«%d0%9a%d0%b0%d1%80%d1%82%d0%b8%d0%bd%d0%b0 %d0%bc%d0%b0%d1%81%d0%bb%d0%be %d0%9d%d1%8e %d1%85%d0%be%d0%bb%d1%81%d1%82 1350%d1%85900 %d0%bc%d0%b0%d1%81%d0%bb%d0%be 1200%d1%85780» на интернет-аукционе Мешок

Предохранитель 5KV 0,9A (в корпусе) 1 провод, не разборный 300.00 р. Москва    самовывоз Продавец: Белая медведица (148)
1:72 Messerschmitt Me 262 A-1a, A-2a, B-1a, or B-1a/U1 от Jo-Han 1450.00 р.  0 ставок 1550.00 р.  блиц-цена Москва    бесплатно! Окончание торгов: 10/09 21:32 Продавец: GregSon62 (265)
0.43КТ 5.1X3.8ММ ПРИРОДНЫЙ БРИЛЛИАНТ D849 52. 00$ Москва     10.00$ Окончание торгов: 15/09 07:57 Продавец: dvp1974 (5445)
Знак масоны, «TRO» (Tempel Riddare Orden), серебро (0,9 гр. 925 пр.), антик (F8=1932), Швеция 450.00 р.  0 ставок Выборг    190.00 р Окончание торгов: 20 часов Продавец: seg1 (2670)
Комплект подсветки 6916L-0881A 32» ROW Rev0.9 2 A-TYPE + 6916L-0923A 32» ROW Rev0.9 2 B-TYPE 1000.00 р. Тверь    300.00 р Окончание торгов: 17/09 05:10 Продавец: Телекот (49)
Вентилятор для корпуса 80x80x25 мм Yate Loon D80SH-12 12V 0.18A MOLEX (1) 135.00 р. Торг уместен Пятигорск    275.00 р Окончание торгов: 15/09 21:46 Продавец: Вячеслав_79 (5175)
CD — ROM DRIVE GCR — 8525B 5V 12V 0,9A 1,5A 2005г. 160.00 р. Феодосия    220.00 р Продавец: CrimFeo (2573)
Falkland Is 1946 9d SG#7a MNH gap in 80 CV £6.5 Фолкленды толстая карта разновидность разрыв 80 пара 245.00 р. Москва    70.00 р Окончание торгов: 27/10 12:31 Продавец: gillettegillette (771)
Мэн 1 пенни 2001PM KM# 1036 Разрушенная часовня Манкс ◄► UNC ◄► ИЗ РОЛЛА ◄► bc-9a цена за 1 монету 100.00 р. Мытищи    70.00 р Продавец: MixaLыч (11596)
Трубка стеклянная соединительная Т-образная D=0.9 мм, L= 75 мм — 85 мм 100.00 р. Санкт-Петербург    договорная Продавец: МедИнструмент (70)
Катушка пластика Tiger 3D PLA+, 1.75 мм., 1 кг., черная (TGRPLA+,175B1), TIGER 3D-1659171169 5112.80 р. Буденновск    482.00 р Продавец: FusMarket (893)
NW326 Золото Серебро 1971 Фуджейра Искусство Музыка Бетховен #738-9(A+B) MICHEL 54 EURO MNH 590.00 р. Санкт-Петербург     80.00 р Продавец: MMStamps (24780)
Катушка пластика Tiger 3D PLA+, 1.75 мм., 1 кг., синяя (TGRPLA+,175U1), TIGER 3D-1659171069 5112.80 р. Буденновск    482.00 р Продавец: FusMarket (893)
Катушка пластика Tiger 3D PLA+, 1.75 мм., 1 кг., серая (TGRPLA+,175h2), TIGER 3D-1659170969 5112.80 р. Буденновск    482.00 р Продавец: FusMarket (893)
Ливия. 1965. Авиапочта. Международный год сотрудничества. Mi:LY 177A+B + BL9A+B MNH + 200.00 р. Москва    самовывоз Окончание торгов: 23/09 06:35 Продавец: varmega (1246)
пара EROMAK-1 FKE «d» * 0,47 uF 160 V 2% R5 * NOS Made in W.Germany 1970-e 17.93$ Торг уместен Заполярный    договорная Окончание торгов: 19/09 19:36 Продавец: dvdpalsecam (82)
Комплект ГРМ (ремень и ролики) Opel Astra F, Combo, Corsa, Vectra A,B / 1.7 D/TD 4800.00 р. Симферополь    договорная Окончание торгов: 15/09 09:01 Продавец: ssvbdss (0)
Ямайка 1964 Пейзаж Пик голубой горы 8d SG#187A CV £1,25 1м из сер. гаш. 8.00 р. Москва    самовывоз Окончание торгов: 17/09 08:03 Продавец: Sambery (2585)
Bermuda 1953 1sh4d MLH SG#145b type II CV £8++ Бермуды карта разновидность по цвету тип 2 200.00 р. Москва    70.00 р Окончание торгов: 24/09 11:17 Продавец: gillettegillette (771)
Рубины часовые. Рубины часовые в окантовке. Размеры — 4,9 х 0,9 мм. Цена за 1 шт. Код хранения А-8. 250.00 р.  0 ставок 300.00 р.  блиц-цена Оренбург    150.00 р Окончание торгов: 19/09 00:21 Продавец: bagira95 (3229)
Уточните поиск:  1 пфенниг 1 рубль LP Vinyl Rock UNC ПРЕСС USA архитектура бумажные деньги Винил виниловые пластинки винтаж гарантия подлинности Германия грампластинка дешево живопись иностранная монета иностранные монеты коллекционирование коллекция Линкольн масштабные модели набор недорого нумизматика Олимпиада-80 оригинал Оригинал отличное состояние Погодовка США подарок Почтовые марки президент природа пфенниг раритет редкая Редкая монета редкость ретро серебро советы состояние сохран США США погодовка филателия Царская Россия чистые марки Юбилейные рубли СССР Еще…
Ямайка 1964 Пейзаж Пик голубой горы Колония Британии 8d SG#187A CV £1,25 1м из сер. гаш.1 14.00 р. Москва    самовывоз Окончание торгов: 24/10 18:28 Продавец: Sambery (2585)
Германия 1946 г. Mi №1-12 (9 a+b) Локальный выпуск Финстервальде MNH 2500.00 р. Кудрово    75.00 р Окончание торгов: 16/10 19:35 Продавец: lappee (1323)
Hynix 1gb 1rx8 PC3-10600s 9-10-B1 НВ14 490.00 р.  0 ставок Дедовск    300.00 р Окончание торгов: 11/09 22:24 Продавец: ded268 (350)
Память к ноутбуку 1GB 1Rx8 PC3 — 10600s-9-10-B1 300.00 р. Москва    самовывоз Окончание торгов: 05/11 16:33 Продавец: kokonuts (50)
Чехол Transparent 3D для Honor 9A. Накладка This is just a rubbish! на Хонор 9А, RE:PA-1382638569 341.60 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Оперативная память Hynix 1gb 1rx8 PC3-10600s 9-10-B1 одним лотом 500.00 р. Шахты    350.00 р Окончание торгов: 15/09 15:23 Продавец: yoyo82 (506)
1919-20 Гражданская война * Грузия Georgia Mi 1-9 A+B / стандарт, Тамара, герб (а.кр.14 ) 2995.00 р. Торг уместен Саяногорск    120.00 р Окончание торгов: 02/11 04:32 Продавец: skorrpionn (3478)
Трубка фторопласт D 0,6 мм. Лот — 1м. Продажа от 4м. ИзЗиПа 9ъ228ъъ 9.00 р. Ижевск     1.00 р Окончание торгов: 04/10 14:55 Продавец: izzipa (1587)
Oyaide Continental 5S Кабель USB 2.0 Тип A-B 0.6m 19690.00 р. Торг уместен Саппоро    бесплатно! Окончание торгов: 2 дня Продавец: kjapan (185)
Кабель аудио-видео. 8 pin mini USB (шт) — 2хRCA (шт) + USB 2.0 type-A (шт). 1 м 200.00 р. Копейск    100.00 р Продавец: msvkp (2216)
Провод эмалированный обмоточный ПЭТВ-2 d=0.16 мм катушка 1.75 кг 1990.00 р.  0 ставок Пятигорск    275.00 р Окончание торгов: 1 день Продавец: Вячеслав_79 (5175)
Частные городские почты. Frankfurt (Main) B 7-9 (A+B) (*) 550.00 р. Москва    договорная Окончание торгов: 18/09 18:05 Продавец: mdlel (2504)
Аккумулятор HTC B0P6B100 (One M8) 399.00 р. Юрга    300.00 р Продавец: marketyurga (272)
Алгебра 9 класс часть:1 Алгебра геометрия 8 класс. 70.00 р. Воронеж    договорная Окончание торгов: 6 часов Продавец: Diman567 (101)
Проф.чернографитовый карандаш CLEOS,6-гранный корпус d 6,9 мм,стержня 2,2-2,8 мм,тв.8В, C-1173992069 159.60 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Футер двухнитка Пудра 0,9м х 1,8 м, премиум качество компакт пенье, Lisi Fabrics-1997266069 802.20 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол ClearView 3D для Honor 9A. Накладка на Хонор 9А, GOSSO CASES-1897202369 347.20 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол ClearView 3D для Honor 9A. Накладка на Хонор 9А, GOSSO CASES-1897202269 347.20 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол ClearView 3D для Honor 9A. Накладка на Хонор 9А, GOSSO CASES-1897202169 347.20 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол — накладка Transparent 3D для Honor 9A , Хонор 9А, RE:PA-1917984469 341.60 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол Silky Touch 3D для Honor 9A. Накладка на Хонор 9А, GOSSO CASES-1897216769 420.00 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол ClearView 3D для Honor 9A. Накладка Grand Cat на Хонор 9А, GOSSO CASES-1323150869 347.20 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол ClearView 3D для Honor 9A. Накладка на Хонор 9А, GOSSO CASES-1897202469 347.20 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол Silky Touch 3D для Honor 9A. Накладка на Хонор 9А, GOSSO CASES-1897216869 420.00 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол Gleam 3D для Honor 9A. Накладка Grand Wolf на Хонор 9А, GOSSO CASES-1323158969 411.60 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол ClearView 3D для Honor 9A. Накладка Kittens and trails на Хонор 9А, GOSSO CASES-1323151469 411.60 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол — накладка Transparent 3D для Honor 9A , Хонор 9А, RE:PA-1674879369 403.20 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол ClearView 3D для Honor 9A. Накладка Patriotic Spirit на Хонор 9А, GOSSO CASES-1323152069 411.60 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол — накладка Transparent 3D для Honor 9A , Хонор 9А, RE:PA-1917984669 341.60 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)
Чехол Gleam 3D для Honor 9A. Накладка Grand Bull на Хонор 9А, GOSSO CASES-1323158869 411.60 р. Буденновск    370.00 р Продавец: FusMarket (893)

Живопись в жанре Ню. Классики и современники 18+

. Это цитата

Живопись в жанре Ню. Классики и современники.

Красота женского тела была и остается желанным объектом для изображения художниками всех времен и народов.

Больше всего живописной обнаженки подарила нам, конечно же, эпоха Возрождения, когда бурно воспевалось великолепие нагих тел по античным канонам. Однако и мастера более позднего времени ничуть не уступают в умелом представлении женского образа. Сменились техники, места, на фоне которых изображали дев, да и сами музы со временем начали приобретать другие черты. Но изображение женской натуры по-прежнему является особенной темой, будоражащей сознание всех поклонников природной красоты.

