которые использовались на протяжении столетий, так и новаторские методики. Техники рисования различаются по типу используемых материалов, способов смешения красок, направления и длины штрихов мазков. Используя одновременно несколько направлений, художник определяет свой стиль.

Традиционные техники рисования:

Академический рисунок. Это изображение предметов. Например, круга, куба или цилиндра. Позволяет научиться передавать объем и формы на бумаге. Пример более сложного исполнения академического рисунка в виде портрета — “Воин в шлеме и доспехах” Леонардо Да Винчи.
Масляная живопись. Старая и доступная техника. На профессиональных курсах написать первую картину масляными красками можно за 3 часа. Одна из известных картин в данной технике — “Утро в сосновом лесу” И. Шишкина и К.Савицкого.
Акварельная живопись. Художественные работы проводятся с помощью водяных красок. Отображает богатство тона, построение формы и пространства. Картина известного российского художника К. Брюллова “Всадница” выполнена как раз в акварельной технике.
Графика. В качестве элементов рисования используются линии, штрихи и пятна. Много работ в стиле графики у И. Репина, например, “Невский проспект.”

Нетрадиционные методики:

Песочная графика. Используется сыпучий материал (песок или слюда) и стекло, подсвечиваемое снизу. В технике песочной графики создаются статические картины и динамические короткие фильмы. Основу искусства заложил Кэролин Лиф. Первая его картина-анимация “Песок” привлекла внимание коллег и зрителей.
Граттаж — это техника царапанья. Используют лист бумаги, покрытый воском, черной краской и любой острый инструмент для создания (выцарапывания) картины. Впервые в России граттаж был использован в 1922 году художником М.Добужинским при иллюстрировании книги Достоевского “Белые ночи”.
Скетчинг. Быстрый рисунок, воспроизводящий настоящий момент на бумаге. В качестве инструмента для рисования используются маркеры, карандаши или линеры. Современное пособие Клауса Майер-Паукена “Городской скетчинг шаг за шагом” представляет иллюстрации в виде скетчинга улиц Парижа.
Свечная графика. Контур рисунка наносится обычной свечой. Затем лист покрывается акварелью и проявляется оригинальная картина. Еще одна разновидность графики — рисования пламенем от свечи. Канадский художник Стивен Пазук настолько увлекся данным методом, что написал несколько десятков картин в данном направлении.

Из многообразия техник легко подобрать ту, которая подойдет именно вам. Но если вы не знаете, что нравится больше, стоит попробовать себя в разных направлениях и остановиться на самом интересном.

С чего начать учиться рисовать?

Итак, вы хотите научиться рисовать? С чего же начать? Хорошо бы посетить курсы с преподавателем. Это могут быть как индивидуальные, так и групповое занятия. Но если нет финансовых возможностей, то обучиться искусству можно и самостоятельно.

В художественных заведениях первое задание для новичка — рисование геометрических форм. Это нужно, чтобы понять принцип построения форм, светотени и создание композиции на листе.

Все задания направлены на «постановку руки», которая отражает взаимосвязь направления кисти и мыслей автора. С каждым разом выполнения упражнения, линии будут становиться уверенными и четкими.

На чём можно рисовать?

В качестве основы для рисования в современном искусстве используются самые разные материалы. Выбор зависит от индивидуального предпочтения автора и стиля создания картины.

1) Как научиться рисовать на компьютере?

Существуют десятки программ для художников. Часть из них установлены на компьютере по умолчанию, другие покупаются для профессиональной деятельности.

Самые актуальные программы для рисования:

Paint. Входит в оболочку Windows. Отлично подойдет для новичков. Поможет понять приемы создания графических рисунков.
Painter. Программа для компьютерного художника. Понятный интерфейс, использующий все востребованные приемы для рисования.
Ambient Design ArtRage. Бесплатная программа для рисования, позволяющая создать художественные произведения.

Для работы в программах необходимы только компьютерное устройство и мышка.

2) Как научиться рисовать на планшете?

Планшет — отличное устройство для рисования. Для работы загружается графический редактор и используется специальное перо. Один конец применяется для нанесения линий, другой для их стирания.

Различают 2 редактора: с растровой (Factal Design Painter, Corel PhotoPaint) и векторной графикой (Adobe Illustrator, CorelDRAW).

Программы имеют свои шаблоны, текстуры для фона и кисти. Начинайте рисовать с простых геометрических фигур, осваивая азы, а затем стремитесь к более сложным формам.

Самые популярные сервисы для рисования на планшете:

Adobe Photoshop Sketch. Программа использует весь потенциал сенсорных дисплеев. После работы в приложении остается реальное ощущение рисования на бумаге.
Картинка в Adobe Photoshop Sketch

Adobe Illustrator Draw. Предназначен для векторной графики. В программе легко рисуются сложные формы для иконок и логотипов.
Рисование в Adobe Illustrator Draw

MediBang Paint. Японское изобретение. Отлично подходит для жанров аниме и манги. В программе есть шрифты, формы и рамки для создания комиксов.

Autodesk SketchBook. Отличается большим набором виртуальных кистей, карандашей и маркеров для рисования.
Рисунок в Autodesk SketchBook.

ArtFlow. Содержит 20 настраиваемых инструментов. Возможна работа в многослойной технике.