 

Сандро Ботичелли

«Рождение Венеры» 1482-1486

 

Питер Пауль Рубенс

Рубенс был великолепным портретистом, писал пейзажи и картины на религиозные темы, основал стиль барокко, но широкая общественность лучше всего знает Рубенса по изображениям обнаженных женщин и мужчин мягко говоря не астенического телосложения.

«Союз земли и воды», 1618

 

«Три грации», 1639

 

Франсиско Гойя

«Маха обнаженная», примерно 1800

Не все знают, что Маха — это вовсе не имя, а название для испанских простонародных горожанок 18-19 века.

Маха, образ которой сложился в Андалузии, со временем стала восприниматься как квинтэссенция испанки. Из-за романтизма, живописности, сильного национального акцента и бурной страсти.

 

Эжен Делакруа

«Свобода, ведущая народ», 1830

Делакруа создал картину по мотивам июльской революции 1830 года, положившей конец режиму Реставрации монархии Бурбонов. В письме брату 12 октября 1830 года Делакруа пишет: «Если я не сражался за Родину, то я хотя бы буду для неё писать».

Обнаженная грудь на картине не просто так. Она символизирует самоотверженность французских людей того времени, которые с «голой грудью» шли на врага.

 

Жюль Жозеф Лефевр

Лефевр был французским салонным художником, специализировавшимся на изображении прекрасных девушек. Именно благодаря изображению женской красоты он занял весьма видное место как изящный, хотя и несколько манерный рисовальщик.

«Мария Магдалина в гроте», 1836

У картины «Мария Магдалина в гроте» своя особенная история. После выставки 1876 г. ее купил Александр Дюма-сын. После его смерти она была отправлена в Петербург на выставку в 1896 г. Николай II приобрел ее для Зимнего дворца и сейчас «Марию Магдалину» можно увидеть среди сокровищ Эрмитажа.

 

Эдуар Мане

«Олимпия», 1863

На Парижском салоне 1865 года картина стала причиной одного из самых больших скандалов в истории искусства. Современники не смогли увидеть объёмности изображённой фигуры и считали композицию картины грубой и плоской. Мане обвинили в аморальности и вульгарности. Картина собирала сотни людей, пришедших на выставку лишь для того, чтобы обругать картину и плюнуть на неё. В итоге картину перевесили в самый дальний зал Салона на такую высоту, что её было почти не видно. Какие люди были нервные в те времена.

 

Пьер-Огюст Ренуар

Ренуар известен в первую очередь как мастер светского портрета, не лишённого сентиментальности; он первым из импрессионистов снискал успех у состоятельных парижан. Обнаженная натура была одним из любимых жанров Ренуара.

«Обнаженная в солнечном свете», 1876

Впервые показанная на Второй выставке импрессионистов в 1876 году, где получила очень резкие отзывы критиков: «Внушите господину Ренуару, что женское тело — это не нагромождение разлагающейся плоти с зелеными и фиолетовыми пятнами, которые свидетельствуют о том, что труп уже гниет полным ходом!»

«Большие купальщицы», 1887

А эта картина ознаменовала переход Ренуара от чистого импрессионизма в сторону классицизма и энгризма. «Большие купальщицы» выполнена более четкими линиями, более холодными цветами, и при написании этой картины Ренуар впервые использовал эскизы и наброски.

Владислав Подковинский

«Женский оргазм», 1894

Из названия понятно, что в своей работе изобразил польский художник Владислав Подковинский… Выставка картины началась с грандиозного скандала и продолжалась в течение 36 дней. Не выдержав давления, на 37 день Подковинский пришел с ножом и изрезал все полотно. Художник умер от туберкулеза в 29 лет. После его смерти картину было решено восстановить.

 

Адольф-Вильям Бугро

«Волна», 1896

 

Джон Кольер

Диапазон тем картин английского живописца Кольера весьма широк. Однако наибольшую популярность он приобрел из-за использования в истинно романтической традиции образов красивых женщин из легенд, мифов, литературы и истории в качестве основной темы для своих картин.

«Леди Годива», 1898 г.

«Леди Годива» была написана по сюжету легенды. Изображенная на картине обнаженная красавица (леди Годива) умоляла своего могущественного и властного мужа (графа Леофрика) снизить в его владениях налоги для бедных. На что тот предложил почти проигрышное пари. Он пообещал уменьшить налоги в том случае, если его леди проедет через селение Ковентри обнаженной на коне, что жена и сделала.

 

Герберт Джеймс Дрейпер

«Водная нимфа», 1898

 

«Одиссей и сирены», 1909

 

Давид Штеренберг

«Обнаженная», 1908

 

Густав Климт

«Даная», 1908

Все детали, относящиеся к мифологическому сюжету, удалены из картины, оставлена лишь сцена оплодотворения золотым дождем, в который превратился Зевс. Выбор позы и искаженная перспектива придают телу Данаи необычайную сексуальность.
Ни в одной другой работе художник не доводил женскую сексуальность до такой гипертрофированности — это самопоглощенное вожделение.

 

Герберт Джеймс Дрейпер

Герберт Джеймс Дрейпер являлся художником, известным работами на историческую и мифологическую темы. Хотя Дрейпер получил признание в течение жизни, сейчас его работы несправедливо забыты и их редко можно встретить на аукционах.

«Гора Туманов», 1912

«Гора туманов» является одним из самых мощных, чувственных и чарующих из всех изображений художника. Представленные нагие девушки красивы как нимфы Уотерхауса, хотя в отличие от его роковых женщин заманивают мужчин к их гибели.

 

Борис Кустодиев

Живописная пластика, акцент на артистизме модели и яркая характеристика внешности — вот основные черты творчества Бориса Кустодиева.

«Красавица», 1915

 

«Русская Венера» 1925-1926

«Русская Венера» изображает пышнотелую бабу в бане, но в отличие от богини, обнаженную девушку окружает не морская пена, а клубы пара русской бани. Радужные пузыри на деревянной лавке подтверждают, что перед нами именно Венера. Богиня ведь родилась из пены Средиземного моря! А здесь, в России, — из пены банной…

 

Амедео Модильяни

Модильяни по праву считается певцом красоты обнажённого женского тела. Он одним из первых начал изображать ню более реалистично в эмоциональном плане. Именно это обстоятельство в своё время привело к молниеносному закрытию его первой персональной выставки в Париже. Картины Модильяни, выполненные в жанре ню, считаются жемчужиной его творческого наследия.

«Лё гран ню», 1919

«Сидящая обнажённая», 1916

 

Эгон Шиле

Живопись и графика Эгона Шиле — нервная, изощренная, драматичная и очень сексуальная. Находясь под сильным влиянием психоанализа Зигмунда Фрейда, Шиле в своем творчестве давал волю собственным комплексам и сомнениям, и многие его произведения носили откровенно сексуальный характер. Это послужило даже причиной тюремного заключения художника за «создание аморальных рисунков».

«Обнаженная на коленях», 1917

 

«Лежащая женщина», 1917

 

Андерс Цорн

Шведский живописец и график, который особое внимание уделял индивидуальности обнаженной модели, своеобразии её мимики, жестов, выражения лица, которые остро схвачены в его работах.

«В гребной лодке Вернера», 1917

 

 

«Размышления», 1889

 

Зинаида Серебрякова

Зинаида Евгеньевна Серебрякова одна из первых русских женщин, вошедших в историю живописи. Живописными средствами художница представляла образ чистого женского тела. У ее моделей не было спортивного телосложения, в них нет жесткости, резкости, а лишь плавное созвучие с окружающей средой.

«Баня», 1913

В «Бане» Серебрякова изобразила обнаженных женщин без прикрас, черты идеализации появились в ее творчестве позже.

 

«Лежащая обнаженная», портрет Неведомской, 1935

В позднем творчестве Серебряковой все больше возрастала тема произведений с изображением обнаженных моделей, и Серебрякова осталась верна жанру «ню». В «Лежащей обнаженной» она чувствует, что эта тема ей удается, и обращается к ней постоянно.

 

«Спящая натурщица», 1941

 

Игорь Эммануилович Грабарь

Игорь Эммануилович Грабарь один из самых известных художников в истории русской культуры XX века. Одной из самых известных его работ является портрет «Флоры».

«Флора», 1934

 

Александр Михайлович Герасимов

Еще один известный русский художник, который, в отличие от предыдущего, занимался изображением грубоватой и упрощенной эротики.

«Деревенская баня», 1938

На тему «Деревенской бани» художник писал множество этюдов «для себя» на протяжении многих лет. В картине несколько обнаженных женских тел, связанных сложной структурной композицией. Каждая фигура — это образ, индивидуальный характер.

 

Аркадий Александрович Пластов

Аркадий Пластов — «певец советского крестьянства». Особое внимание в своих работах он уделял патриотическому труду женщин в годы Великой Отечественной Войны. Красочный образ и простоту художник запечатлел в в картине «Трактористки»

«Трактористки», 1943

 

Пал Фрид

Пал Фрид за всю свою жизнь написал много портретов обнаженных фигур и восточных сцен. Он разработал свой уникальный стиль, представляя с помощью пастели обнаженных натурщиц, благодаря чему почти сразу же приобрел популярность.

«Обнаженная»

 

«Модель»

 

Стив Хэнкс

Современный американский художник много лет экспериментировал с разными техниками: сначала Стив писал маслом и акварельными красками, потом рисовал карандашом, после работал с акриловыми красками. Со временем у него выработался собственный стиль, который сам Хэнкс называет «эмоциональным реализмом». Его обнаженные картины это не просто портреты ню, а изображения со сложно выстроенной композицией, в которой детали имеют доминирующую роль.

 

«Контуры», 1999

 

«Солнечная сюита» 1999

 

Александр Луфер

«Три грации», 2002

 

Владимир Гусев

«Удивление», 2002

 

Алисса Монкс

Картины Нью-Йоркского художника Алиссы Монкс очень похожи на фотографии, однако сама Алисса не считает, что такое сравнение уместно и утверждает, что термин «фотореализм» неприменим к ее работам. Рисовать незнакомых ей людей художница не любит, поэтому на большинстве картин Алиссы Монкс, где присутствуют женщины, изображена она сама же.

«Добро пожаловать» 2006

 

«Пресс» 2006

 

Гарри Холланд

Гарри Холланд по праву считается одним из лучших мастеров Великобритании и является бескомпромиссным приверженцем истинного искусства и шедеврального ню. Его стиль сразу же узнаваем, а картины являются двусмысленными, т.к. зачастую подразумевают ситуации или события, которые не выражены и это наделяет его работы ощущением тайны.

«Обнаженная», 2012

 

«Обнаженный твист», 2012

Источник

Советское ню, как жанр изобразительного искусства — изображение женского нагого тела, а также обнажённая натура. «Бесстыжий художник это субъект, который, прикинувшись соблазнителем, заманивает доверчивую девушку в свою мастерскую и там ее рисует».

Жанр ню – это изображение голой натуры. Эротика и порнография были запрещены в Советском Союзе. Любители «клубнички» могли на долгие годы загреметь в лагеря. Но художественное изображение обнаженной натуры не было воспрещено, хотя и находилось на самой грани.

Если хороший портрет отображает внутренний мир персонажа, то изображение обнаженной натуры передает красоту человеческого тела, его легкость, грацию.

Принято считать живопись советского периода – весьма высокоморальной. Но это не совсем так. Изображение голой натуры было весьма востребовано, ему лишь следовало придать правильную идеологическую окраску. Прекрасное женское тело всегда вдохновляло художников. Красивое тело способно породить шквал эмоций.

Изображение голой натуры, как жанр изобразительного искусства

Не следует думать, что ню – это просто изображение голого тела. Каждая эпоха наполняет картины жанра ню своими особенностями. Глядя на картины разных эпох, мы можем видеть, как с годами менялось представление о красоте. Начиная с картин Рубенса, на которых мы видим пышных женщин, к современным картинам, где художники отображают не формы, а грацию. В советский период, все картины, включая и этот жанр, период писались по канонам соцреализма. Художники рисовали физкультурниц и физкультурников, крестьянок на отдыхе и т. п. Очень часто обнаженная натура являлась элементом какой-нибудь композиции, например, отдыха на речке или мытья в бане, на таких картинах художники старались показать обнаженную натуру гармоничным элементом отдыха советских людей. Особенность картин ню в духе соцреализма, это то, что красота женского тела передавалась строго в художественных целях, без сексуального подтекста. Другой особенностью является изображение многих моделей в динамике.

Особенности советского ню

Картины мастеров Соцреализма восхищают грациозностью, красотою тел, они привнесут в интерьер атмосферу интимности. Это достойный выбор для личной коллекции.

Картина в жанре ню – это великолепная идея для оригинального подарка. Произведения, представленные на нашем сайте, написаны талантливыми художниками. Особую ценность им придает то, что это признанные мастера ушедшей эпохи.

Картины Маслом Ню

Сергей Маршенников – Удивительные картины маслом

В середине 90-х годов в его бытовые зарисовки влюбились французы и заключили с художником контракт на 16 лет. Его творчество безумно популярно за рубежом, но почти незнакомо его соотечественникам. И сегодня картины ню можно увидеть не только в музеях.

Получить колоссальное удовольствие и открыть для себя что то новое. Его творчество безумно популярно зарубежом, нопочти незнакомо его соотечественникам. Наши художники делали копии картин с обнаженным женским телом эпохи Ренессанса.

Так вот, женщина – это и есть тайна природы, символ созидательного начала и гармонии. Очень интересно проявляется рисование обнаженной натуры на стыке 19 и 20 веков.

Яркие картины в стиле ню от российского художника

И с другой стороны – отказ от натурализма в пользу абстрактности. Все чаще они встречаются в коллекциях и интерьерах настоящих ценителей искусства. Картины маслом художника Сергея Маршенникова (Serge Marshennikov) – это ода женскому телу, его изгибам и великолепию.

В конце концов это привело к тому, что Климт потерял былой интерес к своей натурщице. Это невероятно интересно. Картины, которые, казалосьбы, должны быть понятны только нам, носителям «скромного обаяния неразвитого социализма», понравились европейской публике иначались выставки вШвейцарии, Германии, Великобритании идругих странах.

Основой для восхождения к профессиональным вершинам послужило художественное образование. Причем – в каждой стране – своё. Нельзя сказать, что мужское тело некрасиво, просто в нем нет того пластического богатства. 17-18 века дали своеобразное представление о женской красоте. «nu» – нагой, раздетый) или просто «обнаженка», жанр живописи, в котором центральным элементом является обнаженная человеческая натура. Мы лишь хотим обратить ваше внимание на одну важную деталь. Путешествуя по всему миру, они находят своих единомышленников и отдыхают вместе.

Толстые слои краски смешаны так, чтобы издалека подражать стеклу, пару, воде и плоти. Познайте мир нудизма, посмотрите как отдыхают семьи нудистов и проникнитесь их ощущениями безграничного восприятия сего мира людского. Но на каждой царит Её Величество ЖЕНЩИНА – такая открытая и далекая одновременно. На его картинах изображены полные нежности девушки, сладко спящие в своих кроватях и эти образы не дышат пафосом или похотью, они возвышены и требуют лишь особого внимания от каждого зрителя, представляя ему возможность заглянуть в спальню девушки и почувствовать благоговение перед женской красотой. Историю создания известнейшей картины австрийского художника Густава Климта «Портрет Адели Блох-Бауэр» по праву можно назвать шокирующей. В галерее представлены картины «ню – обнаженная натура» всех стилей изобразительного искусства, написанные маслом и акварелью, тушью и карандашом.

Эротические картины маслом канадского художника

Чтобы стало понятно, почему художников «тянет» к изображению женской натуры, нужно вспомнить такой поэтический образ – «загадка природы». Об эстетике обнаженного женского тела написаны целые художественные диссертации. Войти в этот мир словно девственники без одежды и получить как можно больше удовольствия и наслаждения от пребывания в этой атмосфере любви и понимания.

Прекрасные моменты которые запечатлела камера фотографа или видео камера папарацци. Картины, которые, казалось бы, должны быть понятны только нам, носителям «скромного обаяния неразвитого социализма», понравились европейской публике и начались выставки в Швейцарии, Германии, Великобритании и других странах.

Купить картину ню известного современного художника в галерее ArtRussia выгодно и просто. Художник рассказывает, что пишет картины с тех пор, как себя помнит. Однако вблизи становятся очевидны восхитительные физические свойства масляной краски. Это пышнотелые красотки Рубенса и нежные, почти бесплотные богини Боттичелли.

---

Художники по направлению: Экспрессионизм — WikiArt.org

направление

Экспрессиони́зм (от лат. expressio, «выражение») — течение в европейском искусстве эпохи модернизма, получившее наибольшее развитие в первые десятилетия XX века, преимущественно в Германии и Австрии. Экспрессионизм стремится не столько к воспроизведению действительности, сколько к выражению эмоционального состояния автора. Он представлен во множестве художественных форм, включая живопись, литературу, театр, архитектуру, музыку и танец. Это первое художественное течение, в полной мере проявившее себя в кинематографе.

Экспрессионизм возник как болезненная реакция на уродства цивилизации начала 20 века, Первую мировую войну и революционные движения. Поколение, травмированное бойней мировой войны (на которой погибли такие крупные мастера, как Август Маке и Франц Марк), воспринимало действительность крайне субъективно, через призму таких эмоций, как разочарование, тревога и страх. Эстетизму и натурализму старшего поколения они противопоставляли идею непосредственного эмоционального воздействия на публику. Для экспрессионистов превыше всего субъективность творческого акта. Принцип выражения преобладает над изображением. Очень распространены мотивы боли и крика.

В широком смысле экспрессионистическим можно назвать искусство (вне зависимости от времени его создания), которое ставит перед собой задачу не столько воспроизведения действительности, сколько выражения порождаемых этой действительностью в авторе эмоциональных переживаний — при помощи различных смещений, преувеличений и упрощений. В этом смысле можно говорить об экспрессионизме (предельной эмоциональности, экзальтированности) творчества таких «старых мастеров», как Грюневальд и Эль Греко.

Полагают, что сам термин «экспрессионизм» был введен чешским историком искусств Антонином Матейчеком в 1910 году в противоположность термину «импрессионизм»:

Обращение немецких писателей и художников начала XX века к хаосу чувств происходило в контексте переоткрытия «дионисийского», иррационального начала искусства, о котором писал Ницше в трактате «Рождение трагедии» (1871).

Своими предшественниками немецкие экспрессионисты считали постимпрессионистов, которые в конце XIX века, открывая новые экспрессивные возможности цвета и линии, перешли от воспроизведения действительности к выражению собственных субъективных состояний. Драматические полотна Винсента ван Гога, Эдварда Мунка и Джеймса Энсора при всей индивидуальности манер этих художников пронизаны зашкаливающими эмоциями восторга, негодования, ужаса.

В 1905 году немецкий экспрессионизм оформился в группу «Мост», которая бунтовала против поверхностного правдоподобия импрессионистов, стремясь вернуть немецкому искусству утраченные духовное измерение и разнообразие смыслов. В программе «Моста» было много общего с французским фовизмом. Пытаясь разработать упрощённый эстетический словарь с краткими, сокращёнными до самого существенного формами, члены «Моста» обращались к творчеству Грюневальда и Альтдорфера, а также к искусству народов Африки. В предвоенные годы к «Мосту» примкнули Эмиль Нольде, Макс Пехштейн, Отто Мюллер.

Банальность, уродливость и противоречия современной жизни порождали у экспрессионистов чувства раздражения, отвращения, тревоги и фрустрации, которые они передавали при помощи угловатых, искорёженных линий, быстрых и грубых мазков, кричащего колорита. Предпочтение отдавалось цветам предельно контрастным с тем, чтобы усилить воздействие на зрителя, не оставить его равнодушным. Малопримечательные, на первый взгляд, картины современной уличной жизни получали под кистью экспрессионистов бьющую через край эмоциональную окраску.

В 1910 г. группа художников-экспрессионистов во главе с Пехштейном отделилась от Берлинского сецессиона и образовала Новый сецессион. В 1912 г. в Мюнхене оформилась группа «Синий всадник», идеологом которой выступал Василий Кандинский. Насчёт отнесения «Синего всадника» к экспрессионизму среди специалистов нет единого мнения. Художники этого объединения слабо озабочены кризисным состоянием общества, их произведения менее эмоциональны. Лирические и абстрактные ноты образуют в их работах новую гармонию, в то время как искусство экспрессионизма по определению дисгармонично.

Это часть статьи Википедии, используемая под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →

Википедия: https://ru.wikipedia.org/wiki/Экспрессионизм

Картины в стиле Ню на заказ В.А. Лескова

«Ню» с французского языка дословно переводится, как «нагота» или «обнаженность». В искусстве – это художественный жанр, главным мотивом которого является прелесть и эстетический образ обнаженной натуры человека. Особенно привлекательно обнаженное тело предстает перед нами на картинах и в скульптуре. Художники всегда уделяли должное внимание и изображали красивые женские и мужские фигуры в их естественном виде, независимо от культуры, религии, традиций и эпохи.

Картины в стиле Ню сейчас пользуются огромной популярностью – ими украшают спальни, гостиные, салоны красоты, бутики и другие офисные и домашние помещения.

Как подобрать и заказать картину в стиле Ню

Картины в стиле Ню обычно заказывают и приобретают для спален или гостиных, чтобы добавить в комнату легкий эротизм, уют и интимность. Можно купить готовое произведение или заказать картину Ню у профессионального художника, который нарисует для вас эксклюзивный портрет с натуры или по фотографии.

Выбирая технику, размер, сюжет картины в стиле ню и другие параметры, стоит учитывать окружающий интерьер, цвет мебели и общий дизайн квартиры или офиса. Также правильно необходимо подобрать багет для данной картины, который будет подходить как к самому полотну, так и к обстановке помещения. Рекомендуется обратиться в багетную мастерскую или непосредственно к художнику, выполняющему ваш заказ картины Ню, чтобы они дали квалифицированные советы по подбору идеального багета.

В данном случае все должно гармонично сочетаться друг с другом – стиль картины и багет со стилем интерьера. Именно тогда приобретенная картина будет вызывать у вас приятные эмоции и поднимать настроение. Красивая картина в стиле Ню, написанная на заказ, станет предметом вашей гордости, отличным денежным вложением, а главное – отражением вашего эстетического вкуса!