Как научиться рисовать с нуля? 8 Популярных техник рисования + 10 Практических советов новичкам Как научиться Советы на каждый день Творчество

Картинка в ArtFlow

3) Как научиться рисовать на бумаге?

Многих новичков пугает первый белый лист. Не гонитесь за идеальным результатом. Просто возьмите альбом и погрузитесь в увлекательный процесс.

Если сложно придумать композицию в уме, то рисуйте с натуры. Возьмите за пример картинку в журнале, книге или предмет в помещении. Сначала нанесите линии контура и только затем прорисовывайте основные детали.

4) Как научиться рисовать в тетради?

Тетрадь — широкое поле для деятельности начинающего любителя порисовать. Рисовать по клеточкам в стиле пиксель арт очень просто. Изображение создается ручкой или карандашом. Для примера композиций используйте графические диктанты. Переходите от более простых рисунков к более сложным.

5) Как научиться рисовать на холсте?

Обычно холст используется для рисования масляными красками. Для того, чтобы нарисовать что-то на холсте, купите льняной или хлопковый материал. Его необходимо закрепить на подрамнике. Можно использовать более дешевый вариант — холст, натянутый на картон. Он удобен при перевозке и отличается маленькими размерами.

Перед началом работы покройте холст грунтом, чтобы краска не нарушала текстуру материала. После чего важно тщательно просушить основу. Затем приступайте к нанесению рисунка. При использовании многослойной техники каждый этап работы покрывается специальным средством для скрепления краски.

Совет
Для первого раза не покупайте дорогие материалы. Вдруг вы забросите это занятие через какое-то время. Работа с масляными красками на холсте потребует от вас времени и терпения.

6) Как научиться красиво рисовать на телефоне?

Один из современных способов самовыражения — рисование на смартфоне. Разработанные приложения помогут создать художественные работы любого уровня и не менее шедевральные.

Приложения для рисования на мобильном телефоне

Приложения по рисованию для андроид:

Adobe Illustrator Draw
Photoshop Sketch
ArtFlow
dotpict
Ibis Paint
MediBang Paint
PaperDraw
RoughAnimator
Scetch by Sony
Sketchbook by Autodesk
Simple Draw

Приложения по рисованию для iOS:

Adobe Photoshop Sketch
Adobe Illustrator Draw
Adobe Capture CC
Tayasui Sketches App
Paper by FiftyThree
Sketch Club App
Procreate Pocket
Asketch Drawing App
iColorama S — Photo Editor and Brush Painter
Adobe Photoshop Mix
Autodesk Sketchbook

Чем лучше рисовать?

Перед началом рисования вам необходимо запастись качественной основой картины (бумагой, холстом) и инструментом для рисования. О самых популярных техниках и даже советах, как создать первый рисунок, читайте далее.

Как научиться рисовать

Основы рисунка
Система обучения рисунку, с помощью которой каждый может научиться рисовать. Первое вводное занятие и простые примеры с пояснениями. Главным действующим «лицом» здесь является геометрическая фигура куб. Мы переходим от двумерности к трехмерности. Если вы только-только начали интересоваться рисованием и изучением академического рисунка- начните с этой страницы.

Основы рисунка-2
Продолжаем учиться рисовать и постепенно усложняем задачу. От куба мы постепенно переходим к другим фигурам и также учимся изображать их в пространстве. При этом соблюдаем главное правило- от простого к сложному.

Основы-3
На этой странице мы решаем образно- логические задачи, которые являются отличным инструментом при изучении рисунка. Решение этих задач помогает в понимании пространства как такового, если нам нужно передать его в плоскости листа при рисовании, например- натюрморта.

Как нарисовать натюрморт
Знакомство с натюрмортом. Несложные примеры и пояснения помогут вам научиться рисовать натюрморт. Здесь нет ничего сложного, а если такие моменты будут- я постараюсь как можно понятнее разъяснить их для вас. Итак, начинаем рисовать натюрморт.

Натюрморт-2 Продолжаем учиться рисовать натюрморт. Изучив материал на этой странице вы сможете нарисовать любой, даже самый сложный натюрморт. Рассматриваем как традиционный, созданный по стандартным правилам академического рисунка, так и тональный.

Баммес «Образ человека»
Здесь находится книга Готтфрида Баммеса «Образ человека». Если вы хотите погрузиться в изучение строения человеческого тела- вам сюда. Книги этого великого рисовальщика являются драгоценным подарком для всех, кто изучает рисунок фигуры человека. Пластическая анатомия ждет вас здесь.

Как нарисовать голову человека
Начинаем рисовать голову человека. Основные опорные точки, строение черепа. Внимательно, на примерах, осваиваем этот интереснейший материал. Если вы задались вопросом: как нарисовать голову человека- вам сюда.

Голова человека-2
Продолжаем изучать строение головы человека. Рисуем вместе со мной, по шагам.

Как нарисовать портрет
Нарисовать голову человека и нарисовать портрет- не одно и то же. Одно дело передать строение черепа, поймать пропорции человека, то есть- нарисовать, чтобы было похоже. Но другое дело- передать его образ, состояние души, характер, поймать настроение. На этой странице мы только учимся рисовать портрет человека. Так давайте пройдём этот этап вместе.

Рисуем портреты
Если вы хотите продолжить портретировать- присоединяйтесь. Сколько людей на планете- столько и разных образов. Когда этап освоения портрета простым карандашом пройден, можно попробовать свои силы изобразить человека другим материалом.