Картины Ню на заказ в Москве

Заказать картину в стиле Ню вы можете достаточно легко и быстро, обратившись к профессиональному московскому художнику Василию Афанасьевичу Лескову. Картины он пишет уже более 50 лет на заказ и просто для себя, родных и близких. Является членом Творческого Союза Художников России. Сотрудничал со многими российскими и зарубежными галереями, а основная часть полотен художника сейчас находится в частных коллекциях по всему миру.

Картины в стиле Ню В.А. Лесков пишет с натуры или по фотографии на ваш выбор. При заказе портрета художник предварительно может провести фотосессия для выбора оптимального образа для будущего произведения. А для определения психологического портрета, детали которого найдут отражение в картине, Василий Афанасьевич проводит беседу с клиентом в удобное для вас время.

Где купить картину в стиле Ню?

Помимо картины на заказ в стиле Ню в коллекции художника можно выбрать уже готовые работы. Более подробно готовые картины можно посмотреть в разделах «Живопись» и «Графика», выбрав жанр «Ню». Это легкие, небольшие произведения, выполненные акварелью, либо декоративная живопись, как на полотнах «Сновидение» или «Голубая роза».

По любым вопросам вы можете обращаться непосредственно к Василию Афанасьевичу Лескову по контактам, указанным на сайте художника.

Стили и направления живописи

Существует огромное разнообразие стилей и направлений в изобразительном искусстве. Часто они не имеют четко выраженных границ и плавно переходят из одного в другой, находясь в непрерывном развитии, смешении и противодействии. В рамках одного исторического художественного стиля всегда зарождается новый, а тот, в свою очередь, переходит в следующий и т.д. Многие стили сосуществуют одновременно и поэтому «чистых стилей» вообще не бывает. У нас вы можете заказать портрет по фотографии на холсте.

Абстракционизм

(произошло от лат. abstractio – удаление, отвлечение) – направление искусства, отказавшееся от приближенного к действительности изображения форм в живописи и скульптуре. Одна из целей абстракционизма – достижение гармонии, создание определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации. Главными представителями абстракционизма были: Василий Кандинский (1866-1944), Пабло Пикассо (1881-1973).

Авангардизм

(произошло от фр. avant-garde – передовой отряд) – совокупность экспериментальных, модернистских, подчеркнуто необычных, поисковых начинаний в искусстве 20 века. Авангардными направлениями являются: фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, абстракционизм, сюрреализм, акционизм, поп-арт, концептуальное искусство.

Академизм

(от фр. academisme) – направление в европейской живописи XVI-XIX веков. Основывалось на догматическом следовании внешним формам классического искусства. Последователи характеризовали этот стиль как рассуждение над формой искусства древнего античного мира и эпохи Возрождения. Академизм восполнял в себе традиции античного искусства, в которых идеализирован образ натуры, компенсируя при этом норму красоты. В этом стиле писали Аннибале, Агостино и Лодовико Карраччи.

Акционизм

(от англ. action art – искусство действия) – хэппенинг, перформанс, эвент, искусство процесса, искусство демонстрации и ряд других форм возникших в авангардистском искусстве 1960-х годов. В соответствии с идеологией акционизма художник должен заниматься организацией событий, процессов. Акционизм стремится стереть грань между искусством и действительностью. Наиболее известный представитель акционизма – Джексон Поллок.

Алла прима

(аля прим) (произошло от итал. alla prima – в первый момент) – разновидность техники масляной живописи, предусматривающая выполнение картины (или её фрагмента) за один сеанс, без предварительных прописок и подмалевка.

Ампир

(произошло от франц. empire – империя) – стиль в архитектуре и декоративном искусстве возникший во Франции в начале XIX в., в период Первой Империи Наполеона Бонапарта. Ампир – финал развития классицизма. Для воплощения величества, изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: древнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы…), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам. Главным представителем этого стиля был Ж.Л.Давид (картины “Клятва Горациев” (1784), “Брут” (1789))

Анималистика

(произошло от лат. animal – животное) – жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения являются животные.

Аппликация

(произошло от лат. applicatio – прикладывание) – способ создания орнаментов, изображений путём наклеивания на холст разноцветных кусочков какого-либо материала.

Анахронизм

(от греч. ana – обратно и hronos – время), другое название – гиперманьеризм – одно из направлений постмодернизма, предлагающее авторскую интерпретацию искусства прошлого. Анахронизм возник в конце 1970-х гг. в Италии, позднее и во Франции. Мастера анахронизма: Карло Мария Мариани, Омар Галлиани, Луиджи Онтани, Стефано ди Стасио, Убальдо Бартолини, Антонио Аббате, Жан Гаруй.

Андеграунд

(от англ. underground – подполье, подземелье) – ряд художественных направлений в современном искусстве, противопоставляющих себя массовой культуре, мейнстриму. Андеграунд отвергает и нарушает принятые в обществе политические, моральные и этические ориентации и типы поведения, внедряя в повседневность асоциальное поведение. В советский период в силу строгости режима почти всякое неофициальное, т.е. не признанное властями, искусство оказывалось андеграундом.

Арте повера

(от ит. arte povera – бедное искусство) – художественное направление, объединившее художников из Рима, Турина, Милана и Генуи во второй половине XXв. Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией, используя промышленные или нехудожественные материалы, хотели освободить творчество от ограничений традиционных форм искусства и художественного пространства, а также играли с политическим измерением индустриальных материалов. Движение стало заметным явлением на международной арт-сцене, находясь в противостоянии и диалоге с минимализмом в Америке, который также использовал индустриальные материалы. С точки зрения художников арте повера, минимализм занимался аспектами формы и не затрагивал поэтические, политические и исторические проблемы, которые были важны для арте повера. Арте повера не было объединением художников, имеющим свой манифест. Это было прежде всего движение, которое при помощи куратора и критика было признано и классифицировано в своей совокупности.

Ар нуво

(от фр. art nouveau, буквально – новое искусство) – распространённое во многих странах (Бельгия, Франция, Англия, США и др.) название стиля модерн. Самый известный художник этого направления живописи: Альфонс Муха.

Арт деко

(от фр. art deco, сокр. от decoratif)- направление в искусстве в середине 20 века, обозначившее синтез авангарда и неоклассицизма, пришло на смену конструктивизму. Отличительные признаки этого направления: усталость, геометрические линии, роскошь, шик, дорогие материалы (слоновая кость, крокодиловая кожа). Самым известным художником этого направления является Тамара де Лемпицка(1898-1980).

Аэрография

Техника живописного письма аэрографом (в переводе воздушная кисть – прибор для тонкого распыления краски сжатым воздухом) по трафарету.

Барокко

(произошло от итал. barocco – странный, причудливый или от порт. perola barroca – жемчужина неправильной формы, существуют и другие предположения о происхождении этого слова) – художественный стиль в искусстве позднего Возрождения. Отличительные признаки этого стиля: преувеличенность размеров, изломанность линий, обилие декоративных подробностей, тяжесть и колоссальность.

Бидермейер

(от нем. biedermeier – простодушный, обывательский) – направление в немецком и австрийском искусстве, распространённое в 1815-1848 годах. Стиль является ответвлением романтизма, пришедшего на смену ампиру, поэтому его иногда называют смесь ампира с романтизмом. В бидермейере формы стиля ампир преобразовывались в духе интимности и домашнего уюта. Для стиля характерно тонкое, тщательное изображение интерьера, природы и бытовых деталей. Представители бидермейера в живописи: Г. Ф. Керстинг, Людвиг Рихтер, Карл Шпицвег, Мориц фон Швинд и Фердинанд Вальдмюллер.

Батальный жанр

(произошло от фр. bataille – битва) – жанр изобразительного искусства, в котором изображаются темы войны: сражения, военные походы.

Бытовой жанр

(жанровая живопись) – жанр изобразительного искусства, в котором изображаются обыденные сцены из повседневной жизни человека без прикрас.

Ванитас

(от лат. vanitas, букв. – «суета, тщеславие») – жанр живописи эпохи барокко, аллегорический натюрморт, композиционным центром которого традиционно является человеческий череп. Подобные картины, ранняя стадия развития натюрморта, предназначались для напоминания о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти. Наибольшее распространение получил во Фландрии и Нидерландах в XVI и XVII веках, отдельные примеры жанра встречаются во Франции и Испании.

Ведута 

жанр Венецианской живописи 18 века, в котором изображается городской пейзаж в виде панорамы, с соблюдением масштаба и пропорций. Великий представитель этого стиля в живописи – венецианский художник Каналетто (1697-1768). В России родоначальником архитектурной ведуты были живописцыФ.Я.Алексеев, М.Н.Воробьёв, С.Ф.Щедрин.

Веризм

(от итал. il verismo, от слова vero – истинный, правдивый) – реалистическое направление в итальянском изобразительном искусстве конца XIX века. Термин возник в XVII веке, употреблялся в изобразительном искусстве и обозначал реалистическую струю в живописи барокко. Затем термин возрождается во второй половине XIX века, являясь обозначением (весьма неопределёнными расплывчатым) реалистического и натуралистического направления в итальянском искусстве. Самыми известными художниками этого направления являютсяДж. Фаттори, С. Лега, Т. Синьрини, О. Боррани, В. Кабьянка,Дж. Аббати и др.

Возрождение

 или РЕНЕССАНС (от фр. renaissance, итал.rinascimento) – эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени. Примерные хронологические рамки эпохи – XIV-XVI века. Отличительная черта эпохи возрождения – светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» – так и появился термин. Рисуя картины традиционной религиозной тематики, художники начали использовать новые художественные приёмы: построение объемной композиции, использование пейзажа на заднем плане, что позволило им сделать изображения более реалистичными, оживленными. Это резко отличало их творчество от предыдущей иконографической традиции, изобилующей условностями в изображении. Наиболее известные художники этого периода: Сандро Боттичелли (1447-1515),Леонардо да Винчи (1452-1519), Рафаэль Санти (1483-1520),Микеланджело Буонарроти (1475-1564), Тициан (1477-1576),Антонио Корреджо (1489-1534), Иероним Босх (1450-1516),Альбрехт Дюрер (1471-1528).

Геометрический абстракционизм

вид абстрактного искусства, композиции которого построены из ограниченного набора правильных форм и основных цветов.

Гиперреализм

ФОТОРЕАЛИЗМ, СУПЕРРЕАЛИЗМ – стиль в живописи и скульптуре, основанный на фотореализации объекта. Гиперреализм возник в США в середине 20 века. Главная цель гиперреализма показать действительность.

Городской пейзаж

(архитектурный пейзаж) – жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения являются городские улицы, здания.

Готика

(произошло от итал. gotico – непривычный, варварский) – период в развитии средневекового искусства, охватывавший почти все области культуры и развивавшийся на территории Западной, Центральной и отчасти Восточной Европы с XII по XV век. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения искусство средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Готика в своем развитии подразделяется на Раннюю готику, Период расцвета, Позднюю готику.

Графика

 искусство изображения предметов контурными линиями и штрихами. Иногда в графике допускается применение цветных пятен, но здесь они играют вспомогательную роль.

Гризайль

(произошло от фр. grisaille, от gris – серый) – вид декоративной живописи, выполняемой в разных оттенках какого-либо одного цвета (чаще серого). Гризайль применяется с 17 века, широко распространена в росписях интерьеров классицизма, главным образом как имитация скульптурного рельефа.

Дадаизм

(произошло от фр. dadaisme, dada – деревянная лошадка; в переносном смысле – бессвязный детский лепет) – модернистское литературно-художественное течение 1916-1922 годов, для которого характерны сознательный иррационализм и демонстративный антиэстетизм. Зародился во время Первой мировой войны в Цюрихе (Швейцария), как реакция на последствия войны, жестокость которой, по мнению дадаистов, подчеркнула бессмысленность существования. Рационализм и логика объявлялись одними из главных виновников опустошающих войн и конфликтов. Исходя из этого, дадаисты считали, что современную европейскую культуру необходимо уничтожить через разложение искусства. Самые известные дадаисты: Ханс Арп (1886-1966), Марсель Дюшан (1887-1968),Макс Эрнст (1891-1976), Филипп Супо (1897-1990), Тристан Тцара (1896-1963).

Декоративная живопись

живопись, созданная с целью украшения интерьера или дополнения к дизайну помещения.

Дивизионизм

(от франц. division – разделение), пуантилизм – направление неоимпрессионизма, письмо раздельными четкими мазками в виде точек или мелких квадратов. Смешение цветов с образованием оттенков происходит на этапе восприятия картины зрителем. Самые известные художники, писавшие в этом стиле:Жорж Сёра (1859 – 1891), Поль Синьяк (1863-1935), Анри Матисс (1869-1954), Камиль Писсарро, Люсьен Писсарро, Анри Эдмон Кросс, Шарль Теофил Ангран, Максимилиан Люс, Ипполит Птижан, Жорж Леммен, Тео Ван Риссельберге, Джованни Сегантини, Николай Мещеряков.

Импрессионизм

(от фр. impression – впечатление) – направление в европейской живописи, зародившееся во Франции в середине 19 века. Импрессионисты избегали всяких подробностей в рисунке и пытались уловить общее впечатление от того, что видит глаз в конкретный момент. Этого эффекта они достигали при помощи цвета и фактуры. Самые известные художники этого направления живописи: Мане, Ренуар, Сезанн, Дега, Моне, Писсарро.

Караваджизм

стиль европейской живописи эпохи барокко, появившийся в Риме в конце XVI века. Основоположником этого стиля считается Караваджо. Караваджо оказал огромное влияние на развитие европейской реалистической живописи.
Революция Караваджо в области формы и иконографии живописи явилась результатом радикального изменения отношений между художником и внешним миром. Для караваджизма характерны: демократизм художественных идеалов; интерес к непосредственному воспроизведению натуры; драматизация изображения с помощью контрастов света и тени; стремление передать ощущение осязаемой материальности предметов; крупные планы; монументализация жанровых мотивов; бытовая трактовка религиозных и мифологических сюжетов.

Китч

 кич (от нем. kitsch – безвкусица) – термин, обозначающий одно из наиболее одиозных явлений массовой культуры, синоним псевдоискусства, в котором основное внимание уделяется экстравагантности внешнего облика, крикливости его элементов. По сути, китч – разновидность постмодернизма. Китч – это массовое искусство для избранных. Произведение, принадлежащее к китчу, должно быть сделано на высоком художественном уровне, в нем должен быть увлекательный сюжет, но это не настоящее произведение искусства в высоком смысле, а искусная подделка под него. В китче могут быть глубокие психологические коллизии, но там нет подлинных художественных открытий и откровений.

Классицизм

(произошло от лат. classicus – образцовый) – художественный стиль и эстетическое направление в европейской литературе и искусстве 17 – начала 19 вв., одной из важных черт которых являлось обращение к образам и формам античной литературы и искусства, как идеальному эстетическому эталону. Художественное произведение, с точки зрения классицизма, должно строиться на основании строгих канонов, тем самым, обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. Интерес для классицизма представляет только вечное и неизменное. В каждом явлении он стремится распознать только существенные, типологические черты, отбрасывая случайные индивидуальные признаки. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства.

Клуазонизм

(от фр. cloison – перегородка) – термин, перенесенный в живопись из прикладного искусства. Суть данной системы заключается в том, что все полотно разделяется на несколько плоскостей разного цвета в соответствии с изображаемыми фигурами или предметами. Каждая из этих плоскостей очерчивается причудливо изгибающейся широкой контурной линией, как в  витражах свинцовыми перегородками. Главная роль в клуазонизме отводится чистым контрастным цветам, которые придают живописной плоскости особый декоративный эффект, поднимая линию горизонта и разрушая привычную перспективу натурного пространства. Фигуры уплощаются и становятся похожими на тени. Эта манера письма разработана Эмиль Бернаром и Л.Анкетеном в 1887 г.

Конструктивизм

направление в советском искусстве 20-х гг. ХХ в. Сторонники конструктивизма, выдвинув задачу конструирования окружающей среды, активно направляющей жизненные процессы, стремились осмыслить формообразующие возможности новой техники, ее логичных, целесообразных конструкций, а также эстетические возможности таких материалов, как металл, стекло, дерево. Показной роскоши конструктивисты стремились противопоставить простоту и подчеркнутый утилитаризм новых предметных форм, в чем они видели овеществление демократичности и новых отношений между людьми.

Космизм

(от греч. kosmos – организованный мир, kosma – украшение) – художественно-философское мировоззрение, в основе которого располагается знание о Космосе и представление о человеке как о гражданине Мира, а также о микрокосмосе, подобном Макрокосмосу. Космизм связан с астрономическими знаниями о Вселенной.

Кубизм

(от фр. cubisme, произошло от cube – куб) – модернистское направление в живописи начала ХХ века, которое выдвинуло на первый план формальную задачу конструирования объёмной формы на плоскости, сведя к минимуму изобразительно-познавательные функции искусства. Слово “кубисты” было употреблено в 1908 и 1909 французским критиком Л. Воселем как насмешливое прозвище группы художников, изображавших предметный мир в виде комбинации геометрических тел или фигур. Самый известный художник этого направления живописи: Пабло Пикассо (1881-1973).

Кубофутуризм

направление в искусстве авангарда в начале ХХ века, соединившее в себе наработки итальянских футуристов и французских кубистов.
Самые известные художники кубофутуризма: Казимир Малевич,Давид Бурлюк, Иван Клюин, Александра Экстер, Наталья Гончарова, Надежда Удальцова, Любовь Попова, Ольга Розанова, Иван Пуни.

Лоуброу арт

ПОП-СЮРРЕАЛИЗМ (от англ. lowbrow – малообразованный, непритязательный) – направление в изобразительном искусстве, возникшее в Лос-Анджелесе в конце 1970-х годов. На становление лоуброу арта повлияли панк-музыка, поп-искусство и другие субкультуры. У истоков движения стояли подземные карикатуристы Роберт Уильямс и Гэри Пэнтер, и художники Гэри Байсмэн и Тим Бискуп.)

Лучизм

живописное направление в русском искусстве 1910-х гг. Придумали этот стиль М. Ф. Ларионов и Н.С. Гончарова.
Лучизм это абстрактное искусство, основанное на вмещение световых спектров и светопередачи.

Маньеризм

(от итал. manierismo, от maniera – манера, стиль) – стиль в искусстве, основанный на усвоении манеры какого-нибудь большого мастера или определенной художественной школы.

Метареализм

(произошло от греч. meta – между, после, через и геalis – вещественный, действительный) – реализм многих реальностей, связанных непрерывностью метаболических превращений и перемен состояний. Есть реальность, открытая зрению муравья, и реальность, открытая блужданию электрона, и реальность, свёрнутая в математическую формулу. Метареальный образ, метаморфоза, метабола – способ взаимосвязи всех этих реальностей, утверждение их растущего единства.

Мизерабилизм

(от фр. miserable – несчастный) – направление изобразительного искусства, зародившееся во Франции после 1940-х годов. В рамках данного направления, на первое место выносятся принципы фигуративности, сюжетно-драматическое начало в живописи и графике, с подчеркиванием трагической обреченности, «покинутости» человека в мире. Основоположником мизерабилизма считается Франсис Грюбер.

Минимализм

(произошло от англ. minimal art – минимальное искусство) – художественное течение, исходящее из минимальной трансформации используемых в процессе творчества материалов, простоты и единообразия форм, монохромности, творческого самоограничения художника. Для минимализма характерен отказ от субъективности, репрезентации, иллюзионизма. Отвергая классические приемы и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм и нейтральных цветов (черный, серый), малых объемов, применяют серийные, конвейерные методы индустриального производства. Минимализм возник в США в первой половине 60-х гг. Среди наиболее репрезентативных минималистов: К. Андре, М. Бочнер,У. Де Мариа, Д. Флэвин, С. Ле Витт, Р. Мэнголд, Б. Мэрден, Р. Моррис, Р. Раймэн.

Модерн

(произошло от фр. moderne – новейший, современный) – cтиль в европейском и американском иcкyccтвe нa pyбeжe XIX-XX вeкoв. Модерн переосмысливал и стилизовал черты искусства разных эпox, и выpaбoтaл coбcтвeнныe xyдoжecтвeнныe пpиeмы, ocнoвaнныe нa пpинципax асимметрии, орнаментальности и декоративности. Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, природных линий. Этим oбъяcняeтcя нe тoлькo интepec к pacтитeльным opнaмeнтaм в пpoизвeдeнияx мoдepнa, нo и caмa иx кoмпoзициoннaя и плacтичecкaя cтpyктypa – oбилиe кpивoлинeйныx oчepтaний, oплывaющиx, нepoвныx кoнтypoв, напоминающих pacтитeльныe фopмы. Художники, писавшие в стиле модерн: Поль Гоген (1848-1903), Густав Климт (1862-1918).

Модернизм

(произошло от итал. modernismo – «современное течение») – общее название направлений искусства и литературы конца 19-20 века: кубизм, дадаизм, сюрреализм, модерн, футуризм, экспрессионизм, абстрактное искусство, функционализм, неоимпрессионизм, постимпрессионизм и т. п.

Натюрморт

(в переводе с фр. – мертвая, неодушевленная натура) – это художественное изображение различных предметов быта. Ими могут быть: посуда, домашняя утварь, фрукты, овощи, цветы, дичь или любое их сочетание. Самые известные школы в написание натюрморта – фламандская и голландская, в которых по-своему решили задачу передачи цвета и композиции.

Наив, наивное искусство

изобразительные виды народного искусства; творчество художников-самоучек; а также самодеятельное искусство.

Натурализм

(произошло от лат. naturalis – природный) – направление в литературе и искусстве последней трети 19 века, стремившееся к объективно точному и бесстрастному воспроизведению наблюдаемой реальности. Считается, что натурализм воспроизводит реальность без ее идейного осмысления, художественного обобщения, критической оценки и отбора.

Неоклассицизм

Де Стиль – термин, обозначающий художественные явления последней трети XIX-XX вв., которым присуще обращение к традициям античного искусства, искусства эпохи Возрождения или классицизма. Возникновение неоклассицизма обусловлено стремлением противопоставить некие “вечные” эстетические ценности тревожной и противоречивой реальности. Самый известный художник этого направления живописи: Адольф Вильям Бугро (1825-1905)

Неопластицизм

одна из ранних разновидностей абстрактного искусства. Создан к 1917 году нидерландским живописцем П. Мондрианом и др. художниками входившими в объединение “Стиль”. Для неопластицизма характерно, по словам его создателей, стремление к “универсальной гармонии”, выразившееся в строго уравновешенных комбинациях крупных прямоугольных фигур, четко разделенных перпендикулярными линиями черного цвета и окрашенных в локальные цвета основного спектра (с добавлением белого и серого тонов).