Наброски
Мой учитель говорил мне, что наброски нужно рисовать постоянно. Практически всё время с вами должен быть блокнотик и карандаш, чтобы смочь запечатлеть попавшийся на глаза интересный фрагмент действительности. То-же касается и зарисовок. Если честно, я ленюсь делать наброски. Я могу даже без эскиза начать писать красками на холсте. Но я делаю не правильно. Если вы хотите делать всё правильно, узнайте о набросках побольше.

Как научиться рисовать

Карандаш
Если вы уже схватили карандаш и занесли руку над бумагой- не спешите. Бумага должна быть натянута на планшет, планшет должен располагаться на мольберте, а карандаш нужно держать в руке как следует. Об этом как раз данная страница: какие карандаши бывают и как его крепко схватить рукой, чтобы рисовать шедевры.

Бумага
Бумага бывает из альбома, из папки или рулона. А ещё бумага бывает для рисунка, акварели, для графических работ. Из неё можно делать макеты геометрических фигур или искуственные цветы. А если серьезно- какую бумагу покупает художник и для каких целей использует.

Мольберт
Художнику нужен мольберт. На нём нужно располагать планшет или просто крепить кнопками бумагу, когда учитесь рисовать. Его можно купить, можно сделать самому. На этой странице представлены замеры одного из наиболее распространенного и простого мольберта, который можно встретить в любом художественном классе, начиная от детской художественной школы, и заканчивая академией художеств.

Планшет
А эта страница о том самом планшете, на который нужно натягивать бумагу. Бумагу на планшет натягивать нужно уметь. Только умелые руки не позволят бумаге слезть с угла планшета при высыхании.

Рисовальный уголь
Научиться рисовать простым карандашом, наверное, гораздо легче, чем углём. Рисовальный уголь материал довольно сложный. Только из-под руки по-настоящему хорошего рисовальщика получаются стоящие работы. Эта страница о том, как сделать рисовальный уголь самому. Но честно сказать, страница давняя. Сейчас я уверена, что проще купить его.

Макет геометрических фигур
Наверняка вы встречали в художественных магазинах геометрические фигуры из пенопласта. Они лёгкие, не то, что настоящие гипсовые геометрические формы. Но не такие красивые, как из гипса. А на этой странице наводка на то, как сделать их из бумаги. Берите на вооружение.

Как развить глазомер
Однажды развив глазомер, можно его и потерять. Это такая штука, которую нужно практиковать постоянно. Этому способствуют наброски, зарисовки, и рисование, где рисовальщик не прибегает к помощи карандаша, держа его на вытянутой руке. Глазомер это штука, инструментом которого являются исключительно ваши глаза. Глаз отмерил хорошо- портрет удался. Что такое глазомер и как его развить- данная страница об этом.

Линейная перспектива
Что такое перспектива и как она нам помогает в рисунке, в живописи и где угодно. В данном случае, мы изучаем линейную перспективу. Вещь сложная, но очень необходимая- если вы хотите научиться рисовать.

Как ставить освещение
Иногда мы хотим нарисовать натюрморт дома. Для этого подбираем подходящие предметы, красивую драпировку и устраиваем их всех поудобнее вместе поближе к окну, или ставим для них искусственное освещение. Страница о том, как это грамотно сделать.

Как ложить штрих по форме предмета
Однажды мне сделали замечание на счет того, что я не правильно пишу слово»ложить» штриховку. Быть может, нужно говорить «накладывать» или «наносить» или ещё как нибудь. Мне сразу подумалось, сколько же здесь уже использованно этого слова….бррр. Но я не буду делать исправления, на сайте Paintmaster.ru пишут именно так: Как ложить штрих по форме предметов :)

Натюрморт с геометрическими фигурами
На этой странице разбираем натюрморт с геометрическими фигурами. Здесь присутствует один момент, почти хитрость, о котором я хочу вам рассказать. На самом деле эта хитрость является инструментом, который успешно использует наш глазомер.

Рисуем мятый лист бумаги
Рисование мятого листа бумаги это полезнейшее занятие. Но вместе с тем и довольно сложное. Кто не умеет рисовать мятый лист бумаги — тому не хватает булатности.

Рисование драпировки
Прекраснейший урок на тему рисования драпировки. Вы увидите, что на самом деле это очень интересное и не сложное занятие. Шаг за шагом, на примерах, мы сделаем это вместе. Как научиться рисовать драпировку- все ответы здесь.

Как научиться рисовать

Как нарисовать…
Здесь находится раздел о том, как нарисовать что-либо… Например, вы хотите нарисовать глаз человека или нос, или хотите изобразить розу. Или корабль… Мне очень нравится страница, где рассказывается о рисовании деревьев. Всё это здесь.

Как сдавать экзамен
Экзамены- очень важная штука, без них вас могут не принять в учебное учреждение на дальнейшее обучение. Но и решаясь пойти на них нет полной гарантии, что вы уже поступили. Страница о том, как успешно сдать экзамен в художественный ВУЗ или училище.

Основы композиции
Одна из наиболее масштабных страниц на этом сайте, как по объему текста, так и по информативности. Вам придется не один раз возвращаться на страницу по основам композиции, чтобы изучить всё, что там изложено. Но это того стоит. Изучение законов композиции- дело важное и нужное. Добро пожаловать.