Неореализм

Неореализм

художественное направление, получившее развитие в изобразительном искусстве в середине XX века в ряде стран Европы и в США, представители которого на фоне модернистского искусства провозгласили возврат к реалистическим ценностям традиционных изобразительных форм.

Неоэкспрессионизм

направление в современной живописи, которое возникло в конце 1970-х и доминировало на арт-рынке до середины 1980-х. Неоэкспрессионизм возник в Европе как реакция на концептуальное и минималистическое искусство 1970-х. Неоэкспрессионисты вернулись к образности, фигуративности, живой и эмоциональной манере, ярким насыщенным цветам.

Ню

 (произошло от фр. nu – нагой, раздетый) – один из жанров изобразительного искусства, посвященный изображению нагого тела, преимущественно женского. В своём развитии ню тесно связан с изображением обнажённого человеческого тела и воплощает идеал красоты данной страны и эпохи. Ню зарождается в эпоху Возрождения в рамках мифологического, аллегорического, исторического и бытового жанров. Формирование ню как жанра происходит в 17 веке с распространением идей сенсуализма: изображения нагого тела проникаются откровенно чувственным началом.

Оп-Арт

(от англ. ор art, сокращение от optical art – оптическое искусство) – неоавангардистское течение в изобразительном искусстве, одна из поздних модификаций абстрактного искусства. В оп-арте эффекты пространственного перемещения, слияния и “парения” форм достигались введением резких цветовых и тональных контрастов, ритмических повторов, пересечения спиралевидных и решетчатых конфигураций, извивающихся линий.

Орфизм

(от фр. orphisme, от Orpһée – Орфей) – направление во французской живописи 1910-х гг. Название дано в 1912 французским поэтом Аполлинером живописи художника Робер Делоне. Орфизм связан с кубизмом, футуризмом и экспрессионизмом. Основные особенности живописи этого стиля эстетизм, пластичность, ритмичность, изящество силуэтов и линий.
Мастера орфизма: Робер Делоне, Соня Терк-Делоне,Франтишек Купка, Франсис Пикабиа, Владимир Баранов-Россине, Фернан Леже, Морган Рассел.

Парсуна

(искаженное лат. persona – личность, особа) – первоначально синоним современного понятия портрет вне зависимости от стиля, техники изображения, места и времени написания. Понятие парсуна в значении произведения переходного периода от иконописи к светской портретной живописи предложено И.М. Снегирёвым в 1854 году.

Пастораль

(произошло от фр. pastorale, пастушеский, сельский) – жанр поэтизирующий мирную и простую сельскую жизнь.

Примитивизм

стиль живописи, зародившийся в XIX-XX веках. Примитивисты намеренно упрощали картину, делая её формы примитивными, как народное искусство, творчество ребенка или первобытного человека. Основное отличие от наивного искусства: наив – живопись непрофессионалов, а примитивизм – стилизованная живопись профессионалов. Самыми известными художниками этого направления являются Марк Шагал, Нико Пиросмани.

Поп-арт

(произошло от англ. popular art – популярное, общедоступное искусство или от pop – отрывистый звук, лёгкий хлопок) – буквально: искусство, производящее взрывной, шокирующий эффект – неоавангардистское направление в изобразительном искусстве. Поп арт получил распространение со 2-й половины 1950-х гг. в США. Художники этого направления воспроизводят буквально типичные предметы современного быта (вещи домашнего обихода, упаковку товаров, фрагменты интерьеров, детали машин…), популярные печатные изображения известных личностей, вырезки из газет или включают эти предметы и изображения в композиции. Отличительная черта поп-арта – сочетание вызова с безразличием. Все одинаково ценно или бесценно, одинаково красиво или безобразно, одинаково достойно или недостойно. Самые известные художники поп арта: Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и Энди Уорхол.

(произошло от фр. слова portrait) – это художественное изображение человека с передачей его внутреннего мира. Делится на индивидуальный, групповой, парадный, автопортрет.

Постимпрессионизм

(произошло от фр. postimpressionisme, от лат. post – после и импрессионизм) – совокупность направлений, возникших во французском искусстве во второй половине 1980-х годов и пришедших на смену импрессионизму. Началом постимпрессионизма принято считать середину 1880-х, когда состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован Манифест символизма (1886) поэта Жана Мореаса. Новые течения декларировали неприятие эстетики импрессионизма и реализма. Их объединяла готовность передавать в картинах не сиюминутные, но длительные, сущностные состояния жизни, как материальные, так и духовные. Поиски шли различными путями: это и пуантилизм (Жорж Сёра,Поль Синьяк), и символизм Поля Гогена.

Постмодернизм

(произошло от фр. postmodernisme – после модернизма) – новый художественный стиль, отличающийся от модернизма возвратом к красоте вторичной реальности, повествовательности, обращением к сюжету, мелодии, гармонии вторичных форм. Для постмодернизма характерно заимствование из разных эпох, регионов и субкультур стилей, образных мотивов и художественных приемов.

Прерафаэлитизм

(произошло от англ. pre перед и raphaelitism – Рафаэль) – эстетико-мистическое направление в английской поэзии и живописи во второй половине XIX в, образовавшееся в начале 50-х годов с целью борьбы против условности в английском искусстве викторианской эпохи, против академических традиций и слепого подражания классическим образцам.

Проторенессанс

(произошло (от греч. protos – первый и фр.Renaissance – Возрождение) – переходное направление в итальянском искусстве от эпохи Средневековья к эпохе Возрождения.

Пуантилизм

(дивизионизм) (произошло от фр. pointiller – писать точками) – направление неоимпрессионизма, письмо раздельными четкими мазками в виде точек или мелких квадратов. Смешение цветов с образованием оттенков происходит на этапе восприятия картины зрителем. Самые известные художники, писавшие в этом стиле: Жорж Сёра (1859 – 1891), Поль Синьяк (1863-1935), Анри Матисс (1869-1954).

Пуризм

(от фр. pur – чистый) – направление в живописи и архитектуре XX века, ищущее при создании своих произведений эстетической ясности, точности, подлинности в изображении. Это течение было создано французским художником Амеде Озенфаном и архитектором Ле Корбюзье в 1918 году с написанием ими художественного манифеста «После кубизма». Идеальной пропорцией в пуризме рассматривается золотое сечение и отвергается декоративность и манерность.

Реализм

(произошло от лат. геalis – вещественный, действительный) – направление в искусстве, характеризующееся изображением социальных, психологических и прочих явлений, максимально соответствующим действительности. Самые известные реалисты: Илья Репин, Иван Шишкин, Василий Поленов, Василий Суриков, Исаак Левитан.

Рококо

(происходит от фр. rococo, rocaille) – стиль в искусстве и архитектуре, зародившийся во Франции в начале 18 века. Отличался грациозностью, легкостью, интимно-кокетливым характером. Придя на смену тяжеловесному барокко, рококо явился одновременно и логическим результатом его развития, и его художественным антиподом. Со стилем барокко рококо объединяет стремление к завершённости форм, однако если барокко тяготеет к монументальной торжественности, то рококо предпочитает изящество и лёгкость.

Романтизм

(произошло от фр. romantisme) – идейное и художественное направление в европейской и американской живописи конца 18 – начала 19 веков, выдвигавшее на первый план индивидуальность, наделяя ее идеальными устремлениями. Романтизм выделял главенство воображения и чувств. Его основная социально-идеологическая предпосылка – разочарование в буржуазной цивилизации, в социальном, промышленном, политическом и научном прогрессе. Самые известные живописцы этого жанра: Э. Делакруа, И.К. Айвазовский (1817-1900).

Иппический жанр

(произошло от греч. hippos – лошадь) – жанр изобразительного искусства, в котором главным мотивом является изображение лошади.

Исторический жанр

 жанр изобразительного искусства, посвященный историческим событиям и деятелям, а также социально значимым явлениям в истории общества.

Каприччо

(произошло от итал. capriccio, буквально – каприз, прихоть) – архитектурный пейзаж-фантазия. Самые известные художники писавшие каприччо: Франческо Гварди, Антонио Каналетто.

Марина

МОРСКОЙ ПЕЙЗАЖ  (произошло от фр. marine, итал.marina, от лат. marinus – морской) – жанр изобразительного искусства, изображающий морской вид. Яркий представитель этого жанра – И.К.Айвазовский (1817-1900).

Сентиментализм

(произошло от лат. sentiment – чувство) – направление западного искусства второй половины XVIII., выражающее разочарование в цивилизации, основанной на идеалах разума. Сентиментализм провозглашает чувство, уединенное размышление, простоту сельской жизни “маленького человека”. Идеологом сентиментализма считается Ж.Ж.Руссо. Художники, писавшие в этом жанре: Я.Ф. Хаккерт, Р.Уилсон, Т.Джонс, Дж.Форрестер, С.Дэлон.

Символизм

(происходит от фр. symbolisme) – одно из крупнейших направлений в искусстве (в литературе, музыке и живописи), возникшее во Франции в 1870-80-х гг. и достигшее наибольшего развития на рубеже XIX и XX веков, прежде всего в самой Франции, Бельгии и России. Символисты радикально изменили не только различные виды искусства, но и само отношение к нему. Их экспериментаторский характер, стремление новаторству, космополитизм и обширный диапазон влияний стали образцом для большинства современных направлений искусства. Художники символисты: Обри Бердслей, Михаил Врубель.

Стрит-арт

(от англ. street art – уличное искусство) – искусство, получившее развитие на улицах и в городских публичных местах. Включает в себя граффити, тэги, трафаретное граффити, стикер-арт, постеры, видео проекции, флэш-мобы и уличные инсталляции.

Материал подготовлен студией Art-Spb

Nude Oil — самый простой способ успокоить и предотвратить вросшие волосы

100% веганский Произведены без насилия сделаны с любовью Для всех типов кожи

При бритье, эпиляции воском, шугаринге или лазерной эпиляции вросшие волосы и другие раздражения кожи могут появиться на любом участке тела, где растут волосы. Хотя это совершенно нормально, это может быть очень неприятно и даже болезненно, поэтому мы создали Nude Oil, средство для лечения вросших волос.

Что такое Nude Oil

Изготовлено из натуральных масел высочайшего качества, обеспечивающих ощущение мягкости и роскоши на вашей коже.Nude — наш фирменный едва заметный аромат, который оставляет на коже ощущение свежести и чистоты. Добавление масла телесного цвета в повседневный уход за кожей быстро смягчит вашу кожу и волосы в наиболее чувствительных областях и одновременно предотвратит и вылечит вросшие волосы.

Как использовать масло телесного цвета

Мягкими массирующими движениями нанесите масло Nude Oil на любую часть тела, но особенно на те места, где при удалении волос возникают ожоги от бритвы, вросшие волосы и другие раздражения кожи. Масло телесного цвета также может помочь успокоить небольшие неровности на коже.

Когда использовать масло телесного цвета

Чтобы Nude Oil по-настоящему творило свое волшебство, вы должны убедиться, что ваша кожа свежая и чистая, без скопления мертвых клеток. Для этого вам следует отшелушивать одним из наших веганских сахарных скрабов 2–3 раза по в неделю, пока вы принимаете ванну или душ. Nude Oil следует наносить ежедневно в течение первых двух минут после выхода из ванны или душа.

Как работает Nude Oil

4 натуральных ингредиента работают вместе, чтобы избавиться от вросших волос, одновременно сохраняя гладкость кожи.