Композиция в рисунке
Здесь рассказывается отдельно о композиции в рисунке.

10 советов, как быстро научиться хорошо рисовать

Нашим начинающим художникам предлагаем несколько полезных советов от создателя эскизов Роба Миллера.

Является ли рисование навыком или талантом? Этот вопрос остаётся продолжающейся дискуссией, на которую нет конкретного ответа. Несомненно, что дар человека раскрывается на протяжении всей его жизни как часть творческого искусства. Однако никто волшебным образом не рождается со способностью создавать шедевры.

Конечно, скрупулёзное продвижение в освоении техники художественного мастерства, — приобретенный навык, его можно развить и практиковать. Есть бесчисленное множество примеров людей с небольшими задатками в этом направлении, которые в следствии усилий над собой становились известными художниками-дизайнерами, графиками или скульпторами.

Талантливы вы или нет, но прежде, чем начнёте создавать умопомрачительные произведения, должны потратить некоторое время на обучение и практику. Поэтому будьте терпеливы и ознакомьтесь с десятком советов, которые смогут вам помочь в дальнейшем стать лучшими в своём деле.

10 советов для получения хорошего рисунка

Совет 1: Познайте себя

Вам нужна проверка на реальность. Оцените свой уровень мастерства и примите то, что вы всё ещё новичок. И вам свойственно делать ошибки.

Обучение есть процесс постоянных неудач, взлётов и падений. Будьте готовы производить небрежную работу. Когда 20 рисунков подряд не работают, в том нет ничего страшного, это нормально. Вы всё ещё продолжаете творить. У вас есть время для наблюдения, исследования, анализа сделанного.

Советы 2: Практика

Повторение — мать учения. Это мантра всех художников. Оно верно для любого навыка. Поставьте себе цель тренироваться каждый день. Если у вас нет времени рисовать, попробуйте наблюдать, используйте различные средства массовой информации, изучайте освещение или композиции.

Перерисовка и практика улучшают не только технические навыки, но и восприятие. Через некоторое время вы, как правило, начинаете замечать, что именно не так с вашими рисунками.

Совет 3: Тренировка глаз

Упражнение: Наблюдать и рисовать

Спросите любого художника, и он скажет вам, что наблюдение является ключевым для рисования. Много раз корпим над тем, чтобы передать предмет, а на бумаге получается что-то другое. Это происходит потому, что мы выпускаем воображаемые образы вещей, которые мешают видимому на самом деле.

Цель данного тренинга, — научиться пропускать увиденное через себя как художник. Мысленно старайтесь тщательно осмотреть своё окружение; продумать образы, которые хотели бы воплотить. Попытайтесь искать сходства и различия между объектами. Постарайтесь разобрать их в уме и соблюсти пропорции.

Я уже некоторое время наблюдаю. И что теперь?

Во-первых, обратите внимание, что это непрерывная тренировка, требующая затраты не одного часа или дня, чтобы изменить свою точку зрения и увидеть результаты.

Перейдя к практической части, переложите свои впечатления в действие, заполняя альбом, куда бы вы ни пошли. Следующий шаг: просто нарисуйте. Постоянно. Не стирая. Не останавливаясь. Сопротивляясь желанию создать что-то прекрасное или законченное.

На протяжении непрерывного исследования и зарисовок проявляется ваш интерес к жизни. Вы будете охотно экспериментировать с различными формами.

Ещё одна важная граница заключается во временном отрезке. Находясь недолго в конкретном месте, вам захочется попытаться запечатлеть движущийся объект. Это ставит вас под давлением быстрого наброска, и вот тогда следующий совет придёт на помощь.

Совет 4: Тренировка ума

Упражнение: разбейте его

Представляем один из самых известных способов среди начинающих рисовальщиков. Тем не менее, он имеет какую-то плохую репутацию, где некоторые учащиеся считают его скучным и не производят полные рисунки. Но, поверьте мне, это полезная возможность совершенствовать свои навыки.

Всё, что вам нужно сделать, лишь попытаться разбить каждый объект или коллекцию, которую вы видите, на основные геометрические фигуры. Не торопитесь с созерцанием предметов, попробуйте представить себе сцену, разложенную на отдельные формы. Как только это станет понятным в вашем уме, начните рисовать.

Такая тактика поможет вам набросать структурированный контур, который сможете построить позже. Если вы когда-либо хотели нарисовать что-то и застряли в фазе «с чего начать?», то данный тренинг и есть исправление.

Цель состоит в том, чтобы заставить себя реализовать всё изображение фрагментарно и улучшить зрительное восприятие трехмерных измерений. Это как если строить здание из кирпичей, складывая их постепенно.

Как тренироваться?

Нарисуйте натюрморт, используя фрагменты. Создайте его, к примеру, с помощью утвари из вашего дома; бутылки, кофейники или чашки. Всё, что покажется вам интересным. Не стесняйтесь манипулировать, настраивать вещи в соответствии с желаемыми потребностями. Собирайте композицию. Перенесите на бумагу то, что в поле зрения, небольшими эскизами!

Совет 5: Ручная тренировка

Упражнение: Рисование жестами

Вы, вероятно, натыкались на жестовые зарисовки когда-то. Для тех, кто не знаком с ними, это быстрый рисунок, который захватывает существенный жест/движение за небольшой отрезок времени.

Попытка будет казаться небрежной и не законченной. Не волнуйся, так и должно быть. Приоритет отдаётся наброскам. Сохраните детали на потом.

Это лучше всего применимо к движущимся объектам; людям или животным. Нас здесь не волнуют ни пропорции, ни сходство. Мы пытаемся запечатлеть действие; то, что делает субъект, а не как он выглядит. Обычная практика заключается в следующем: нужно представить себе ось, которая играет роль линии воздействия для центрирования движения вокруг неё.

Итог: от 10 до 20 минут такой техники ежедневно может благотворно повлиять на ваши навыки, а также поможет проделать большую работу в понимании человеческой формы и диапазона движущегося предмета.

Совет 6: Легкая тренировка

Упражнение: исследуйте шкалу ценностей

Когда художники ссылаются на «ценность», они имеют в виду, насколько светлым или темным является цвет. В данном случае важную роль играет свет, он определяет, как мы видим вещи.

Начните рисовать свою собственную шкалу значений, используя для эксперимента карандаш.

Есть 2 способа практиковаться здесь:

Во-первых, попробуйте рисунок с использованием теней, чтобы заметить взаимодействие светового потока с объектами.

Во-вторых, переместите источник света с разных ракурсов, чтобы увидеть, как он влияет на внешний вид предмета.

Это может быть сложной задачей на первый взгляд, но вы должны быть терпеливы. Затенение является незаменимым инструментом для рисующего. Постепенно это будет интуитивно понятно для вас.

Совет 7: Подготовка по вопросам координации

Упражнение: Рисование непрерывной линией

Не прерывающийся линейный рисунок является хорошо известной техникой среди художников. Этот эксперимент нацелен на навыки координации рук и глаз. Правило состоит в том, что как только вы коснулись ручкой бумаги, не убираете её, пока не закончите обрисовку.

Постарайтесь сделать всё возможное, чтобы захватить объект. Конечно, ограничение одной чертой затрудняет получение права. Выберите предмет с чётко определенными кривыми, чтобы облегчить для себя весь процесс.

Совет 8: Дифференциация текстур

Это немного продвинутая и нетрадиционная техника. Вы же не хотите, чтобы текстура человеческой кожи выглядела как металлическая поверхность, но возможно, испытывали трудности с прорисовкой волос или рисованием листьев травы раньше.

Можно попробовать скопировать различные объекты в вашем доме. Рассмотрим, как меняются зрительно: дерево, ткань, стекло или металл. Другой распространенной практикой является трение о бумагу куском алюминиевой фольги или чем-то ещё. Это называется Frottage (происходит от французского слова, означающего «натирать»).

Совет 9: Возьмите класс

Если вы серьезно увлечены рисованием, не помешает зарегистрироваться на уроки или семинары для продолжения обучения. Они помогут вам в короткие сроки не только освоить азы, но и продвинуться профессионально.

Экспертный глаз, внимательно наблюдающий за вами, укажет на ваши ошибки и подскажет, как их исправить.

Если вы не можете позволить себе платное образование, ищите онлайн-курсы или учебные пособия YouTube. Несмотря на то, что они не имеют интерактивной части, но помогут определиться с направлением.

Совет 10: Скорость рисования

Дайте себе ограниченное время от 30 до 60 секунд, чтобы создать всю композицию. Во-первых, вы можете оказаться одержимы мелкими дорисовками, которые не успеют вписаться в столь короткий срок.

Практика вам поможет сосредоточиться сразу на основных деталях. Так вы скорее узнаете в итоге, что нужно сделать в первую очередь и чем пожертвовать, что имеет важное значение, а что второстепенное.

Ресурсы для начала рисования

Мы рекомендуем Strathmore 400 Series Colored Pencil Pad в качестве стартового скетчбука для эскизов. Этот слегка текстурированный альбом для рисования станет хорошим компаньоном в вашем учебном путешествии. Бумага имеет гладкую текстуру, но она толстая и прочная.

Лучше всего используются с карандашами, углем или акварелью. Шарпи или подобные ручки могут просочиться через бумагу. Мы советуем их для вашей ежедневной художественной практики.

[Всего: 4 Средний: 5/5]

Как рисовать: бесплатный курс для начинающих

Хотите научиться рисовать, но не знаете с чего начать? Вы расстроены своим медленным прогрессом и чувствуете, что попали в стену?

Этот бесплатный курс рисования проведет вас через серию забавных и простых уроков, которые быстро разовьют ваши навыки рисования.

Если вы опытный художник, этот курс может быть отличным освежающим курсом! Вы могли бы даже узнать что-то новое.

Меня зовут Дарлин, и я создал этот бесплатный курс рисования, потому что я хочу предоставить новичкам все ресурсы для изучения необходимых им навыков без необходимости раскошеливать кучу денег или рыться в сети на куски.

Привет Наде Адалат, которая вдохновила меня на создание этого курса! Спасибо 🙂

Уникальная особенность этого курса в том, что я собираюсь использовать свою не доминирующую руку , чтобы учиться вместе с вами.

Это означает, что у меня не будет того же уровня контроля, что и у моей правой руки, и мне, в основном, нужно будет развивать свои мышцы для рисования с нуля! Я хочу доказать вам, что вы можете научиться рисовать, даже если ваш написание выглядит как куриная царапина!