Преимущества

• Предотвращает и успокаивает вросшие волосы
• Помогает при покраснении линии бикини, вызванном эпиляцией
• Помогает при появлении неровностей под мышкой после удаления волос
• Смягчает кожу и волосы
• 100% веганский

Другое применение

Nude — отличное масло для ухода за кожей с головы до пят! Подумайте о кончиках волос, бровях, сухой коже, подмышках, чувствительных потрескавшихся губах, сухой кутикуле и многом другом.

Состав и характеристики

Масла-носители:
Масла жожоба и виноградных косточек
Эфирные масла:
Чайное дерево и копайба
Подробные ингредиенты:
Масло семян Vitis Vinifera (виноградных косточек), эфирное масло семян Simmondsia Chinensis (альтернативного дерева жожоба) Масло), Copaifera Spp (эфирное масло бальзама копайбы).
Объем:
1 жидкая унция, 30 мл

Renewal Daily Facial Oil — Nude by Nature AU

Мощный комплекс натуральных масел, который глубоко увлажняет, защищает и восстанавливает мягкую, эластичную кожу.

Содержит мощный антиоксидант MagNUT Sense Oil и масло виноградных косточек, его легкая нежирная формула помогает удерживать влагу, питает и успокаивает хрупкую кожу, а экологически чистый морской экстракт Ocea Defence® защищает от агрессивных факторов окружающей среды, окислительного стресса и загрязнения, обеспечивая мягкость и мягкость. гладкая и сияющая кожа. Протестировано дерматологом. Подходит для чувствительной кожи.

Ключевые результаты:

• Глубоко увлажняет и защищает
• Восстанавливает эластичность кожи

Идеально для:

Проблемы с кожей:

• Обезвоживание
• Тонкие линии и морщины
• Тупость

Преимущества:

• Делает кожу мягкой, гладкой и сияющей
• Сохраняет влагу, питая и успокаивая нежную кожу
• Защищает от преждевременного старения
• Защищает от агрессоров окружающей среды, окислительного стресса и загрязнения
• Способствует здоровью кожи

Претензии пользователей по пробным версиям

• 8/10 согласен, что кожа чувствует себя увлажненной в течение дня
• 8/10 согласен продукт улучшает текстуру кожи
• 9/10 согласен, формула легкая
• 8/10 согласен, формула легко впитывается кожей
• 8/10 согласен, кожа на ощупь мягкая и эластичная
* на основе независимого пользовательского исследования 33 женщин через 28 дней

Размер: 30 мл

Уникальный биоактивный концентрат — Наполненный более чем 40 чистыми растительными активными веществами и пептидами, каждый продукт серии Nude by Nature Skincare также обогащен биоактивным концентратом 10 австралийских растений и ботанических веществ.Эти уникальные природные электростанции растут в нетронутых прибрежных районах, пустынях и тропических лесах Австралии и обладают способностью восстанавливать силы в самых суровых климатических условиях и в самых суровых климатических условиях.

В нашем 100% натуральном обещании — Nude by Nature для ухода за кожей используются натуральные, мощные, экологически чистые ингредиенты и уникальная система консервантов на растительной основе, которая доказала свою эффективность, безопасность и не вызывает раздражения. В состав этого ассортимента не входят ненужные химические вещества, синтетические ингредиенты или консерванты, которые часто встречаются в косметических продуктах.

НЕТ парабенов · НЕТ силиконов · НЕТ синтетики · НЕТ сульфатов · НЕТ минеральных масел · НЕТ ПЭГС · НЕТ фталатов · НЕТ ЭДТА

Дон Или | Лежащая обнаженная |

.

Автор:

[выберите художника] Allen, JenAndre, RuthArt Gift Card — Галерея Art Spirit, Aurand, VirgilAutio, RudyBalazs, HaroldBielby, AmandaBivins, ChrisBost, BrysonBowen, KelseyBoyden, FrankBrace, VictoriaBransford, SandiBryant, Jessica L.Берчард, КристианКейб, СтюКарлсон, Джордж Карпентер, БенЧабре, УэйнЧедвик, Дэн-Чатхэм, РасселКристен, Мэри Кристиансен, ДжимКлари, МорсКоутс, РоссКокс, Питер Карри, Мэттьюд Форест, МайклДефацио, НикДелэйси, Френсис, ДжонсейлДелинджер, МарсейлДелинг, НикаДелэйджер, МарсейлДелинг DougFreuen, GinaFrostad, StephanieGale, KathyGendron, RicGeoff Crimminsand и Стефани Миллер Жером, AlexandraGerome, Лекси + CassiGieber, TerryGish, DelGrafton, KelseyGranatelli, SylvieGreen, LanceGrimes, RobertGrishkoff, GlennHalland, ChaseHanson, WesHarrop, KeithHazel, Аарон Хейд, LeonardHorsley, PatrickHorswill, MichaelHutson, LonnieIllian, ClaryJaszczak, TomJester, KevinJill Kyong & Jim ChristiansenJohnson, AaronKargopoltsev, AleksandrKelsey, ChrisKrumpe, EdKulka, GabrielKyong, JillLamb, MichelleLamontagne, LouiseLee, Michael R.Ли, TerryLeslie, LindaLeVier, KristinLevin, SimonLindholm, ShelleLisk, JerriLisk, MarkLothar, ErnestLusk, Дэвид MilesLysohir, MarilynMachlis, SallyMartindale, DougMattson, SusanMcBride, BunnyMcCaw, DannyMcCray, LindaMcCuddin, MelMcCurdie, JRMeiners, DennisMiles, SheilaMiller, StephanieMolenkamp, ​​RyanMorgan, JaneMorgan, RaymondMorse , ДжонО’Рурк, КайОлива, ДебраОлсон, ДэйвОлиОнг, УилсонПалмер, Рэнди Парсонс, Хелен Петтис, Клаудиа Рэй, Джули Рау, Лорель Ренуар, Пьер-Огюст Ритц, Хелен Риггс, Тайри Робинсон, Пэт Ротти, Сэмюэл Робинсон, Пэт Роти Сэм, Бен Роттис , Патрик Смит, Дэн Собин, Ребекка Стайер, Джоди, Стефани Миллер и Джим Кристиансен, Стивенс, Аликс Страсберг, Рой Страсберг, Барбара Сурмон, Ангелита Свитцер, Фрэнсис Тейлор, Сара Поместье Терри Гибер, Тинги, Джеймс Толанд, Либи, Тинджи, Джеймс Толанд, Фиби , Теодор Уокер, Трэвис Вейганд, Кэри Уилнер, Аманда Уилсон, Гордон Уилсон, TaraWing, MarciWood Artists, Москва

Масло с ароматом почти нюд 18207

Международная номенклатура косметических ингредиентов (INCI):
Fragrance

Common Name Ingredient List (FDA Approved):
Fragrance

Направления:
СРЕДСТВА ДЛЯ ВАННЫ И ТЕЛА: 1-3% считается общим «безопасным для кожи» соотношением лосьонов, кремов, солей для ванн, газированных напитков, скрабов, масла для тела, мазей, шампуня, кондиционера и т. Д. спрей для тела, гель для душа и т. д.

ХОЛОДНОЕ МЫЛО (CP): 0,7 — 1 унция на фунт. Деликатные цветочные композиции следует смешивать при прохладных температурах.

Если аромат не отмечает, что он совместим с HP, не так ли? Обычно, если он совместим с CP, то да, он совместим с HP. Обычно исключение составляют хрупкие цветочные композиции (жасмин, гардения и т. Д.) И эфирные масла. Добавляйте ароматические масла в последнюю очередь, после фазы готовки или сразу перед заливкой в ​​форму … так будет меньше испарений из-за длительного нагрева.Однако вы должны очень тщательно перемешать эту довольно густую смесь (как для горячего процесса, так и в духовке, в кастрюле или в мультиварке).

УСТРАНЕНИЕ ЗАПИСИ! Hot-Process — отличный способ исправить заедание CP в горшке.
Горячая обработка на плите или в пароварке для сохранения застрявшей партии. Обычно вам нужно добавить дополнительную унцию воды на фунт мыла, чтобы его было легче перемешать и разглаживать в форме, но это отличный способ исправить застрявшую партию.Не стоит «варить» дно кастрюли, поэтому держите огонь на очень низком уровне или используйте пароварку, чтобы мыло не пригорело. Добавьте дополнительную воду и нагрейте; он довольно быстро перейдет в гелевую фазу, и ему нужно лишь немного «приготовить», чтобы облегчить заливку в форму. Оно не будет жидким, как мыло CP, но должно быть достаточно жидким, чтобы превратить его в форму без комков и пузырьков воздуха. Ключевым моментом здесь является терпение, так как вам нужно будет лечить с помощью CP просто для того, чтобы лишняя вода полностью испарилась.Вы можете использовать меньше воды, чтобы быстрее получить более твердый брусок, НО это приведет к получению более толстого «шарика» мыла, который будет трудно разглаживать в форме, поэтому конечная текстура вашего мыла может пострадать.

MELT & POUR (MP) МЫЛО: 1 столовая ложка на фунт, до 0,5 унции на фунт или 1-3%

ПАРАФИНОВЫЙ ВОСК: 1 унция на фунт (среднее использование ароматического масла составляет примерно 6-7% на фунт)

СОЕВЫЙ ВОСК: 1 унция на фунт, если не указано иное

Примечание. Выше приведены общие рекомендации.Необходимо индивидуальное тестирование и составление рецептур

Shop Mineral Lip SPF — Защитное масло для губ SPF 32

Что делает Brush On Block® Protective Lip Oil минеральным солнцезащитным кремом?

В качестве минерального солнцезащитного крема Brush On Block® Protective Lip Oil не содержит вредных химических компонентов. Brush On Block® содержит диоксид титана и оксид цинка, оба из которых являются хорошо известными природными минералами. Оба минерала обладают солнцезащитным фактором широкого спектра действия SPF 32 при использовании по назначению и обеспечивают одни из самых безопасных средств защиты от солнца.В отличие от химических солнцезащитных кремов, которые впитываются в кожу, наше Защитное масло для губ содержит натуральные минералы, которые находятся на поверхности вашей кожи и отражают солнечные лучи от вашего тела. Поскольку он не впитывается в кожу, он с меньшей вероятностью вызовет раздражение нежной кожи ваших губ.

Защитное масло для губ — это солнцезащитный крем для губ или цвет для губ?

Оба! Мы решили создать приятное увлажняющее средство для защиты губ, которое не оставит на ваших губах ощущения сухости или потрескивания после пребывания на солнце.Мы знали, что для этого нужен оттенок цвета, так как минеральные вещества солнцезащитного крема белые, поэтому мы создали оттенок Nude Tint с легким оттенком цвета. После запуска оттенка Nude Tint мы поняли, что людям нравится это ощущение, но им также нужен цвет, поэтому родились Fig и Coral, чтобы добавить немного больше цвета к солнцезащитному крему для губ!

Надолго ли остается на губах Protective Lip Oil?

Protective Lip Oil — это масло, поэтому само масло довольно легко снимается при приеме пищи или питье, однако защита от солнца заключается в пигменте, который сохраняется в течение 2 часов, если вы не вытираете губы.Большинство людей любят наш продукт за влагу, которую он обеспечивает, а также за защиту от солнца, поэтому они наносят его, когда губы кажутся сухими. Для постоянной защиты от солнца нанесите повторно через 2 часа или после протирания губ.

Проверялось ли масло для губ Brush On Block® Protective Lip Oil на животных?