Некоторые вещи, которые вы изучите:

Как правильно рисовать
Как рисовать более реалистично
Как рисовать то, что вы видите
Как реалистично рисовать
Как рисовать с идеальными пропорциями
И больше!

Инструменты, которые вам понадобятся для начала:

Острый карандаш, чистый лист бумаги и открытый разум.

HB Карандаш: также известный как карандаш № 2
Любая бумага для эскизов
Ластик

Как рисовать для начинающих: Краткое содержание курса

В этом бесплатном курсе рисования есть 5 уровней с общим количеством: 10 уроков (я могу решить добавить больше). Каждый урок может быть выполнен в вашем собственном темпе и поставляется с серией домашних заданий.

Вы можете отправить свои домашние задания на странице RFA в facebook и получить обратную связь от меня и других студентов, участвующих в курсе, как в реальном классе.Это будет отличный способ отслеживать ваши успехи!

Мне нравится встречаться со всей моей работой (да, даже если она плохая), чтобы я мог вернуться и увидеть свои улучшения позже. Это действительно весело, и я настоятельно рекомендую вам сделать это 🙂

Если вы хотите высказать некоторые соображения о том, что освещать в будущих уроках, дайте мне знать. Я всегда принимаю новые идеи, и, поскольку эти уроки предназначены для ВАС, я хочу, чтобы они были более индивидуальными.

Вы можете получить доступ ко всем урокам с этой страницы, поэтому убедитесь, что добавили в закладки в вашем браузере.Вы можете даже подписаться на в моем списке рассылки, чтобы получать уведомления о новых уроках!

Готовы начать?

УРОВЕНЬ 1: Building Blocks of Art

Уровень 1 охватывает самые основы рисования и почему вам не нужно быть идеальным, когда дело доходит до эскизов. Вы узнаете, как рисовать быстрее и как рисовать более структурные вещи.

Урок 1: Как сделать эскиз
Если вы можете сделать отметку на листе бумаги, вы можете сделать эскиз! -> Перейти на урок!

Урок 2: Научитесь по-другому смотреть на вещи
Узнайте, как можно более точно и быстро рисовать, разбивая сложные объекты на простые формы -> Перейти к уроку!

Урок 3: Переход от 2D к 3D
Повысьте свою игру и узнайте, как сделать ваши рисунки из 2D в 3D различными способами.-> Перейти на урок!

УРОВЕНЬ 2: Дьявол в деталях

Уровень 2 позволяет вам действительно обратить внимание на то, что вы рисуете, и на то, как вы можете сделать свои рисунки даже реалистичными!

Урок 4: Как рисовать с точными пропорциями
Изучите 4 удивительных метода, чтобы получить более точные пропорции. -> Перейти на урок!

Урок 5. Общие ошибки рисования и как их исправить
Вы уделяете достаточно внимания? Узнайте, как анализировать ваши художественные работы и легко определить области, которые могли бы использовать улучшения -> Перейти к уроку!

УРОВЕНЬ 3: Техника для улучшения вашей игры

Урок 6: Введение в линейную перспективу
Узнайте, как можно рисовать уникальные сцены с людьми, использующими одноточечную и двухточечную линейную перспективу -> Перейти к урок!

Урок 7. Введение в качество линий
Узнайте, как еще больше улучшить свои чертежи путем изменения веса линии -> Перейти к уроку!

УРОВЕНЬ 4: Как закрасить реалистичные текстуры

Урок 8. Введение в методы затенения

Изучите четыре различных метода затенения, чтобы закрасить различные реалистичные текстуры -> Перейти к уроку!

Урок 9: Узнайте, как закрасить

Узнайте 7 простых шагов, чтобы вы могли начать затенение сегодня! -> Перейти на урок!

УРОВЕНЬ 5: Оборачивая все это

Урок 10: — Собирая все вместе

Узнайте, как все на уроках 1-9 реализовать на практике, используя 3 примера -> Перейти к уроку!

[кнопки easy-social-share = ”facebook, twitter, pinterest, mail, more” morebutton = ”2 ″ morebutton_icon =” plus ”counters = 1 total_counter_pos =” leftbigicon ”style =” button ”template =” 7 ″ point_type = ”Просто”]

Как рисовать: лучшие уроки рисования

Если вы хотите научиться рисовать, это руководство для вас. Этот пост содержит учебные пособия, которые гарантированно оттачивают навыки художников и начинающих художников всех уровней и способностей. Мы собрали обширную коллекцию того, как рисовать учебные пособия, охватывающие все, от частей человеческого тела до животных, цветов и окружающей среды. Для удобства навигации мы разделили их на три разные темы — вы можете использовать ссылки перехода, чтобы найти нужный раздел.

Мы выбрали видеоуроки о том, как рисовать, а также пошаговые письменные руководства, которые действительно помогут вам освоить рисование. Даже если вы рисовали годами, скорее всего, есть хотя бы одна область, которая всегда ставит вас в тупик (носы, кто-нибудь?) — это может быть учебник, который, наконец, поможет вам сделать этот прорыв. Убедитесь, что вы отметили этот пост и возвращаетесь, когда застряли или хотите оттачивать свои навыки в другой области.

Некоторые из учебных пособий по рисованию здесь используют цифровые инструменты, в то время как другие фокусируются на традиционных методах (ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим карандашам, если вы хотите пополнить свой пенал), но есть много основных навыков, чтобы извлечь уроки из обоих.Поэтому независимо от того, что вы хотите узнать, как рисовать или как вы хотите рисовать, вы найдете здесь что-то полезное.

Работаете в Adobe Illustrator? Не пропустите наши обзоры лучших учебников по Illustrator со всего Интернета. А если вам нужны советы по эскизам, обязательно ознакомьтесь с нашими советами экспертов по эскизам.

Как нарисовать животных

Как нарисовать собаку

Нарисуйте реалистичную и анатомически правильную собаку

Кейт Олеска предлагает простое пошаговое руководство о том, как рисовать собаку, в котором изложены основные правила, которым необходимо следовать убедитесь, что рисунок вашей собаки реалистичный и анатомически правильный.Разные породы собак могут выглядеть очень по-разному, но под этим мехом они структурно похожи. Так что, даже если выбранный вами пук не похож на тот, что на рисунке выше, это пошаговое руководство пригодится.

Как нарисовать кошку

Советы по отлову реалистичных пушистых кошек

Ключом к отлову реалистичного кота является понимание того, что под всем этим пушистым мехом лежит прочная структура. Узнайте, как нарисовать кошку раз и навсегда, следуя этому простому, пошаговому руководству от Кейт Олеска.Есть также более полезные советы о том, как развить свои навыки рисования, узнать, как наблюдать и рисовать кошек, а также как распознать внутренний скелет.

Как нарисовать лошадь

Нарисуйте лучших лошадей с глубоким пониманием анатомии и механики лошадей

Лошадей, как известно, трудно поймать. Там нет массы меха, чтобы спрятаться за спиной, есть все виды сложных углов на голове, и скелет работает иначе, чем мы обычно привыкли.Кроме того, поймите неправильно, и ваш конь быстро начнет выглядеть смешным. Узнайте, как нарисовать лошадь, которая выглядит реалистично, в этом простом учебном пособии, которое идет с полезным видео.

Как нарисовать волка

Узнайте, как нарисовать волка, с помощью этого простого в обучении видеоурока

Далее, это король всех клыков — как нарисовать волка. Хотите верьте, хотите нет, между собаками и волками много различий, поэтому не просто предполагайте, что вы можете нарисовать одну, вы также можете нарисовать другую.В этом видео-уроке Масае Секи объясняет, как эти породы собак отличаются, прежде чем идти по процессу рисования вида сбоку стоящего волка. В качестве бонуса, есть также инструкции о том, как добавить зимнее пальто для тех холодных месяцев.

Как нарисовать птицу

Это руководство по рисованию птицы — это пошаговое руководство по рисованию вида сбоку птицы на примере американского робина. Урок начинается с объяснения шести основных частей тела, на которые нужно обратить внимание при рисовании птицы, прежде чем вырезать ее массу и структуру.Наконец, руководство охватит мелкие детали, такие как черты лица, ступни и, самое главное, перья. Есть также советы о том, как нарисовать птицу с открытыми крыльями.

Как нарисовать льва

В этом пошаговом руководстве вы узнаете, как нарисовать льва, в частности, вид сбоку африканского льва мужского пола. Вы начнете с создания скелетной структуры, затем перейдете к созданию эскизов в форме и, наконец, добавите детали, чтобы создать точное представление о льве.Не достаточно захватывающим для вас? Этот урок также коснется лучшего способа изобразить рев льва.

Как нарисовать слона

Узнайте, как нарисовать самое большое наземное животное в мире

Снимите крупнейшее в мире наземное животное с этим подробным видеоуроком о том, как нарисовать слона. Начните с блокирования в форме и охвата базовой анатомии, затем перейдите к вырезанию массы слона и формы тела, прежде чем погрузиться в детали кожи этого прекрасного животного.

Как нарисовать медведя

Следуйте этому руководству, чтобы нарисовать реалистичного медведя

Хотите узнать, как нарисовать медведя, который не похож на плюшевого? Этот урок рисования предлагает профессиональные советы по правильной анатомии, чтобы вы могли создать правдоподобного медведя.

Как нарисовать дракона

Рассмотрим его вес и предысторию (Фото предоставлено Алекс Стоун)

Узнайте, как нарисовать дракона, одно из основных существ фэнтезийного искусства. Это руководство содержит 16 профессиональных советов, которые помогут вам нарисовать своего уникального дракона.Этот совет охватывает все, что вам нужно знать, от использования цвета до рассмотрения его предыстории.

Лучшие советы по рисованию меха

Используйте текстуры разбрасывающих кистей для смешивания элементов и создания иллюзии меха

Мех может быть трудно эффективно покрасить. В этом наборе профессиональных советов художник-концепт Микаэль Леже рассказывает, как изобразить густой черный мех на большом звере с помощью Photoshop.

Как рисовать перья

Основные советы по приданию перьям 3D-рисунка (Фото: Иван Джонс)

В этом руководстве о том, как рисовать перья, будет рисоваться перо с трехмерной отделкой с использованием пастели.Это поможет вам использовать блики и тени, чтобы закончить ваши перья, делая их супер реалистичными.

Как рисовать мультипликационных животных

Узнайте, как добавить индивидуальность существам и персонажам, которые будут заботить зрителей

После того, как вы научились рисовать животных, вы должны знать, как заставить их эффективно работать в ваших картинах. Эта серия экспертных советов дает вам отличное представление о том, как рисовать мультипликационных животных с индивидуальностью, и о том, как использовать язык тела, чтобы рассказать историю своим существам.