Brush On Block® — компания, не практикующая жестокость. Мы не тестируем нашу продукцию на животных.

Подходит ли Brush On Block® Protective Lip Oil для веганов?

Brush On Block® подходит для веганов и не содержит побочных продуктов животного происхождения.

Можно ли использовать защитное масло для губ с другим макияжем для губ?

Совершенно верно! Нюдовый оттенок прекрасно сочетается с большинством цветов губ, просто слегка изменяя их, но обеспечивая защищенную надутость. Инжир и коралл также можно носить поверх губ других цветов, чтобы создать уникальный оттенок, который защищает и подчеркивает.

Как часто мне нужно повторно наносить защитное масло для губ?

Когда вы находитесь на солнце, вам следует повторно наносить Protective Lip Oil не реже одного раза в 2 часа, но, возможно, вы захотите делать это чаще, если вы едите или пьете, или если ваши губы кажутся сухими из-за окружающей среды.

Можно ли мужчинам носить защитное масло для губ?

Конечно, могут! Nude Tint — выбор большинства мужчин, потому что он не меняет цвет губ, но мы твердо убеждены в том, что вы должны носить то, что заставляет вас чувствовать себя хорошо, одновременно защищая свою кожу!

Содержит ли защитное масло для губ:

Оксибензон — №

октиноксат — №

Наночастицы — №

Парабены — №

ПАБА — №

Фтлаты — №

Глютен — нет

Гомосалат — №

Авобензон — №

Побочные продукты животного происхождения — №

Диоксид титана — Да

Оксид цинка — Есть

Октокрилен — №

Где производится ваш продукт?

Protective Lip Oil производится в США на предприятии, прошедшем проверку FDA.

Можно ли использовать защитное масло для губ в регионах, где запрещены некоторые солнцезащитные кремы?

Да! Продукты Brush On Block не содержат каких-либо солнцезащитных ингредиентов, запрещенных для защиты жизни в океане. Protective Lip Oil также не содержит наноразмерных частиц.

От каких лучей защищает меня Protective Lip Oil?

Protective Lip Oil обеспечивает защиту широкого спектра действия, что означает, что оно защищает кожу как от UVA (вызывающих фотостарение), так и от UVB (обжигающих) лучей.Кроме того, он защищает от повреждений синим / HEV-светом (высокоэнергетический видимый свет), который исходит как от экранов, так и от солнца.

ЛЕЖАЯ ОБНАЖЕННАЯ. Масло Жана Франсуа Милле (принт № 6246608)

Принт с изображением МИЛЛЕТА: ЛЕЖАЩАЯ НЮ. Масло Жана Франсуа Милле

МИЛЛЕТ: ЛЕЖАЯ ОБНАЖЕННАЯ.
Масло Жана Франсуа Милле

Мы рады предложить этот принт из коллекции Грейнджер, Нью-Йорк / Коллекция Грейнджер в сотрудничестве с Granger Art on Demand

Грейнджер хранит миллионы изображений, охватывающих более 25000 лет мировой истории, от периода до каменного века до начала космической эры

Идентификатор носителя 6246608

19 век Назад Изобразительное искусство Франсуа французкий язык Жан Жан Франсуа Просо Обнаженная Рисование Вид сзади Лежащая обнаженная Спать

14 дюймов x 12 дюймов (38 x 32 см) в современной раме

Наши современные репродукции в рамке профессионально сделаны и готовы повесить на вашу стену

проверить

Гарантия идеального качества пикселей

проверить

Сделано из высококачественных материалов

проверить

Изображение без кадра 24.4 x 19,1 см (прибл.)

проверить

Профессиональное качество отделки

клетка

Размер продукта 37,6 x 32,5 см (прибл.)

Водяной знак не появляется на готовой продукции

Рамка под дерево с принтом 10×8 в держателе для карт. Фотобумага архивного качества. Габаритные внешние размеры 14×12 дюймов (363×325 мм). Задняя стенка из ДВП скреплена скобами и покрыта прочным стирольным пластиком, что обеспечивает практически небьющееся покрытие, напоминающее стекло.Легко чистится влажной тканью. Молдинг шириной 40 мм и толщиной 15 мм. Обратите внимание, что для предотвращения падения бумаги через окошко крепления и предотвращения обрезания оригинального изображения видимый отпечаток может быть немного меньше, чтобы бумага надежно крепилась к оправе без видимой белой окантовки и соответствовала формату. соотношение оригинального произведения искусства.

Код товара dmcs_6246608_80876_736

Фотографическая печать Плакат Печать Печать в рамке Пазл Поздравительные открытки Фото кружка Печать на холсте Художественная печать Установленное фото Печать в рамке Подушка Металлический принт Стеклянная подставка Премиум обрамление Стеклянная рамка Коврик для мыши Сумка Акриловый блок Стеклянные коврики

Категории

> Искусство > Художники > Жан Франсуа Милле

> Искусство > Художники > M > 10 > Жан-Франсуа Милле

> Искусство > Изобразительное искусство

Полный диапазон художественной печати

Наши стандартные фотоотпечатки (идеально подходят для кадрирования) отправляются в тот же или на следующий рабочий день, а большинство других товаров отправляется на несколько дней позже.

Фотопечать (10,20–72,96 долларов)
Наши фотопринты напечатаны на прочной бумаге архивного качества для яркого воспроизведения и идеально подходят для кадрирования.

Печать плакатов (16,04–87,56 долларов)
Бумага для плакатов архивного качества, идеально подходит для печати больших изображений

Печать в рамке (65,66 — 335,67 долларов)
Наши современные репродукции в рамке профессионально сделаны и готовы повесить на вашу стену

Пазл (40 долларов.85 — 55,45 долл. США)
Пазлы — идеальный подарок на любой случай

Поздравительные открытки (8,71–17,50 долларов)
Поздравительные открытки для дней рождения, свадеб, юбилеев, выпускных, благодарностей и многого другого

Фотокружка (14,58 $)
Наслаждайтесь любимым напитком из кружки, украшенной любимым изображением. Сентиментальные и практичные персонализированные фотокружки станут идеальным подарком для близких, друзей или коллег по работе

Печать на холсте (43 доллара.77 — 364,86 долл. США)
Профессионально сделанные, готовые к развешиванию Печать на холсте — отличный способ добавить цвет, глубину и текстуру любому пространству.

Fine Art Print (43,77 — 291,89 долларов)
Наши репродукции репродукций произведений искусства соответствуют стандартам самых критичных музейных кураторов, что делает их еще лучше, чем оригинальные произведения искусства с мягкой текстурированной натуральной поверхностью.

Фото (18,96–189,72 долларов)
Фотопринты поставляются в держателе для карт с индивидуальным вырезом, готовом к обрамлению

Печать в рамке (65 долларов.66 — 364,86 долл. США)
Наш оригинальный ассортимент британских принтов в рамке со скошенным краем

Подушка (36,47 — 65,66 долларов)
Украсьте свое пространство декоративными мягкими подушками

Metal Print (86,11 — 436,39 долларов)
Изготовленные из прочного металла и роскошной техники печати, металлические принты оживляют изображения и добавляют современный вид любому пространству

Glass Coaster (11,66 долларов США)
Индивидуальная стеклянная подставка под столешницу. Элегантное полированное безопасное закаленное стекло и подходящие термостойкие коврики также доступны

Premium Framing (131 доллар.34 — 423,24 доллара)
Наши превосходные фоторамки премиум-класса профессионально изготовлены и готовы повесить на вашу стену

Стеклянная рамка (33,55 — 100,71 долларов) Крепления из закаленного стекла
идеально подходят для настенного дисплея, а меньшие размеры также можно использовать отдельно с помощью встроенной подставки.

Коврик для мыши (20,42 доллара США)
Фотопечать архивного качества на прочном коврике для мыши с нескользящей подложкой. Работает со всеми компьютерными мышками.

Большая сумка (43 доллара.71)
Наши сумки-тоут изготовлены из мягкой прочной ткани и оснащены ремнем для удобной переноски.

Acrylic Blox (43,77–72,96 долларов США)
Обтекаемая, современная односторонняя привлекательная настольная печать

Стеклянные коврики (72,96 $)
Набор из 4 стеклянных ковриков. Элегантное полированное безопасное стекло и термостойкое. Также доступны подходящие подстаканники

Обнаженные губы для больших глаз | Beauty

Мне нравится бронзовый цвет глаз — полувлажная кисть дает эффект мокрого макияжа.Лучше всего в паре с обнаженной губой. Когда я говорю «нюд», я не имею в виду нюдовую помаду, я имею в виду едва заметный намек на… что-то. Лучший способ добиться этого — современный сдержанный блеск. Или масло для губ. Масла для губ обеспечивают увлажнение бальзама без тяжести: вы получаете легкий блеск без липкости традиционного блеска, и если вы не в настроении для глубокого пигмента, это идеально. У меня никогда не было масла для губ. Теперь я знаю.

1. Люминесцентные тени для век Chantecaille £ 48, пробел.com
2. Блеск для губ Honest Beauty Gloss-C £ 15, cultbeauty.co.uk
3. Палетка теней для век HudaBeauty Wild Obsessions £ 27, asos.com
4. Скраб для губ Charlotte Tilbury Magic Lip Scrub £ 20, charlottetilbury.com
5. MyBeautyBrand x Hannah Martin Perfect Pink Lip Oil £ 19, mybeautybrand.com

Я не могу жить без… скажите, что вам нравится, мой холодильник для красоты классный

Я влюбился в холодильник красоты. Я знаю, это смешно, но прежде, чем кто-нибудь напишет мне, позвольте мне прояснить, никому не нужен холодильник для своих продуктов по уходу за кожей.Это прихотливая покупка. Но с пользой. Популярные в движении красоты Южной Кореи, они широко распространены в социальных сетях. Однако для меня это не эстетика. Теперь, если не созданы специально для охлаждения, все продукты по уходу за кожей должны существовать вне холодильника. Они проходят (или должны быть) тщательно протестированы на стабильность. Тем не менее, хотя эффективность продукта зависит от окружающей среды — прямой свет, тепло, воздух и т. Д. Вредны для ваших косметических средств, — она ​​также зависит от ингредиентов.Было бы хорошо хранить любые органические «натуральные» продукты по уходу за кожей в холодильнике. Обычно они создаются с минимальным содержанием консервантов, поэтому охлаждение продлевает срок их службы. Классный тональный крем — это откровение: более гладкое нанесение, улучшенная отделка. Лак для ногтей в холодильнике? Нет лучшего места. Кремы для холодных глаз и ручные средства для лица? Усерднее работает с опухшими глазами. Некоторые продукты плохо подходят для хранения в холодильнике (засорение туши). Вы можете возразить, что можете просто использовать кухонный холодильник. И да, вы могли бы.Но вы бы хотели, чтобы ваш увлажняющий крем соприкасался с лососем и сыром бри? Не думал. The Beauty Fridge, 130 фунтов стерлингов net-a-porter-com

На моем радаре… защитный бальзам, ночная сыворотка и приятный аромат

Чистый и сильный Очищающий бальзам, который работает с микробиомами вашей кожи или с полезными бактериями — для защиты и укрепления кожного барьера. Cultured Biome One Cleansing Balm, 32 фунта стерлингов, cultbeauty.co.uk

Sweet inspiration Новый цветочный аромат Gucci, вдохновленный фантастикой японского аниме, гарденией, жасмином, цветками груши и коричневым сахаром, полон радости.