Сегодняшние лучшие цены: лучшие инструменты для иллюстраторов

ART DESIGN ASST GRADES 12 …

Palomino Blackwing Pencils -…

DR St Pauls Wooden Field …

Winsor & Newton Series 7 …

Подлинный Apple Pencil A1603 …

12,9-дюймовый iPad Pro Wi-Fi …

Как рисовать людей

Как рисовать человека

Какой бы художник вы ни изучали, учитесь рисовать человеческие формы это фундаментальный навык, который будет служить вам хорошо.В этом блестящем видео-уроке дизайнер персонажей и иллюстратор Масае Секи научит вас рисовать реалистичного и анатомически правильного человека.

Как рисовать глаза

В этом пошаговом руководстве для начинающих рассказывается, как именно нарисовать глаз. За ним легко следить, и вы будете рисовать реалистичные глаза в кратчайшие сроки — независимо от того, насколько вы хороши (или плохи) в них сейчас.

Как нарисовать фигуру

Рисовать человеческую фигуру нелегко.В этом почти часовом видео-уроке вы узнаете, как рисовать женскую фигуру, охватывающую фундаментальные аспекты, включая пропорции фигур, жесты, позы и плавные линии.

Как рисовать мышцы

Узнайте, как правильно рисовать мышцы (Фото: Патрик Джонс)

Узнайте, как двигать мышцы и использовать силу жеста с помощью этого полезного пошагового руководства от художника Патрика Дж. Джонс.

Как рисовать грани

Еще одно руководство для начинающих, это видео объясняет, как рисовать грани с нуля.Вы узнаете, как рисовать как женские, так и мужские лица, а также узнаете, как продемонстрировать своих персонажей, сделав всего несколько простых изменений.

Как нарисовать нос

Из этого пошагового руководства вы узнаете, как правильно рисовать нос

Нос, как известно, трудно понять правильно. В этом уроке Кейт Олеска разбивает процесс на простые шаги. Она использует масла, но шаги относятся к любой среде.

Как рисовать волосы

В этом подробном видео рассказывается, как рисовать волосы.Это длинное видео — но вам не нужно смотреть его за один присест, и вы также можете перемотать его вперед. Если вы хотите узнать, как другие художники рисуют волосы, стоит посмотреть.

Как рисовать руками

Многие художники борются за то, чтобы рисовать руками

Умение создавать реалистичные руки является камнем преткновения для многих художников. Этот фантастический учебник разбивает процесс на несколько простых шагов, поэтому вы будете рисовать реалистичные руки в кратчайшие сроки. Также есть несколько бонусных уроков по рисованию рук.

Как нарисовать руку

Не забывайте об оружии! (Фото предоставлено Патриком Джонсом)

Руки привлекают много внимания, но также важно правильно подобрать оружие. В этом уроке Патрик Джонс объясняет, как нарисовать руку с правильными пропорциями и мышечной структурой.

Добавьте энергии в свои жизненные рисунки

Внесите немного жизни в свои рисунки фигур (Фото предоставлено Патриком Джонсом)

В этом более продвинутом уроке Патрик Джонс покажет вам, как нарисовать фигуру с чувством энергии и движение.Прежде чем вы перейдете к этому руководству, вам понадобятся базовые навыки, но это отличный способ расширить свою технику рисования фигур.

Как запечатлеть более интересные позы

Попробуйте еще более сложные позы с помощью этого продвинутого учебного пособия (Фото предоставлено Патриком Джонсом)

Вы освоили рисование фигуры? Развивайте свои навыки, исследуя более сложные позы. В этом руководстве Патрик Джонс предлагает совет, который поможет вам включить эффекты гравитации и сжатия в свои рисунки.

Как нарисовать символ пером и тушью

Научитесь уверенно рисовать символ пером и тушью чернила. С такими советами, как запуск вашего проекта с миниатюрами, как использовать тени для максимального эффекта, это руководство улучшит ваши навыки рисования персонажа в кратчайшие сроки. (Если вы называете своего персонажа, почему бы не взглянуть на наши советы по дизайну персонажей?)

Сегодняшние лучшие цены: лучшие инструменты для иллюстраторов

ART DESIGN ASST GRADES 12…

Penomino Blackwing Pencils -…

DR St Pauls Wooden Field …

Winsor & Newton Series 7 …

подлинный Apple Pencil A1603 …

12,9-дюймовый iPad Pro Wi-Fi …

Как нарисовать природу

Как нарисовать розу

Розу под любым другим именем было бы так же сложно нарисовать

Вы можете знать, как рисовать цветы в целом, но знаете ли вы рисовать розу ? Это один из самых популярных цветов вокруг, но многие художники пытаются разобраться в этом — вот пошаговое руководство по рисованию розы.

Как нарисовать пейзаж

Получите несколько советов по созданию атмосферного ландшафта в пастелях

В этом руководстве рассказывается, как создать атмосферный пейзаж с помощью меловых пастелей, в том числе о том, как создать интенсивность и эффективно использовать блики.

Как рисовать воду

Если вы хотите научиться рисовать воду, в этом супер коротком уроке есть несколько полезных советов. Дайте ему часы, если вам нужно уметь рисовать реалистичные капли воды.

Статьи по теме: